Konstfotografering är en term som ges för att beskriva ”fotografi som skapats enligt konstnärens vision som fotograf.”
I detta sammanhang används fotografi som ett sätt att leva upp till en bild som bara finns i konstnärens sinne.

Rickshaw-ryttare, Katmandu, Nepal © Jeremy Flint
I grund och botten är målet med konst att uttrycka en idé, ett meddelande eller en känsla snarare än representativ fotografering som finns i fotojournalistik, dokumentär eller kommersiell fotografering. Generellt sett är det mer subjektivt än objektivt.
Med begreppet konstfotografering i åtanke, här är 5 tips som hjälper dig att fotografera konstfotografering:
1. Kontrollera vädret
Så enkelt som det kan tyckas är en sak att göra när man fotograferar konstfotografering att kontrollera vädret. Du kommer att hitta att ha bra ljus kan hjälpa till att förvandla vardagliga scener till anmärkningsvärda bilder.
Ibland kan du dyka upp på en plats och ha tur med vädret. Men särskilt för konstnärlig landskapsfotografering hjälper väderprognoser dig att bestämma när ljuset är rätt att skjuta en viss dag och när du ska undvika att fastna i kraftiga regnskurar.
2. Var kreativ
Att vara kreativ är ett av de bästa sätten att utveckla konstfotografering. Att sätta din unika vision i ditt arbete hjälper dig att skapa konstfoton du kan vara stolt över. Att försöka visa de landskap som du bevittnar med bästa påverkan och känslor är till exempel en beprövad metod för att utveckla konst.
Jag rekommenderar att du frågar dig själv vilken konst jag vill fånga och vad vill jag förmedla i mina bilder?
Detta är enbart ett personligt val där du kan skapa en bild som ansluter till hur du känner för det ögonblicket i tiden eller ett unikt och intressant sätt att omfamna och dokumentera ditt valda ämne och visa detta som en konstform genom dina foton.
3. Välj ett ämne för att stimulera tittaren
Detta leder mig till mitt nästa tips, välj ett ämne för att entusiastera tittaren. Att hitta ett ämne som ansluter till publiken kan lyfta en bild från vanligt till stort. Detta kan vara allt från abstrakta detaljer som de som finns på rustika dörrar, texturer av blommor eller vattendroppar till intressanta mönster.
Det kan också vara något som kan vara svårt att känna igen eller är lätt att identifiera. Oavsett vad du väljer, välj ett ämne som intresserar dig.
4. Använd färger eller stämningar för konst
De målningar du ofta ser i utställningar och gallerier anses vara former av konst och visar ofta olika teman och stämningar. Därför är mitt nästa tips att ta bilder med en målarfärgad inställning med färg eller stämningar.
Färg kan användas för att framkalla känslor och är ett utmärkt sätt att sätta liv i din konstfotografering. Att använda färger som blues och apelsiner kan hjälpa till att framkalla svalare respektive varmare toner. Ljusa och varma färger kan ge energi och en övergripande positiv känsla, medan svalare toner kan vara lugnande och avslappnande.
Du kan uppnå olika känslor inom konstfotografering genom att fånga något mörkt och lynnigt eller ljust och upplyftande. Att minska din exponeringskompensation är ett utmärkt sätt att göra dina bilder mörkare och mer dramatiska. Ökad exponering kan framkalla vitalitet. Att använda kontrast är också ett bra sätt att skapa stämning eftersom det ger variation i toner.

Namibia
5. Använd rörelseoskärpa
Att vara experimentell med konstfotografering är ett underbart sätt att uppnå fantastiska bilder, och ett sätt att göra detta är genom oskärpa. Du kan öva denna teknik på flera olika sätt; du kan fotografera motiv i rörelse eller flytta kameran när du släpper slutaren.

Zebror, Tanzania
Att fånga rörliga motiv under en tidsperiod kan skapa rörelse i bilden. Denna teknik tenderar att fungera bra där antingen motivet eller bakgrunden fortfarande är stilla, och den andra rör sig, vilket ger kontrast.
Du kan också utveckla kontinuitet i en bild genom att fysiskt flytta kameran, antingen uppåt, nedåt eller i sidled när du trycker på slutaren. Du kommer att upptäcka att även genom att zooma in objektivet medan du tar ett fotografi kan det skapa rörelse i dina bilder.

Hyena Pan, Tanzania
Slutsats
Sammanfattningsvis är konstfotografering ett utmärkt sätt att uttrycka dina egna idéer och visioner på ett intressant och subjektivt sätt. Det ger möjlighet att vara kreativ och stimulera tittaren med teman, stämningar och rörelseoskärpa.
Med dessa tips går du ut och tar några bilder av vad du upplever som konst och delar dina bilder med oss nedan.