En av de mest spännande teknikerna inom fotografi är ljusmålning. Detta är ett område med fotografering som kan utföras på flera sätt. I den här artikeln lär du dig om både kinetisk ljusmålning och vanlig ljusmålning, vad som är skillnaden och de olika teknikerna som används i dessa stilar. Så engagera hyperdrive och sätt din kreativitet upp i lätt hastighet idag!
Vad är ljusmålning?
Detta foto har använt kamerarotation för att öka intresset för detta foto av vissa skyskrapor.
Ljusmålning händer när en ljuskälla rör sig över kamerans ram under lång exponering. Du behöver nästan säkert ett stativ för att träna bra ljusmålningsfotografering, även om det finns några abstrakta ljusmålningar du kan göra handhållen.
Exponeringstiden är vanligtvis mellan två och trettio sekunder lång, men vissa bilder exponeras mycket längre och använder lampfunktionen.
Det enklaste ljusmålningen du kan göra är att använda en fackla för att stava ditt namn. Komplexiteten i ljusmålningar kan sedan öka då olika verktyg används för att producera alltmer komplexa och vackra ljusmönster. Ljusmålning har dock en kusin, och det är kinetisk ljusmålning. Detta fungerar lite annorlunda.
Hur skiljer sig kinetisk ljusmålning?
Med vanlig ljusmålning kommer din kamera att vara helt still medan en ljuskälla framför kameran rör sig. Men med kinetisk ljusmålning flyttas kameran eller elementen i kameran medan ljuskällan förblir helt still. Kamerans rörelse är anledningen till att detta kallas kinetisk ljusmålning.
De två huvudsakliga metoderna som finns för att flytta kameran är att flytta linsen eller flytta kamerahuset.
Ljusmålningstekniker
Låt oss titta på de olika ljusmålningsteknikerna du kan prova. Dessa behöver nästan säkert ett stativ för att utföra korrekt.
Lätt att skriva
Detta anses ofta vara den enklaste av ljusmålningsteknikerna. En vanlig fackla är allt som behövs, tillsammans med en kamera och ett stativ. Du behöver inte använda en fackla; en tomtebloss eller glödande glöd i slutet av en träbit också.
Du måste nu skriva ditt ord, eller kanske en form på himlen. Se till att du använder tillräckligt lång exponering för att slutföra ljusskrivningen du ska försöka. Observera också att du måste skriva som en spegelbild, så när du skriver "S" eller någon annan bokstav, se till att den är bakåt.
På det här fotot användes glöd för att stava landets namn, Indien.
Tända ett objekt
Istället för att rikta din ljuskälla mot kameran ska du rikta den bort från kameran så att den kan tända ett föremål. Det är troligt att du också kommer att stå bakom kameran när du tänder ett föremål, men i vissa fall måste du stå framför kameran. När du står framför kameran, se till att ingen del av ljuskällan lyser mot kameran. det kommer sannolikt att förstöra fotot.
Stryk nu över objektet du vill måla - bokstavligen - som om din ljuskälla var en pensel. Se till att du får en jämn fördelning av ljus. Du kan experimentera med sidoljus om du vill ta fram fler texturer i ditt objekt. Denna teknik kommer sannolikt att innebära längre exponeringar på tio eller fler sekunder.
Lätta klot
Dessa skapas genom att fästa en ljuskälla till en sträng och sedan snurra den.
Det typiska ljuset du använder för detta är en fackla, LED-lampa eller älvljus sammanbundna. Förutom att snurra ljuskällan måste du rotera runt den centrala rotationspunkten. Föreställ dig att din hand är den centrala punkten. Du måste kretsa i handen medan du snurrar på ljuskällan.
Det kan vara knepigt att skapa den perfekta ljusbollen, så du måste träna på den här tekniken.
Ljusa kulor ser bra ut på bilder, de tar lite övning för att komma rätt.
Lätt spirograf
Det här liknar att skapa en ljuskälla, och återigen placerar du en ljuskälla i slutet av någon sträng. Denna teknik utförs inomhus. Strängen är fäst vid en krok med kroken fäst i taket.
Placera kameran direkt under och i linje med ljuskällan. Stäng av lamporna i rummet och se till att inget yttre ljus skiner in i rummet från ett fönster.
Ställ nu in kameran så att den exponeras i 10 eller 15 sekunder. Dra tillbaka strängen och låt ljuskällan snurra i en elliptisk form. Kontrollera nu ditt resultat och upprepa vid behov.
Detta visar intressanta mönster från en lätt spirograf.
Skapade dina egna ljusleder
Det här är det område med ljusmålning som kanske är det roligaste. Det finns många verktyg där ute som du kan använda. Allt som tänds fungerar. Det är här mönstren kan bli mer komplexa, men nyckeln till bra ljusmålning är att hålla det enkelt.
Ta en titt på några av dessa verktyg och se vilken som tilltalar dig.
- Ljussabel - Dessa avger inte en stark ljuspunkt, men du kommer att kunna använda dem för att skapa släta ljuspaneler. Eftersom ljuset inte är starkt är det troligt att du ser scenen bakom det ljusmålade området, ibland ett önskvärt drag.
- Ljusstav - Dessa fungerar på samma sätt som en ljussabel och mängden ljus de producerar är låg, så du måste använda detta på en mörk plats.
- Stålull - Packa lite fin trådull i en visp, fäst vid en del snöre. Sätt nu trådullen i eld och snurra! Gnistor flyger, men var försiktig så att du inte orsakar brand eller bränner dig själv.
- Fairy lights - Använd batteridrivna älvljus för ljusmålning. Använd dem för att skapa en ljus kula eller fäst dem på en pinne och skapa din egen D.I.Y. Ljusstav.
- LED-ljussticka - Detta är ditt allt-i-ett-målarverktyg för ljusmålning. Det är dyrt men du kommer att kunna producera mer eller mindre vilken ljusmålningseffekt som helst. Och du behöver bara en enhet för att göra det.
- Hula-ringljus - Det här är lite som LED-lamporna sticker ut. Bara istället för en pinne är de programmerbara lamporna nu i en hula-hoop. De används ofta av dansare men fungerar också mycket bra i fotografering.
På det här fotot kan du se ljusmönster skapade med en LED-lampa.
Lätta stigar
Du behöver inte alltid skapa dina egna ljusleder. Det finns gott om möjligheter att fotografera rörliga lampor som skapats av andra! Du har ingen kontroll över hur dessa lampor rör sig, men du kan välja platser med förutsägbara ljusleder och du kan välja var du ska stå.
Följande är exempel på var du kan fotografera ljusleder.
- Trafikleder - Det mest uppenbara och enklaste ljusspåret bildas av fordon i rörelse. Det är trevligt och förutsägbart också, eftersom allt kommer att röra sig längs ett vägnät.
- Båtljus - Spår av båtljus är lite svårare att fotografera. Välj en plats med regelbunden båttrafik, kanske ett flodtaxiområde. Slutligen, var beredd att ta flera exponeringar och slå samman dem i Photoshop. Båtar rör sig mycket långsammare än bilar, så de rör sig inte genom din ram i en enda 30 sekunders exponering.
- Stjärnor - Använd en serie med 30 sekunders exponeringar och stapla ihop dem för att bilda ett foto. Det är bäst att sikta mot nordstjärnan eller södra crux, detta kommer att leda till stjärnor som roterar över himlen.
Kinetiska ljusmålningstekniker
Medan vanlig ljusmålning ofta behöver extra utrustning behöver kinetisk ljusmålning bara en kamera, lins och ett stativ. Det objektiv du behöver är en faktor; du lär dig mer om det om ett ögonblick.
Följande är de olika sätten att flytta kameran för att skapa ljusmålningar.
Kamerazoom
Detta är en teknik som använder en zoomlinss rörelse för att producera en ljusmålning. Tanken är att du använder en lång exponering och att du flyttar objektivets brännvidd under exponeringen. Med nattljusmålning är det bäst att zooma ut, med början vid linsernas längsta brännvidd. Det bästa linsen att använda här är en superzoom 18-300 mm-lins, eftersom det ger dig mer val över det brännviddsområde du använder för fotot. Om det här objektivet inte är tillgängligt är ett zoomobjektiv med breda eller medelstora medel det näst bästa alternativet.
- Abstrakt - För att skapa denna typ av foto, zooma in på vissa lampor. Exponera nu i två eller tre sekunder och zooma ut kontinuerligt under exponeringen.
- Två steg - Med detta tillvägagångssätt kommer du att kombinera den abstrakta zoombursten som beskrivs ovan med ett vanligt foto. För att göra detta, först komponerar du först ditt foto vid den slutliga brännvidd som du avslutar ditt foto på och fokuserar i manuellt läge. Zooma nu in i det centrala området du kommer att zooma ut från. Ta en 30-sekunders exponering. De första 2-3 sekunderna är zoom burst, och återstående exponeringstid är den vanliga exponeringen.
- Blixt - Du kan också kombinera zoom med blixtfotografering. Blixten fryser ditt motiv, vanligtvis en person, och sedan kan du zooma ut för den återstående delen av exponeringen. Använd en kortare exponering för en sekund för denna metod.
Detta foto har använt en zoom burst för att skapa ljusmönster. Fotoet är beskuret så att det centrala zoomområdet är utanför mitten.
Kamerarotation
En annan typ av kinetisk ljusmålning är kamerarotation.
Det fungerar bäst när du roterar från huvudet på ett stativ, och av den anledningen använder du ofta ett maskperspektiv för det här fotot. Återigen kan du ta detta som ett abstrakt, tvåsteg eller kombinera det med blixt. Denna typ av foto behöver verkligen en vidvinkelobjektiv. Du kan till och med experimentera med en fisheye-lins.
- Abstrakt - Leta efter en ljuskälla som är hög och vertikal, helst upplyst uppifrån och ned. En skyskrapa eller ett torn är perfekt. Använd en exponering på två till tre sekunder och vrid kontinuerligt stativets huvud under exponeringen.
- Två steg - Återigen kommer du att kombinera det abstrakta fotot som beskrivs ovan med en vanlig nattlång exponering. Den här gången när du komponerar, se till att du antecknar gradvinklarna på ditt stativhuvud som du börjar exponeringen vid. Ta nu en 30-sekunders exponering och rotera återigen kamerahuvudet under exponeringen. Men den här gången, när du når det nummer på stativhuvudet som du startade exponeringen, är det dags att låsa kameran på plats under återstående exponeringstid.
- Blixt - Använd en exponeringstid på en sekund och rikta blixten mot ditt motiv. Vrid nu kameran smidigt runt fotens mittpunkt. Detta måste göras handhållet, vilket gör detta till en knepig teknik för att få rätt.
Du kan använda blixt i kombination med en zoomburst, vilket framgår av det här fotot.
Slumpmässig kamerarörelse
De två ovanstående teknikerna använder kontrollerade rörelser av kameran för ljusmålning. Den rörliga delen kan bara röra sig på ett sätt så att du får jämna linjer genom bilden.
Det är också möjligt att använda slumpmässiga rörelser av kameran för att producera ljusmålningar också. Du kan även göra detta med tvåstegsmetoden som används för zoom och rotation.
Det abstrakta tillvägagångssättet är lättast. Använd några ljus och flytta din kamera slumpmässigt framför dem. Om du vill använda tvåstegsmetoden måste du flytta kameran i en slumpmässig rörelse. När du är klar låser du kameran på plats under återstående exponeringstid.
Andra rörelser kan användas för kinetisk ljusmålning. Risken är att fotot blir för upptagen.
Slutsats
Det finns många former av kreativitet i fotografi, särskilt på natten. Ljusmålning är en utmärkt teknik att experimentera med, och kinetisk ljusmålning är en intressant undergenre av detta som verkligen är värt att utforska.
Har du provat ljusmålning tidigare? Vad sägs om kinetisk ljusmålning?
Här på digitalfotograferingsskolan vill vi gärna att du berättar om dina erfarenheter av dessa tekniker, tillsammans med alla foton du har tagit eller kommer att ta efter att ha läst den här artikeln.
