7 strategier för att undvika blixtblåsning

Anonim

Förra helgen var jag på en fest med min poäng och sköt digitalkamera och ville ta några bilder för att hjälpa oss alla komma ihåg natten. Problemet var att det var ett dåligt upplyst rum och jag behövde använda min blixt. Resultatet blev många utblåsta bilder. Blixten var för stark! Vad ska jag göra nästa gång? - Utfall

Du är inte ensam med det här problemet Sally - jag ser många skott som lider av "flash blowout" -syndrom, många tas på plats och skjuter digitalkameror. Faktum är att när jag letade efter sådana bilder i Flickr idag hittade jag så många - det måste vara ett av de vanligaste problemen som människor möter i sin digitala fotografering.

Problemet som pek- och skjutkameraägare står inför när det gäller att använda blixt för att tända en scen är att många pek- och skjutkameror erbjuder en fotograf mycket mindre kontroll över hur kraftfull blixten är och vilken riktning ljuset pekar (jämfört med en DSLR med en dedikerad blixt som kan studsas i olika riktningar på olika nivåer).

Men avstå inte för att blixtdominerade bilder - allt går inte förlorat. Nedan finns 7 tips för point and shoot-användare (och DSLR-användare som vill använda kamerans blixt).

Lär dig att se din blixt som en sekundär ljuskälla

Innan jag ger några specifika tips för att minska effekten av din blixt på dina bilder, låt mig dela ett tips som en mer erfaren och klok fotograf en gång gav mig.

En blixt bör bara ses på som en sekundär ljuskälla. I nästan alla situationer som du vill fotografera finns det en viss nivå av befintligt omgivande ljus. Detta ljus är viktigt eftersom det är det naturliga ljuset från scenen du försöker fånga. Din blixt bör användas för att komplettera befintligt ljus snarare än som det primära sättet att tända en scen. Om du använder en blixt som den primära ljuskällan ser den konstgjord ut.

Som ett resultat av att veta detta kommer du att upptäcka att de flesta av följande strategier handlar om att göra blixten mer subtil eller göra det naturliga ljuset mer märkbart.

OK - så kan vi gå vidare med några strategier och tekniker för att undvika Flash Blow Out:

1. Ta ett steg tillbaka

Ett av de enklaste sätten att minska effekten av ljuset som kommer från din blixt är att lägga lite mer avstånd mellan dig och ditt motiv. Medan jag i allmänhet råder människor att komma nära sitt ämne och fylla ramen - kan detta ofta göra effekten av en blixt ännu ljusare. Många av de utblåsta blixtbilderna som jag ser är helt enkelt för att fotografen är för nära motivet.

Att gå tillbaka längre bort från ditt ämne betyder inte att du inte kan fylla ramen. Du kan använda kamerans zoomobjektiv (även om detta kan öka effekten av kameraskakningar) eller helt enkelt beskära bilden senare på din dator.

2. Diffusera det

Om din digitalkamera inte tillåter dig att ha kontroll över hur mycket ljus den matar ut (se nedan för mer om detta) kan du överväga att manuellt göra några ändringar som begränsar eller sprider ljuset som kommer ut från din digitalkamera. Detta är något som användare av dedikerade blixtagenter kan göra genom att använda speciellt gjorda blixtdiffusorer - men pek-och-skjutägare kan behöva bli lite mer kreativa och hacka sin egen lösning.

Ett av de mest effektiva sätten att göra detta är helt enkelt att hitta något halvtäckande material att placera över din blixt. Jag har sett någon punkt och skjuta ägare sticker lite vitt mjukpapper över sin blixt och andra gör detta med en liten bit cellband (den semi-opache typen). Kom bara ihåg att färgen på det material du använder kommer att påverka färgen på ljuset som kommer ut ur din blixt (och därför färgen som kastas på scenen) - så vitt tejp eller mjukpapper ger ett mer naturligt ljus än rött eller blå!

3. omdirigera det

En annan strategi som dedikerade blixtanvändare ofta använder är att omdirigera eller studsa ljuset som kommer ut ur sin blixt från en annan yta. De kan göra detta eftersom dessa blixtar kan svängas och skjutas i olika riktningar.

Peka och skjut-användare kan uppenbarligen inte ändra riktningen som deras blixt pekar på - men kanske vill prova att "hacka" kameran på detta sätt också. Jag har sett några fotografer göra det helt enkelt genom att ta en liten bit vitt kort och sätta det i en vinkel framför blixten så att blixten omdirigeras upp mot taket i rummet (eller till och med i sidled på en vägg) .

Det här lilla hacket kommer att behöva experimentera för att få kortets vinkel rätt och resultaten varierar ganska beroende på situationen du fotograferar (avstånd till ditt motiv, hur högt taket är, hur mycket omgivande ljus det finns etc). Återigen kommer färgen på både kortet du använder såväl som taket eller väggen som du studsar av ljuset att påverka färggjutningen i bilden.

4. Nattläge

De flesta peka och skjut digitalkameror har ett roligt litet alternativ på deras lägesratt som heter nattläge. Detta läge berättar för kameran att använda en teknik som kallas ”långsam synk-blixt”. Vi har pratat om detta tidigare här på Digital Photography School - men för att uttrycka det enklast betyder det att ta ett tag med en långare slutartid medan du fortfarande tar blixten. Det betyder att du får lite mer omgivande ljus från scenen medan du fortfarande fryser handlingen med blixten (som bilden till vänster). Bilderna som tas i det här läget ger dig inte skarpa bilder - men de kan vara roliga och mycket effektiva (särskilt om det finns några fina färgade lampor i rummet).

5. Minska blixteffekten

Vissa pek- och skjutkameror har möjlighet att berätta för kameran hur mycket blixt du vill att den ska använda. Det här kommer inte vara något som ni alla har till hands, men kolla i kamerans bruksanvisning för att se om du har det. Om du gör det, slå tillbaka din blixt med ett stopp eller två för att se vilken inverkan det har. Det kan ta lite experiment för att få inställningen precis rätt men det kan hjälpa dig att få mycket mer naturliga bilder.

6. Lägg till ljus

Den här kan få dig att sparkas ut ur festen - men att få lite mer ljus på scenen är ett annat ganska uppenbart sätt att hjälpa situationen. På en extrem nivå kan detta innebära att du tänder alla lampor i rummet (och potentiellt förstör läget) eller det kan innebära att dina motiv flyttas till ett bättre upplyst läge nära en lampa eller ljus. Jag har gjort detta för att fotografera bröllopsmottagningar - helt enkelt placera mig själv framför en öppen dörr som leder in i ett bättre upplyst rum där ljuset släpper ut när det lyser upp gästerna på dansgolvet.

Ett annat sätt att öka effekten av omgivande ljus på ett motiv är att tänka på reflekterande ljus. Till exempel att fotografera någon som står bredvid en vit vägg i motsats till en svart vägg kommer att innebära att alla omgivande ljus i rummet kommer att studsas på dem (detta liknar att ha din egen reflektor).

7. ISO, slutartider och bländare

Ett sista sätt att minska påverkan på en scen är att justera några av kamerans exponeringsinställningar - särskilt de som påverkar hur kameran behandlar ljus som ISO, bländare och slutartid.

Det här är inte platsen för en detaljerad förklaring av grunderna för exponering (se min tidigare serie om att få exponering rätt i digital fotografering) men om din kamera tillåter dig att ändra någon av dessa inställningar kan de vara till hjälp. I korthet:

  • ISO - öka ISO-inställningen och du ökar kamerans ljuskänslighet. Det betyder att omgivande ljus i rummet kommer att ha mer effekt och du behöver mindre blixt. Tänk på att ökad ISO också ökar kornet eller bullret i dina bilder. Läs mer om ISO.
  • Öppning - när du ökar bländaren på din kamera ökar du hålets storlek i linsen och mer ljus kan komma in snabbt. Så att öka bländaren (det betyder att minska f / tal) kan vara något att experimentera med. Tänk på att detta innebär att du också minskar skärpedjupet i ditt skott, vilket innebär att du måste få fokus på och att inte allt i ditt skott kanske är i fokus. Läs mer om Aperture.
  • Slutartid - att förlänga den tid som din slutare är öppen ökar mängden ljus som träffar din bildsensor. Detta är en annan faktor i exponering som du kanske vill experimentera med. Tänk på att om det finns rörelse i din scen (även små rörelser) att ju längre slutaren är öppen desto mer suddighet blir du i ditt skott. Läs mer om slutartiden.

Observera - inte alla peka och skjut digitala kameror har förmågan att påverka alla (eller några) dessa inställningar. Kontrollera din handbok - särskilt för att se om din kamera har bländar- eller slutartidsläge. Jag skulle personligen börja med att öka ISO och sedan byta till en större bländare innan jag spelade med slutartid (såvida det inte var en del av en Slow Sync Flash-strategi).