Så mycket av det vi gör definieras av de element som förkroppsligar konceptet. De tre elementen i exponeringstriangeln hjälper oss att förstå ”korrekt” exponering. Varje ljuskälla har tre olika kvaliteter (färg, kvalitet, riktning). Till och med de fysiska verktygen vi har till vårt förfogande kan brytas ner till en enkel trifektaljus, lins och kamera. Att kunna bryta ner något i dess komponenter hjälper nybörjaren genom att ge dem en färdplan - en serie steg som förenklar processen och gör det lättare att förstå. Med tillräcklig upprepning blir samma vägkarta en mental checklista för den mer avancerade fotografen. Med tiden blir den checklistan förhoppningsvis bara en andra natur. Den fotografen kanske inte tänker "förgrund, motiv, bakgrund" varje gång de komponerar en bild i sökaren, men elementen är närvarande, både i planeringen och utförandet av bilden. Om vi tar detta koncept att bryta ner kompositionen ett steg längre, kan vi till och med dela upp ämnena i våra bilder i distinkta visuella komponenter.
SHAPE eller OUTLINE
Kanske är en av de mest grundläggande av dessa komponenter form. Oavsett om vi fotograferar människor, byggnader, landskap eller någon av de andra oändliga möjligheterna har varje motiv form. Definition. Det kan vara subtilt eller dramatiskt, men allt vi fotograferar definieras i viss utsträckning genom dess konturer. Den mest grafiska framställningen av formen kommer från en bakgrundsbelyst silhuett eller underexponering, som båda gör mindre uppmärksamhet på individuella funktioner och mer på motivets övergripande form. Medan detta foto av en boxare är mycket starkt upplyst från sidan kombineras den höga kontrasten och den svarta bakgrunden för att engagera tittaren med en stark betoning på motivets form och konturer. I en mer klassisk silhuett tändes saxspelaren helt bakifrån. Ljusets mjuka, omslutna kvalitet tar fram lite detaljer i instrumentet, men den visuella betoning vilar främst på formen och konturen hos musiker, vilket skapar en helt annan övergripande känsla för bilden.
Uppenbarligen är hög kontrast och silhuett inte de enda sätten att illustrera motivets form. Som nämnts har allt som kommer framför vår kamera form. Hur och i vilken utsträckning du väljer att markera det är beroende av hur du väljer att placera det i din ram. Trappans fotografi togs för ett ABC-projekt helt på grund av dess form, medan kylaren från MG från 1938 har flera former och linjer som drar betraktarens öga in i bilden från topp till botten.
FÄRG TON
Medan färg ofta fångar vår uppmärksamhet först tar vi ibland de extra stegen för att faktiskt planera för det. Ljus och djärv. Mjuk och dämpad. Kontrasterande eller kompletterande. I porträttet av pojken med fotbollshjälmen fångar den ljusröda uppenbarligen din uppmärksamhet och drar dig in. I det lågmälda porträttet till höger var det dock de mörkare tonerna och färgpalett som fångade mitt intresse.
FORM & TEXTUR
När vi börjar introducera ljus och skugga över ett motiv producerar vi olika egenskaper av form, skiftande linjer och färgintensitet. Medan vår silhuett främst betonar ett motivs tvådimensionella form, är det "form" som bäst beskriver ett motivs tredimensionella kvaliteter. Form ger innehållet, djupet och definitionen till silhuetten - för den ut ur skuggorna och i förgrunden. Här kombineras kombinationen av ljus, färg och skugga för att skapa textur i våra bilder. I var och en av bilderna nedan skapas och accentueras formen och strukturerna inte bara av kompositionen utan också av hur ljuset faller över motivet.
Som det är fallet med exempelvis exponeringstriangeln eller ljusets egenskaper, kommer i vilken utsträckning var och en av dessa betonas på ett visst foto att förlita sig starkt på fotografen och hur de uttrycker sin personliga vision och individuella stil, liksom stämningen de försöker förmedla och historien de försöker berätta. I praktiskt taget alla situationer spelar en av dessa komponenter dock en stor roll för att få en fotograf att stanna i deras spår och säga "Jag måste fotografera det."