8 försök, 260 km resor, 9 timmars stående i snö och regn ... Historien bakom mitt skott

Anonim

En gästpost av Adi Chiru

Även om jag aldrig uteslutande fokuserat på att tjäna pengar på fotografering påverkas jag fortfarande av denna idé att många människor har att fotografering har blivit lätt och att fotografer i allmänhet inte behövs längre.

Det låter dumt, jag vet, och jag borde nog inte tänka för mycket på det. Men eftersom mycket fotograferingsutrustning nu är mer tillgänglig än någonsin för allmänheten, anser många sig själva fotografer bara för att de har en snygg, relativt dyr kamera som gör allt för dem.

Jag är förvånad över hur många människor anser att Utrustning att vara det viktigaste inslaget i att skapa ett bra fotografi. Många tror att de kunde ha gjort ett fantastiskt fotografi om de bara hade den mycket snygga, dyra kameran i rätt ögonblick.

Detta är en missuppfattning, eftersom jag ska försöka förklara med detta panoramafotografi som jag gjorde av Vancouver (BC, Kanada). Även om det är en stor del av ett framgångsrikt fotografi att vara på rätt plats i rätt ögonblick med lämplig utrustning, låt oss lägga dessa saker åt sidan för tillfället och titta på de andra överväganden som spelas.

Jag bor nära Vancouver, och det är en utmärkt plats för många typer av fotografering. Jag tog det här fotografiet från en av de mest kända platserna i staden, så platsen i sig är inte en hemlighet - jag behövde inte få särskild tillgång till den.

Klicka på bilden för en större storlek. Jag hoppas att du har en bra, kalibrerad bildskärm!

Jag valde att ta ett nattfoto, för första gången jag besökte denna plats gick solen ner och staden började glittra. Jag gick tillbaka för att fånga dagsljus också, några veckor senare, men det är en annan historia.

Här är utrustningen jag använde:

  • stativ - ett lämpligt stativ för kameran och linserna som används (min är en Manfrotto 190X Pro-B med ett Giottos-kulhuvud)
  • Nikon D7000 kamerasats för bästa kvalitet
  • Nikon AF-S VR Micro-Nikkor 105mm f / 2.8G-objektiv med monterad linsskydd
  • Nikon IR-fjärrkontroll för att minimera kamerarörelser.

Tekniken jag använde var att sy i Photoshop åtta olika fotografier med exponeringar mellan 20 och 30 sekunder vid f / 8, ISO 100 och EV +0.3.

Så vad krävs för att skapa en sådan bild?

Först tog det åtta olika resor till den platsen, varav sex jag gjorde specifikt för att ta den här bilden.

  • Första gången jag åkte dit var i december och det regnade. Jag packade upp mitt stativ och kamera, men bilderna jag tog var värdelösa.
  • Andra gången var det några barn som sprang runt, och trädäcket jag stod på vibrerade mycket. Jag kan inte be folk att hålla sina barn stilla. Det var en turistisk plats och platsen var lite trångt.
  • För tredje gången var det inget regn och himlen såg fantastisk ut; men det fanns tillräckligt med luftfuktighet för att förstöra alla mina foton. Fuktighet betyder att det finns vatten i luften. Detta sprider ljuset, så bilderna var suddiga i full storlek. Jag kunde förmodligen ha använt dem för relativt små utskrifter, men jag är aldrig bekväm med sådana kompromisser. Mitt mål med detta projekt var att skapa ett panorama som kunde skrivas ut i stora eller till och med stora storlekar.
  • Fjärde gången jag kom dit såg vädret bra ut, men snö började falla så fort jag packade upp - riktigt frustrerande …
  • Femte gången det var dimma, som ett enormt moln över vattnet, som blockerade utsikten. Jag antar att det kunde ha funnits en bra bild där - med mycket låg kontrast som om staden sväljs av dimma - om dimman hade varit jämnare och mindre tät …
  • Sjätte gången fick jag regn och vind! Det är därför de ibland kallar det "Raincouver" … Stora lastfartyg parkerade också mitt i vattnet och blockerade mycket av utsikten.
  • Sjunde gången trodde jag att det inte fanns några lastfartyg eller stora båtar, eftersom jag inte kunde se dem från gatan medan jag gick förbi. De var där dock bara på en annan plats - men de var fortfarande i vägen. Det var ganska nedslående, eftersom himlen var väldigt intressant den dagen, med ett väldigt fint mönster av molnen och vindhöjd. Solen gick också nästan bakom staden. Jag förväntade mig en orange-röd himmel som slutade i en mörk, rikblå längst upp på bilden. Jag hade rätt! Synd att utsikten över staden förstördes av dessa fartyg!
  • Åttonde gången var äntligen ögonblicket när nästan alla element föll på plats. Utsikten var fantastisk, stadens ljus var bara tillräckligt ljusa i förhållande till himmelens ljusstyrka. Himlen var inte lika spektakulär först och definitivt inte lika dramatisk som förra gången. Ändå gjordes åtta fotografier och alla var skarpa och korrekt exponerade.

Och jag hade turen att få det från bara åtta försök!

Åtta försök till det här fotot betydde mer än 260 kilometer i resor för mig och cirka nio timmar stod i regn eller snö eller kyla. Det tog mig ungefär sex veckor totalt. Jag tillbringade också ungefär fyra timmar efterbehandling av några av de foton jag tog, inklusive den senaste uppsättningen.

Allt detta för en enda bild!

Och det här var en relativt lätt skytte: jag var bara 100 meter från min bil, jag var i en stad - inte mitt i en öken någonstans eller i en djungel eller annan mer fientlig miljö - och det här var inte ett uppdrag, så där var mindre press, etc. Jag gillar naturen mer än någon stad i världen och jag föredrar alltid att vara i naturen än i en stad, men jag vet att dessa platser är en massa mindre bekvämt för fotografen.

För det andra var jag tvungen att beräkna solnedgångstiden för vart och ett av dessa försök, eftersom de inte gjordes på flera dagar i rad. Det finns mycket bra applikationer för denna typ av timing på Android; Jag använder Sun Surveyor, den fullständiga versionen. Jag använder inte iPhone så jag kan inte rekommendera iPhone-appar för detta ändamål.

Jag var också tvungen att vara på plats den 1 januari, eftersom schemat för Seabus (den huvudsakliga kollektivtrafiken från Vancouver, centrum till norra stranden) låg på ett reducerat schema den dagen. Det skulle korsa vyn bara en gång var 30: e minut, istället för var 15: e minut som vanligt, och jag hoppades att detta skulle ge mig en bättre chans att fånga några reflektioner över vattnet. Tyvärr fanns det andra problem den dagen, som beskrivs ovan.

Vad annars? Det finns några mycket viktiga saker att tänka på när du planerar och utför ett fotografi så här:

  • Temperaturen ska vara så låg som möjligt. Kall luft rör sig mycket mindre än varm luft och den skakande effekten av varm luft som rör sig uppåt kanske inte finns alls i kallare väder.
  • Luftfuktigheten är viktig och svår att förutsäga eller ses med våra ögon. Avståndet mellan kameran och stadens silhuett var cirka 3,5 km (1,80 nautiska mil) så det finns mycket utrymme för många element att påverka bilden. Jag tog den här bilden över en vattenkropp, och vatten har starkt inflytande på luften ovanför den.
  • Linsen, även om den är en makrolins, är inte nödvändigtvis värdelös i sådana fall. Jag skulle faktiskt starkt uppmuntra vem som helst att använda en makrolins om brännvidden är lämplig. En förstklassig lins är bättre eftersom den kan ge mer skärpa och verkligen ger mindre geometrisk distorsion. En zoomlins kan dock användas mycket bra, så länge du använder brännvidden som inducerar den minsta geometriska förvrängningen och ett f-stopp som möjliggör maximal skärpa för objektivet.
  • Stativet är obligatoriskt och ett kulhuvud kan vara mycket lättare att arbeta med. En sak till som ditt stativ borde ha är en nivåindikator så att varje foto blir rakt och håller samma proportion mellan himmel och land eller vatten när du panorerar.
  • Auto-mätning kan användas om du verkligen vet hur du kompenserar vid exponering, eller om du alltid kan hitta en plats att mäta på, som har liknande ljusstyrka i varje exponering. Jag skulle dock alltid rekommendera manuella inställningar för exponeringen medan jag försöker kompensera för sol- eller månrörelser, förändringar i ljusintensitet och så vidare. Det största problemet i det här fallet var den långa exponeringen: medan jag tog de åtta bilderna gick det cirka sex minuter mellan den första och sista exponeringen. Under sex minuter vid solnedgången kan många, många saker förändras: färgtoner på himlen, ljusriktning, ljusintensitet och mer. Jag har en annan panorama gjord av 21 individuella fotografier, men det slutfördes i dagsljus.
  • Spegellås och fjärrutlösning är mycket viktigt, särskilt när du använder långa brännviddar - även på ett robust stativ. Tänk också på vinden. Oavsett hur låg vindhastighet det blåser vanligtvis i explosioner, vilket påverkar bilden.
  • Om du använder en tidsfördröjning kan du inte pausa efter att spegeln låses upp, så det fungerar inte lika bra som en fjärrkontroll. Men det blir bättre än ingenting alls. På många kameror kan fjärrutlösning inte kombineras med spegellås, vilket är olyckligt.
  • Live-view och zoom-in fokus bör användas. Under nattexponering möjliggör detta mycket mer exakt fokus och låter dig få fler vertikala bilder än horisontella för samma område; den längre sidan av bilderna blir bredden på den slutliga bilden, vilket ger större upplösning i slutändan.
  • Överlappa 50% av bilderna för bästa skärpa och klarhet; mitten av den aktuella bilden ska bli höger / vänster sida av nästa bild vid panorering. Beroende på bilden kanske du vill kombinera fokusstapling med panorama-sammanslagning, så kom ihåg den här möjligheten.
  • Förutsatt att du använder Lightroom i efterbehandlingen (om du inte gör det borde du!), Använd Sync för alla globala justeringar du gör till den första bilden. Gå sedan igenom var och en och justera manuellt vad som är nödvändigt för att göra dem så lika som möjligt i färgtoner, exponering, vitbalans etc. Photoshop gör ett bra jobb med att kompensera för de flesta av dessa problem, men det ger dig bara perfekta resultat om du matar det perfekta bilder att arbeta med!

Så det här! Det var vad som krävdes för mig för att skapa den här enda bilden. Jag förväntar mig inte att det ska vara för allas smak; Jag vill inte det. Saken är att jag gillar det, och jag är stolt över det eftersom det var förvisuellt och jag arbetade mycket med det.

Om du inte har en verklig passion för fotografering kommer du inte att lägga tillräckligt med ansträngningar för det. Hur mycket ”tillräckligt” är beror på var och en av oss. Det är lätt att säga "det är enkelt" eller att "vem som helst kan göra det" så länge du inte har provat det. Detta gäller med många andra uppgifter, inte bara fotografering.

Jag hoppas att dessa detaljer tydligt illustrerar vad som krävs för att producera ett bra fotografi. För dem som har intresse av att förstå och titta in i fältet ytterligare, kom ihåg att detta bara är ett exempel från en typ av fotografering och från en fotograf. Andra specialiteter inom denna konst ger många andra utmaningar och svårigheter som pek-och-skjutfotografen kan ha svårt att möta.

Adi Chiru är för närvarande baserad i Vancouver, BC, Kanada. Hans fokus ligger på naturfotografering, konst och familjeporträtt. Hans webbutik för portfölj och fotografi finns på http://www.adichiru.com.