Kan du visualisera världen runt dig i svartvitt? Det är inte lätt att göra med en rad ljusa färger som konkurrerar om din uppmärksamhet. Titta dock lite närmare, och du kanske känner igen den breda potentialen för uttrycksfulla bilder. Naturligtvis lämpar sig inte alla situationer för denna konstnärliga stil. Det finns dock vissa egenskaper du kan leta efter för att identifiera de bästa möjligheterna.
1) Omfatta hög kontrast
Ett motiv med mörka skuggor och ljusa höjdpunkter skulle inte vara perfekt för ett färgfoto. Det är faktiskt en av anledningarna till att tekniker som HDR har blivit så populära. Men för svartvitt fotografering kan denna typ av ljus med hög kontrast vara extremt effektiv. Den hårda solen på eftermiddagen är inte längre en nackdel utan en förbättring. Detta är en stor förändring i hur man tänker på exponering. För att hjälpa till att känna igen dessa chanser, se bortom vad som är omedelbart uppenbart och förvisualisera scenen i gråskala. En scen som du skickade vidare i färg kan visa sig vara ganska dramatisk i svartvitt.
Som alltid är fallet med all god konst är reglerna tänkta att brytas. Detsamma gäller för svartvita exponeringar. Du har ännu mer flexibilitet eftersom skuggor kan vara bläcksvarta och höjdpunkter kan klippa histogrammet samtidigt som bildens visuella tilltalande behålls. För att maximera kamerans dynamiska räckvidd, använd “ETTR” -tekniken (exponera till höger). Istället för en lerig exponering kommer du att njuta av den skarpa kontrasten i hela tonintervallet.
2) Förenkla med form och form
I avsaknad av färg blir former och mönster mer uttalade. Lättare toner sticker ut djärvt när de placeras framför ett mörkare område. Detta är ett effektivt sätt att betona de viktiga delarna av ett ämne samtidigt som distraktioner minimeras. För att komponera detta sätt, tänk på processen för subtraktion. Vad kan du ta bort från bilden som inte är väsentlig för historien? När du förenklar blir designen på fotot starkare.
Även något så enkelt som en skugga på marken kan användas kreativt. För det mänskliga ögat är detaljer tydliga på trottoaren, men med en kamera kan de återges som bläcksvarta. Det här kan vara en helt annan stil för dig. För att träna rekommenderar jag att du tar en fotovandring där du bara söker efter skuggor. Du kan bli positivt överraskad av hur många intressanta bilder du hittar.
3) Detaljer Berätta en historia
Det har sagts att en persons ögon är fönstren för deras själ. Deras karaktär kan dock ofta avslöjas i deras händer. I svartvitt blir de subtila detaljerna som ofta går obemärkt mer tydliga. Rynkor och struktur, till exempel, dra nytta av ett djupare och mer strukturerat utseende. Denna metod är särskilt effektiv vid användning av platt eller takljus. Typiskt skulle detta direktljus vara oönskat, men i gråskala kan det vara att föredra framför ett mjukare, diffust kvalitetsljus.
4) Föreställ dig en humör
Blå himmel används ofta för att symbolisera lycka. Du ser detta mönster i tidningsannonser, tv-reklam och till och med filmer. Svartvita bilder är dock associerade med olika stämningar. Den exakta känslan är slutligen upp till tittaren, men några vanliga teman inkluderar ensamhet, kontemplation och eftertänksamhet. Fotografer av alla genrer kan arbeta med dessa egenskaper för att effektivt skildra deras vision.
Använd din fantasi för att visualisera det stämning du vill att en bild ska ha. Ett bra ställe att börja är att studera några av mästarna. Ansel Adams landskap i svartvitt är mycket välkända, men gå längre i din forskning. Titta till exempel på känslorna i Edward Westons berömda “Peppar nr 30”. En annan fin representation av detta medium är “White Sands, New Mexico” av Ernst Haas. Naturligtvis fortsätter listan, men det här är ett bra ställe att börja på. Ett besök på ett lokalt bibliotek kommer utan tvekan att vara inspirerande eftersom du kan upptäcka verk av konstnärer som du ännu inte känner till.
5) Mörka utrymmen och silhuetter
Motiv som dröjer kvar i mörkret är ibland mer övertygande än väl upplysta scener. Med svartvitt fotografering har du förmågan att visa världen på ett helt annat sätt. Istället för att eliminera de skuggiga områdena, använd dem till din fördel. Ett tomt utrymme kan faktiskt vara en effektiv kompositionsmetod. Denna typ av konstnärlig exponering är mer kantig än en bokstavlig tolkning.
Titta igenom din egen bildkatalog. Det kommer sannolikt att finnas ett antal bilder som kan vara ganska dramatiska som svartvita. När du konverterar dem från färg kan du experimentera med olika efterproduktionsfilter för att se hur det påverkar scenen. Till exempel kan ett blått filter göra himlen dramatiskt, medan ett gult filter gör det mörkare. Om du letar efter ännu större kontroll finns det ett antal utmärkta plugins tillgängliga. En av mina favoriter är Exposure av Alien Skin eftersom den erbjuder nästan oändlig anpassning. Mer fantastiska alternativ inkluderar programvara från Nik, Topaz och OnOne.
Redaktörens anmärkning: Detta är den första artikeln på en vecka full av funktioner om svartvitt fotografering. Leta efter en annan senare idag och dagligen under nästa vecka.