Att ta bilder av produkter kan verka som en skrämmande uppgift. Om du tittar på mycket reklam kommer du att bli översvämmad av mycket avancerad produktfotografering som kan verka (och förmodligen är) utom räckhåll för en nybörjare. Saken är att inte all produktfotografering är lika. I många fall kommer ett mycket enklare tillvägagångssätt att göra jobbet bra.
Den här artikeln guidar dig genom en process som kan komma igång med att ta produktbilder med minimal utrustning. I dessa exempel behöver du inte ens en studio, bara en bakgård och anständigt väder. Du kommer också att se att du kan byta ut ett dedikerat kit (reflektorer och diffusorer i det här fallet) med några grundläggande och billiga ersättare.
Vad du behöver
Med ett valfritt undantag behöver du bara en baskit för att gå igenom den process som beskrivs här.
Kamera - Det finns inte mycket att säga om den här. Du behöver en kamera.
Linser - För att få bästa resultat vill du välja ett objektiv med ett nära fokuseringsavstånd (om dina produkter är relativt små) och en brännvidd som ger dig möjlighet att fylla ramen.
Om produkterna du fotograferar är ganska små kanske du vill välja en makrolins. Snabba linser är inte särskilt angelägna här, eftersom du vill välja en bländare som säkerställer fullständigt fokus på alla delar av ditt motiv.
Stativ - Eftersom det här är stillebenfotografering bör du absolut använda ett stativ. Anledningen bör bli tydlig när denna handledning fortskrider, men det kommer att göra ditt liv så mycket lättare.
Ett utomhusutrymme - När det gäller var är allt du behöver för att komma igång med den här handledningen ett öppet utomhusområde. Även en liten bakgård kommer att göra det. Var som helst som ger dig en anständig, ren bakgrund kommer att göra.
Hushållspapper - I stället för en dedikerad diffusor kan du använda mjukpapper. För enkel användning kan du montera detta i en ram med en beskrivning med klipp eller lite tejp. Detta gör att du kan kontrollera och manipulera det naturliga ljuset i dina foton. Jag använde en dedikerad diffusor i denna handledning, men mjukpapper fungerar lika bra.
Vitt och svart kort (foamcore fungerar bra) - Använd dessa som reflektorer respektive flaggor för att ge dig ytterligare kontroll över ljusets manipulation.
Bakgrunder (valfritt) - Att använda miljön som bakgrund kommer att vara bra under tiden, men ibland kan du behöva något annat.
Vill du inte lita på vad som finns där? Ta med dina egna bakgrunder, till exempel dessa specialtillverkade brädor eller använd vanligt färgat papper. Valen är oändliga.
Färghantering - Beroende på vad du fotograferar och vem du skapar produktfotografering för kan färghantering vara valfri, eller det kan vara ett lagligt krav.
Verktyg som ColorChecker Pass är oumbärliga för att få exakta färger i dina bilder.
Även om det inte är nödvändigt för din situation är det fortfarande en bra idé. Ordet ”produkt” innebär att du säljer något. Även om du bara skapar en eBay- eller Facebook Marketplace-lista, se till att du får en exakt bild av vad du säljer. Det är ett sätt att behandla människorna du säljer till med respekt. Om du tillhandahåller kommersiella tjänster till en betalande kund kan det vara ett rättsligt krav på en korrekt representation av produkten. Gör din forskning och ta reda på det innan du börjar.
Notera: Medan du kan använda mjukpapper och skumkorn med stor effekt, tror jag fortfarande att du ska köpa en 5-i-1-reflektor eller två. Dessa ger dig tillgång till vita och silverreflektorer, diffusorer och flaggor. Godox säljer en för $ 15, så det finns ingen ursäkt. Du kan också använda 5-i-1-reflektorer som bakgrund i en nypa.
Komma igång
Med din utrustning samlad är den här processen relativt enkel.
Steg 1: Hitta ett utrymme
Att hitta ett utrymme som ger dig gott om utrymme att arbeta och ger dig en anständig bakgrund kan vara det viktigaste steget i allt detta.
Så länge du fotograferar små (ish) objekt, där du väljer att ställa in är inte särskilt viktigt. Eftersom din bild enbart fokuserar på produkten tar andra element som bakgrunden i de flesta fall inte mycket utrymme i din ram. Så länge du kan hitta ett utrymme som ger dig en ren bakgrund (eller någonstans att placera din egen) och ger dig gott om utrymme att arbeta, kommer du att ha det bra.
Om du arbetar med små föremål på nära avstånd till kameran, arbeta med små bländare som f / 16. Om du vill ha en bakgrund utan fokus, vill du se till att det finns ett bra avstånd mellan motivet och bakgrunden.
Utan att gå in i matematiken, desto närmare kameran är motivet, desto kortare blir skärpedjupet. När du är riktigt nära (speciellt med makrolinser) minskar fokalplanet till en liten flis. Använd små öppningar för att bekämpa detta.
När det gäller belysning, så länge det finns ljus, kommer du att ha det bra. Om du har all utrustning listad högst upp i den här artikeln kommer du att kunna manipulera ljuset i de flesta situationer.
Dagsljus? Inga problem. Skugga? Inga problem. När som helst på dygnet fungerar förutom natten där du förmodligen skulle behöva lägga till en extern ljuskälla med en beskrivning.
Steg 2: Ställ in
Eftersom denna plats var upplyst av direkt solljus satte jag upp diffusorn innan jag gjorde något annat.
Nu när du befinner dig i ditt utrymme, välj var du vill ställa in och bestäm var du ska fotografera din produkt. Placera kameran på ett stativ och se till att du har en god uppfattning om hur du ska utforma din produkt.
Du kan nu utvärdera din belysning. Om du är i öppet dagsljus, ställ mjukpapperet som en diffusor över var din produkt ska vara. Du kan finjustera detta senare, men all diffusion du använder ska vara på plats innan du börjar något annat. Diffusionsmaterial kommer att påverka färgen på dina bilder. Att ha det på plats gör att du kan se ljuset när det kommer att visas i dina foton medan du arbetar med din komposition.
Steg 3 - Färghantering
Med ljuset diffust, ta dina steg mot färghantering. Du vill göra detta innan du placerar motivet för att undvika att flytta det.
Om du väljer att replikera exakta färger, gör det nu. Placera ditt grå kort (eller vilket verktyg du har valt) där din produkt kommer att vara under de exakta ljusförhållanden som dina slutliga bilder kommer att skapas med. Ta ett foto av kortet. Om du ställer in vitbalansen i kameran, gör det nu. Om du använder ett verktyg som ColorChecker Passport som visas i exempelbilderna kan du spara det till programvaran senare.
Steg 4: Placera ditt ämne
Placera ditt motiv där du vill ha det för önskad komposition. När det är klart kan du börja modifiera belysningen. (Den här bilden är med diffusionspanelen borttagen)
Nästa steg är att placera din produkt på plats för den komposition du vill ha. Justera motivet och kamerans position tills du har önskad effekt. Jag tycker att det är viktigt att få rätt på detta i detta skede. Med detta gjort är du fri att justera allt annat (t.ex. belysningen) samtidigt som du kan jämföra eventuella testbilder. Det låter dig också blanda flera exponeringar senare (förutsatt att det är tillåtet att göra det).
Steg 5: Välj bländare
Detaljer är viktiga när du säljer något. Bilden till vänster är skjuten på f / 4 och du kommer att se att många av detaljerna är dolda av skärpedjup. I den högra bilden finns alla detaljer, men bakgrunden är mindre dold.
Med produkter vill du oftast välja en bländare som ger maximal fokus på hela motivet. Eftersom skärpedjupet påverkas mest av avståndet mellan kameran och motivet kommer små föremål nära kameran (särskilt med ett makroobjektiv) att leda dig till att använda mycket mindre bländare än vad du brukar använda i andra situationer. Om du behöver, ta några testbilder med olika bländarinställningar. Granska resultaten tills du har önskad effekt. Beroende på din kamera kan du också hitta knappen för skärpedjupförhandsgranskning användbar här.
Att fästa bunden är också ett utmärkt sätt att kunna se om det finns tillräckligt med skärpedjup i dina bilder.
Steg 6: Utvärdera belysningen
Här belyses motivet med omodifierat ljus. Du kan se att kontrasten är hög och att det saknas detaljer i både skuggorna och höjdpunkterna.
Med allt på plats är du nästan redo att gå. Här kan du finjustera din belysning efter vad du vill.
Att lägga till diffusorn ovanför motivet hjälpte till att jämna ut exponeringen mellan bakgrunden och motivet. Alla detaljer finns nu.
Reflekterande
Använd dina vita kort för att fylla i skuggor som kan ge för mycket kontrast i dina bilder. Det fina med att använda ett kort är att du kan klippa det i valfri storlek och form för att matcha alla behov du har så att du bara reflekterar där det extra ljuset behöver vara. För det mesta kommer du att vilja undvika stor kontrast i produktfoton, så använd gärna reflektorer generöst.
Lite vitt monteringsbräde till vänster på kameran har fyllt i den sidan av motivet bara en liten mängd. Det gör exponeringen jämnare.
Subtraktiv
Om det faller ljus på ditt motiv där du inte vill ha det, använd ditt svarta kort som flaggor. Till exempel, om den huvudsakliga ljuskällan kommer bakifrån ditt motiv, kan du använda en flagga för att forma ljuset så att det bara faller på din produkt där du vill ha det. Du kan också använda flaggor för att mörka områden runt dina motiv, till exempel ytan det vilar på, för att lägga mer tonvikt på själva produkten.
Att introducera en flagga till höger till kameran har mörknat den sidan av motivet. Det har ökat kontrasten lite och minskat effekten av den speglande höjdpunkten på droidens huvud.
Det här steget kan verka frivilligt, och för att vara rättvist är det ganska mycket, men om du vill att dina bilder ska sticka ut är detta det absolut viktigaste steget. Ju mer uppmärksamhet på detaljer och ansträngning du lägger på för att få belysningen rätt, desto bättre blir dina foton.
Det gör mig ont att föreslå att du kunde flytta din kamera vid denna tidpunkt. Men som en sista utväg, om du har problem med att kontrollera kontrasten i dina bilder, kan du ställa in din kamera i läget för mätning och utvärdera var dina reflektorer måste vara därifrån.
Med detta sagt, om ditt ljus är tillräckligt diffust, borde du inte behöva tillgripa det. Alternativt kan du använda en andra kropp eller en ljusmätare om ditt motiv är tillräckligt stort.
Steg 7: Slutskott
Den sista bilden med minimal efterbehandling.
Med allt förberedelsearbetet gjort kan du nu ta ditt sista skott. Om allt har gått bra bör du ha en väl upplyst, väl exponerad bild i den komposition du väljer. Att gå igenom alla dessa steg bör också betyda att det finns mycket lite att göra när det gäller efterbehandling.
Det är allt
Är det det enda sättet att ta bilder av produkter? Absolut inte. Det är inte ens nära det enda sättet att göra saker utomhus. Detta är bara en enkel metod som hjälper dig att få resultat med minimal utrustning.
Förhoppningsvis har du kommit till slutsatsen att du inte behöver en fullt dekorerad studio och en myriad av specialiserad och obskur utrustning för att uppnå bättre resultat för produktfotografering. Grundutrustning, grundläggande kamerahantverk och uppmärksamhet på detaljer kan ta dig långt och få resultat som hjälper dig att sälja vad du än försöker sälja.
