Det ödmjuka stativet - den osunna hjälten bakom så många fantastiska bilder - får äntligen sin dag i rampljuset här på dPS.
Vill du fotografera stjärnorna? Du behöver ett stativ. Vill du få silkeslen vattenfall foton? Japp stativ igen. Behöver du fotografera en HDR för att utöka det dynamiska området för din scen? Åh ja, stativ krävs där också.
I grund och botten, om du vill göra något mer än att peka och skjuta, måste du ta med dig din trebenta vän.
Jag har bestämt mig för att skriva den här artikeln på ett sätt som antar att du precis börjat med din resa inom fotografering. Så för dig som har spenderat lite tid på att lära känna ditt stativ och hur du använder det, är du välkommen att lägga till dina egna råd i kommentarfältet nedan.
Att köpa rätt stativ
Med ett stativ kan du rama in ett skott exakt hur du vill och hålla det där på obestämd tid. Detta gör att du kan ta långa exponeringar, använda tunga linser utan att anstränga armarna eller komponera samma scen med olika motiv för att fotografera det senare. Alla stativ är i stort sett desamma - tre ben möts i en mittpunkt som stöder din kamera. Men alla stativ är inte skapade lika.
Att köpa rätt stativ kan vara en utmaning, en som lätt kan få dig att ge upp, gå till din lokala stora lådaffär och med det första alternativet på $ 30 dollar du ser på hyllan. Det här är inte den bästa idén, särskilt eftersom du har spenderat bra pengar på den kamerakropp och det objektiv du försöker stödja. Skulle du lita på ett plaststativ på 30 $ för att hålla kameran stadig för ett sådant skott? Jag vet att jag inte skulle göra det.
Generellt vill du ha ett stativ som är tillräckligt starkt för att stödja din kamera, tillräckligt lätt för att ha med dig vart du än går och tillräckligt prisvärd för att inte bryta din budget. Här är några enkla tips som hjälper dig att komma igång:
- Vet vad du behöver: För att arbeta i studion är vikt och kompakt höjd inte så viktigt, men för landskap och resor vill du ha något lätt att vandra med och kompakt nog för att passa i ditt bagage.
- Aluminium eller kolfiber: Om du har en snäv budget eller inte kommer att göra många noggranna aktiviteter med ditt stativ, kommer aluminium att vara ditt val eftersom det är mer överkomligt, men ändå erbjuder bra stöd. Kolfiber kommer att sätta tillbaka dig lite mer än dess motsvarighet i aluminium, men det erbjuder en enorm fördel när det gäller styrka / viktförhållande, så det är perfekt för landskapsfotografen - speciellt de som tänker på strängare resor.
- Stativhuvuden: Jag har alltid varit ett fan av kulhuvuden och ärligt talat har jag inte använt något annat. De är ofta billigare än de mer funktionella alternativen, och är mindre, lättare och låter dig rama in ditt skott snabbt och enkelt.
Har du fler köptips? Dela dem nedan!
Använda ett stativ
I den här videon delar jag några grundläggande tips om hur man ställer in ett stativ i olika situationer för att få de bästa bilderna varje gång. Jag kommer också att prata lite mer om olika inställningar under videon.
Perspektiv med låg vinkel
Många stativ erbjuder möjligheten att komma väldigt lågt till marken, vilket är ett utmärkt sätt att ändra perspektivet på en scen för att skapa intresse. Om det är den här typen av saker du vill göra, se till att när du jämför stativalternativ ska du vara uppmärksam på minimihöjdsspecifikationerna.
När höjd behövs
När du vill höja stativet kom ihåg att tänka på några saker. Som jag nämnde i videon ovan, förläng alltid dina ben från det bredaste segmentet först, eftersom dessa kommer att erbjuda mer stöd än de mindre benen och alltid använda din mittkolumn som en sista utväg. Slutligen, något jag inte nämnde i videon men som också är väldigt viktigt, är att det att väga ner stativet verkligen kan hjälpa en hel del när du är ute och skjuter på en blåsig dag. Du kan antingen bära med dig en sandpåse eller helt enkelt använda din kameraväska om du har ett par tunga linser eller kroppar inuti.
När du befinner dig i ett knepigt landskap
Slutligen är det något som kräver lite planering att använda ett stativ i ett knepigt landskap som en sluttning eller trappa. Varje ben på stativet måste troligen förlängas till en annan längd och placeras i en annan vinkel, men målet är att din mittkolonn (och därmed ditt tyngdpunkt) ska vara jämnt justerad mellan de tre benen och perfekt rakt upp och ner. Detta ger dig mest stöd och ger dig mest frihet att rama in ditt skott.
Kasta allt ut genom fönstret
Naturligtvis finns det tillfällen då du bara måste slänga allt som nämns här genom fönstret och göra vad du måste göra för att få skottet. Som ett exempel visar jag dig ett skott som jag gjorde tidigare i år på Trap Falls och ramade in vattenfallet inuti ett Y-format träd.
Trädet ligger på en kulle, och Y-basen var lite för hög för att mitt stativ skulle förlängas helt, vilket innebar att jag behövde använda varje bit av stativet till sin fulla potential.
Som du kan se bakom kulisserna, fotografiet nedan, utökas mittkolumnen långt utöver vad jag anser vara en ideal situation. Jag skulle inte nödvändigtvis kalla denna inställning stabil, men det gjorde det möjligt för mig att få det skott jag ville ha. Så som allt inom fotografering, bara för att det finns regler som du bör följa när du kan, om det finns ett skott som du inte kan få genom att följa dem, men tror att du kan få det säkert genom att böja reglerna lite, då i alla fall gör det.

Obs: Detta är inte ett mystiskt tvåbent stativ - det tredje benet är dolt bakom det främre benet på grund av skottets perspektiv.