Sociala medier har en så stark närvaro i vår värld, både personligt och professionellt. Borta är dagarna för att söka efter en fotograf via Google. Många vänder sig till den sociala medieplattformen Instagram. Instagram har blivit ett kraftfullt verktyg för både fotografer och innehållsskapare. Det är en engagemangsinriktad onlineportfölj så att säga.
Men med tusentals konton aktiva på Instagram under en viss sekund, hur sticker du ut från resten och lockar fortfarande fotokunder? Genom att ha ett flöde som är mer estetiskt tilltalande än resten!
Här är vår guide om hur man skapar ett enhetligt Instagram-flöde som fotograf.
Vad betyder till och med ett enhetligt Instagram-flöde?
Detta flöde av sångerskan Jessica Abari visar enande genom färgtonalitet. Hon använder blues och rosa för att förena sitt Instagram-flöde.
Människor graverar naturligt till sammanhållning, särskilt de med en viss känslighet för estetik.
En enhetlig Instagram är en där varje bild, sett i helhet med varandra, ser ut som en bit av ett stort pussel. Var och en verkar tillhöra och på något sätt förenas form eller form med en annan som omger den.
Det är skillnaden mellan ett flöde som ser rörigt och urkopplat och ett som ser ut som det är en del av ett strategiskt och enkelt skräddarsytt varumärke.
Att ha enhet i ditt arbete driver inte bara ditt varumärke längre utan kan locka en massa ögon på din produkt (de vackra bilderna!). Inte bara är det en trend att ha något lite mer sammanhängande, det har visat sig verkligen hjälpa till att skaffa nya kunder som lockas till den stil du visar.
Ett exempel på mitt varierade flöde - när du har många specialiseringsområden kan det vara svårt att upprätthålla fullständig sammanhållning.
Detta är inte en beprövad metod för alla fotografer. Till exempel är jag en mångfacetterad fotograf och att ha ett alltför sammanhållet flöde är bara inte möjligt för mig. Men mina branschkamrater har väldigt vackert skräddarsydda och strukturerade flöden som fungerar fantastiskt för dem! Deras kunder vet exakt vad de kan förvänta sig och anställer dem baserat på deras utseende.
Den verkliga hemligheten?
Detta är ett exempel på mitt tematiska flöde av kvinnliga porträtt med djur.
Så, vad är den verkliga hemligheten? För det mesta använder den samma redigeringsmekanism om och om igen. Skapa en förinställning eller en allmän riktning för din redigering och replikera detta över hela styrelsen. Detta skapar redan en sammanhållning med minimal ansträngning.
Jag föreslår att du inte använder Instagrams förinställda filter eftersom de tenderar att sänka kvaliteten på dina bilder. Skapa istället dina egna förinställningar eller åtgärder i Lightroom eller Photoshop. Du kan till och med automatisera dessa så att de kan spelas upp på de bilder du väljer att lägga ut.
Om du tycker att förinställd redigering verkligen inte är du, förenar du ditt flöde efter ämne eller tema. Detta ger dig också en möjlighet att verkligen stärka din nisch som fotograf och locka rätt demografi till ditt arbete. Ta reda på vilken typ av fotograf du är och vem eller vad dina vanligaste motiv tenderar att vara, och lägg upp bilder som passar inom detta omfång.
I detta flöde från Goldilocks and the Wolf finns det enande genom sagotema och vinterlandskap.
Att skapa ett enhetligt flöde baserat på en färgpalett är också en utmärkt idé.
Färger är ett viktigt sätt att hålla allt snyggt och uttrycka vem du är som skapare.
Färgteori är ett komplext ämne som kan läras ut i timmar, men den allmänna idén är att vissa nyanser och färgkombinationer lockar en specifik reaktion. Binda marknadsföring i Instagram, hitta en färgpalett som tenderar att locka dina kunder (och potentiella kunder).
Titta på vad dina anhängare graviterar mot och mata in det som vill. Det är okej att dela upp ditt flöde med text som engagerar din publikbas och hålla allt fortfarande ihop.
Bonustips: skapa en bokningskalender för månaden. Förhandsgranska dessa bilder i en mockup av ditt Instagram-flöde och se hur det hela ser ut tillsammans. Detta ger mycket insikt om det slutliga resultatet!
Om du gör ett enhetligt flöde och sedan vill ändra tema, vad då?
Detta flöde av sångerskan Jessica Abari, visar enande i uppsättningar av 3 (med redigeringsstil och bilder från samma fotografering), men också totalt sett för att Jessica själv är temat.
Jag tror att en skrämmande aspekt av allt detta är beständighet.
Om du spenderar tiden på att göra dina bilder sammanhängande med varandra och sedan ändrar dig, har all din ansträngning gått till spillo?
Inte alls! Det är ganska enkelt att ändra tema. Du kan välja att gradvis växla till din nya estetik eller bli fet och lägga upp tre bilder i den nya stilen direkt från fladdermusen och gå med det.
Slutgiltiga tankar
Rachel Laurens Instagram-flöde. Hennes flöde förenas både i hennes redigeringsstil och tema med porträtten med djur.
Kom ihåg att inte förlora dig själv eller vem du är som fotograf när du strävar efter enhet.
Det finns en fin linje mellan att bara lugna massorna och se till att din individuella fotograferingsröst hörs. Där den balansen är, vilar helt på din egen åsikt.
Förutom detta, var försiktig när du verkar vara för repetitiv och monoton - försök att lägga upp bilder som har olika kompositioner eller uttrycka något nytt. Att vara sammanhängande betyder inte att vara tråkig.
När du gör ett enhetligt Instagram-flöde som fotograf, lägg först din bästa bildfot framåt!