Om du har använt en digitalkamera under en längre tid har du förmodligen hört talas om vitbalans. Du kanske fortfarande undrar exakt vad det är och hur man använder det; eller så använder du det just nu och undrar hur det kan vara något "kreativt".
Olika vitbalansinställningar skapar olika utseende
Jag ska visa dig några av mina tekniker för att använda vitbalans för att kreativt förbättra ditt landskapsfotografering och med några enkla steg kan du låsa upp den anmärkningsvärda kraften i kreativ vitbalans. Oroa dig inte, det här är ingen teknisk diskussion, det finns många referenser om den aspekten av vitbalansen online. Den här artikeln förklarar en enkel skjutteknik som du kan börja använda just nu.
Ljusets färg
Inställning av dagsljus
Har du någonsin tagit foton på ett kontor och varit bestört över att se att dina resultat hade en sjuklig grön roll? Eller tagna bilder under molnigt, livlöst, bara för att se dina bilder se kalla, platta och lite blåa ut?
Detta händer eftersom ljuset finns i en mängd olika färger. Anledningarna till dessa färger är ett resultat av ljusets våglängder och ljusspektret. Men vi kommer inte att gå in på detta för djupt här. Vet bara att allt ljus har olika färger, och även solen har olika färger vid olika tider på dagen. Varje landskapsfotograf känner till det ”söta ljuset” eller ”den magiska timmen” - tiderna kring soluppgång och solnedgång när ljusets färg är perfekt för fotografering.
Det galna är att dina ögon vanligtvis anpassar sig för att kompensera för dessa färgförskjutningar, särskilt de subtila, så att du inte nödvändigtvis kommer att uppfatta dessa färgskillnader, och i vissa fall är dina ögon inte lika känsliga för färgförskjutningar som sensorerna i din kamera. Så du tar den kontorsbilden och resultatet är inte så bra som du hade förväntat dig. På grund av färgen kastade dessa lysrör en grön blek över allt men du såg det inte för att dina ögon "justerade" färgen åt dig.
Det är här dina vitbalansinställningar spelar en viktig roll för att korrigera potentiella problem genom att justera ljusets färg i kameran. Det är väldigt viktigt när du tar bilder av människor, eftersom hudtonerna blir oattraktiva och långt ifrån naturliga.
Men om du är landskapsfotograf, beväpnad med kunskapen att ljus har färg och din kamera har ett verktyg som kan ändra ljusets färg, kan du använda denna kunskap för att göra mer kreativ landskapsfotografering.
Vitbalans för landskapsfotografering
Fluorescerande inställning
Jag skjuter många landskap, faktiskt skjuter jag bara ENDA utomhus. Tack och lov behöver jag nästan aldrig hantera dessa fula gröna lysrör. Men det jag handlar om är solnedgångar, soluppgångar, höstfärger, berg, blommor etc. - alla de bra sakerna vi hittar i naturen.
Jag märkte att ibland mina solnedgångsbilder bara inte packade som jag FICK SYN PÅ det på platsen. Visst, jag kunde gå tillbaka till min dator och göra justeringar. Eller utan att förstöra några pixlar kan jag slå upp mina bilder i kameran genom att medvetet lura dem till att använda en annan vitbalans. Med andra ord använder jag inte vitbalans till korrekt färggjutningar, jag använder den till LÄGG TILL färggjutningar! Jag använder medvetet den ”fel” inställningen för vitbalans.
Landskap som skapats vid solnedgång eller soluppgång, snö och vinterscener, och de som dominerar natthimlen lämpar sig väl för kreativa vitbalanstekniker.
Solnedgångar kan bli varmare eller lugnande med violetta övertoner om du använder inställningen Molnig vitbalans. Höstlövverk dyker upp med gult och orange när du använder Shade som din vitbalans! Aurora Borealis (norrsken) blir en rik främmande grön, rullar genom en djup kunglig blå himmel genom att ändra din vitbalansinställning till glödlampa eller volfram. Observera att du använder dessa inställningar oavsett aktuell ljusfärg.
Fluorescerande kamerainställning för dagsljus | 
Anpassad vitbalansinställning A3 M3 |
Automatisk vitbalansinställning
Vitbalansinställning för dagsljus
Vitbalansinställning
Hur man använder Creative White Balance
För att använda kreativ vitbalans finns det bara några saker att förstå om att använda vitbalans i allmänhet.
Eftersom vitbalansen är utformad för att korrigera färggjutningar kommer inställningen på din kamera att kompensera eller ändra ljuset för att vara motsatsen till fotograferingssituationen. Med andra ord, glödlampor är för varma (orange), så att ändra din vitbalansinställning till glödlampa eller volfram ger en blåaktig nyans. Ljuset i skuggan är blåaktigt, så om du ändrar inställningen för vitbalans på din kamera till skugga läggs värme, orange och röd.
För att bli kreativ med vitbalansen måste du hitta ratten eller menyn för att ändra dina vitbalansinställningar. De flesta kameror har förinställningar för blixt, skugga, molnigt, glödlampa (volfram), lysrör, soligt (eller dagsljus) och auto.
Leta efter IKONERNA - ett moln (molnigt), ett hus (skugga), en sol (fullt solljus), en lysrör - lång och mager (lysrör), en gammal skolglödlampa (glödlampa eller volfram), en blixt ( blixt) och AUTO eller A för automatisk.
Därefter måste du veta hur du ställer in vitbalansen för en viss typ av skott. Det bästa sättet är att experimentera genom att testa alla dina vitbalansinställningar för samma scen. Så om du vill öka dina varma färger, säg i en höstscen eller solnedgång, ändra din vitbalans till skugga, blixt och molnigt! Jämför dina resultat.
Fotografera natthimlen eller Aurora Borealis, byt till Tungsten eller Glödlampa för att göra färgerna svalare, gör att Aurora verkligen poppar! De tillagda blå tonerna ger natthimlen en rik kungsblå ton, medan Auroras gröna ljus blir en kuslig alienglödande grön.
Här är ett praktiskt diagram som jag skapade åt dig - så att du bokstavligen kan "ringa in det". Allt du behöver göra är att ändra dina inställningar beroende på typ av landskapsscen med hjälp av diagrammet. Detta kommer att ge dig ett bra ställe att börja.
Ladda upp din kreativa vitbalans
Beroende på din kamera kanske du också kan finjustera och ladda din anpassade vitbalans när du har hittat en som ger dig den boost du vill.
I Nikon DSLR kan du se den här grafen som gör att du kan göra dina egna förinställningar för vitbalans. Det finns vanligtvis i din fotograferingsmeny under fliken Vitbalans. Se din kamerahandbok för att se om din kamera har det här alternativet och hur du använder det.
Anpassad vitbalans i kameran
Genom att välja en specifik förinställning av färgbalans kan du öka värmen och effekten för soluppgång och solnedgång, samt öka svalheten för vintersnölandskap.
Enkelt experiment
Om du skjuter RAW och inte kan byta vitbalans i fältet kan du också enkelt justera vitbalansen i efterproduktionen. Lightroom, Photoshop, Nikon Capture och de flesta andra bildredigeringsprogram har en RAW-vitbalansinställning. Nikons skyttar noterar att du får bästa resultat när du justerar RAW (NEF) vitbalans om du använder Nikon Capture, eftersom Nikon krypterar sin "vitbalansformel". Annan programvara kan bara läsa delar av vitbalansdata så att dina resultat kanske inte får så stor effekt som de kan vara.
Om du har några liggande solnedgångar eller soluppgångar på din dator, prova kreativ vitbalans just nu. Här är några av mina Lightroom White Balance-redigeringar så att du kan se hur mycket kontroll du har över dramatiken och stämningen i din belysning.
Automatisk vitbalans i Lightroom
Molnig anpassad vitbalans i Lightroom
Automatisk vitbalansjustering i Lightroom
Automatisk vitbalansjustering i Lightroom
Har du några andra tips som du kan dela om hur du använder White Balance på ett kreativt sätt? Berätta om dem i kommentarerna nedan och dela dina bilder också.
För några andra landskapsfotograferingstips, prova några av dessa artiklar:
- 5 steg för att hjälpa dig att ta bättre landskapsbilder
- De 10 vanligaste misstagen i landskapsfotografering - och hur man kan övervinna dem
- Så du vill skjuta landskap? (Topp 12 dPS landskapsartiklar från 2013)
- Levande landskap - en guide till fantastisk landskapsfotografering - en dPS-e-bok
- Loving Landscapes En guide till landskapsfotograferingsflöde och efterproduktion - en helt ny dPS-e-bok av författarna till Living Landscapes