How I Shot And Edited It - Nepal Zoomable Panorama

Anonim

Har jag nämnt hur mycket jag älskar fotografi och teknik. Här är ett bra fall för att blanda dem ihop.

Som du sa tidigare på frågorna och frågorna med Uncornered Market kan skapa fantastiska bilder genom att skapa panorama. Jag tog deras metoder och applicerade dem på några av mina egna panorama, som inte täcker 360 grader runt omkring. Den här metoden är mer praktisk för oss utan fisheye-linser. Ta en titt på den här handledningen om du är nyfiken på steg för steg för att skapa dina egna panoramabilder.

Du måste klicka över till min blogg för att se panoramabildet som beskrivs i denna demo eftersom DPS ännu inte stöder inbäddning av SWF-filtypen. Bilden finns i det här inlägget och en statisk version visas här:

Titel: Nepal Himalaya Panorama Exploration

Plats: Mong, Nepal

För att svara på frågan, "Hur gjorde du det?" Jag erbjuder det här inlägget som instruktion. Det är inte magiskt och det är något du kan åstadkomma. Jag fick hjälp av ett antal datorprogram:

  • Adobe Photoshop Lightroom
  • Kolor AutoPano Giga
  • Kolor PanoTour Pro

Dessutom inkluderade hårdvaran jag använde:

  • Canon 7D-kamera
  • Canon 28-300mm L-objektiv
  • Bogen 3021 stativ med kulhuvud

Det är grunderna. Den andra viktiga utrustningen var en väckarklocka. Jag visste att jag behövde vara uppe minst en timme före soluppgången för att klä mig (det var lite kallt), ta ett mellanmål och hitta min plats. Jag hade letat efter en sannolik plats kvällen innan och jag hade tagit nästan samma foto 2008 medan jag vandrade. Scouting din plats hjälper verkligen när timing, som med en soluppgång, är avgörande.

Gör dig redo

Efter att ha tagit mig ur sängen och trängt upp en liten kulle till platsen, skrämt en dzokyo med horn (det är en korsning mellan en ko och en yak) över ett staket under processen och efter att ha undvikit hans "ko pajer" (jag) Jag romantiserar inte denna process tillräckligt, eller hur?), satte jag upp min kamera. Viktigt i detta steg var att hitta en plats med god sikt som skulle göra det möjligt för mig att se över taken, men ändå fånga stupan mitt i byn. Också viktigt var god stabilitet på marken så att jag eller mitt stativ inte skulle glida.

Min plan var att skjuta scenen som ett enda panorama. Jag hade inte fördjupningsvisaren i åtanke när jag skapade den här, bara en traditionell superbred bild för utskrift. Så jag satte upp mitt stativ och såg till att basen var jämn. Jag gjorde det med hjälp av kamerans skärmnivå som följer med Canon 7D. Om inte, skulle jag behöva en liten nivå, som den här. Detta är ett viktigt steg! Om kameran lutar, desto längre är ditt panorama, desto mindre utrymme kommer du att ha när den är planad och beskuren. Träna på det här hemma så att du inte slösar bort tid på fältet och lär dig att få saker i nivå (och sedan bli besvikna när du är hemma och gråter på din datorskärm. Ja, det har jag gjort).

Nu med basen av stativnivån placerade jag min kamera på den i vertikal riktning. Jag ville ha en hög bild och detta skulle göra det möjligt för mig att fånga mer scen. Jag visste också att tidpunkten bara skulle möjliggöra ett pass. När solen stod upp, skulle belysningen förändras och jag skulle spendera många försvårande timmar på datorn för att försöka balansera allt om jag inte fick det i en gång.

Dessa steg i punktform:

  • Scout en plats innan
  • Skrämma bort stora djur
  • Ställ stativ på stabil mark
  • Nivåstativ
  • Fäst kameran

Bli redo

Kameran på stativet och himlen blir ljusare. Jag har en bättre uppfattning var det kommer att kika över topparna. Jag börjar ta några mätaravläsningar och ta reda på var jag vill ställa in min bländare och slutartid. Jag vet redan att jag kommer att ställa in min ISO till 100 för minsta möjliga buller jag kan hoppas på. Jag valde sedan min fokuspunkt och låste den (stängde av autofokus). Åh ja, jag ställde också in min bländare vid denna tidpunkt baserat på hur mycket skärpedjup jag ville ha, och gjorde detta i kombination med att välja en fokuspunkt inte helt i horisonten. Jag valde en punkt cirka 30 meter från mig att fokusera på. Detta gjorde att jag, vid f / 10, kunde ha det mesta av scenen i fokus, som skulle inkludera staket, stupa och avlägsna berg. Plus min gäst på denna turné till min sida (som senare skulle tiggas: "Snälla rör dig inte!" När jag sköt ramar med honom i dem). Mitt närmaste föremål, förutom någon mark, var ungefär 15 'bort.

Jag gjorde det i manuellt läge så att exponeringsinställningarna inte skulle ändras. Mina inställningar var slutligen 1/100 sekund och f / 10. När jag gick in i menyerna för min kamera slog jag på exponeringsfästet och valde ett steg över exponerat och ett steg under exponerat. Jag låste mitt stativs kulhuvud när allt var plant eftersom jag skulle använda basvridningen där stativet mötte huvudets kropp för att vända mitt panorama. Jag svängde igenom åtgärden några gånger och såg till att den var jämn på alla ställen. Det finns nyare huvuden på marknaden, såsom Induro PHQ, som har nivåer inbyggda för att underlätta detta steg.

Slutligen i det här steget ställde jag in min vitbalans (krävs inte, men det underlättar efterbehandlingen) och stängde av min objektivs bildstabilisering eftersom jag använde ett stativ. Ett par fler svänger igenom för att se till att jag visste vad jag skulle göra. Ett steg till var att höja min bildfrekvens till hög. Detta skulle göra det möjligt för fästet att skjuta snabbt och påskynda hela skottet. I dessa övningssvängar bestämde jag mig själv för att se till att jag skulle få tid att stanna vid varje punkt, få mina bilder och röra mig utan att orsaka suddighet från en alltför snabb rörelse. Jag ville också slutföra mitt skott på mindre än en minut för att se till att belysningen inte förändrades för dramatiskt under fotograferingen.

Dessa steg i punktform:

  • Meter
  • Byt till manuellt läge
  • Ställ in slutartid
  • Ställ in bländare baserat på önskat skärpedjup
  • Stäng av bildstabilisering
  • Ställ in fokus och lås
  • Kontrollera nivån genom hela skjutvägen
  • Aktivera fotograferingsläget för hög hastighet
  • Se till att kameran är inställd på RAW (om så önskas. Obs! Om du tycker att kamerans buffert inte kan hålla jämna steg med din fotograferingshastighet kan du behöva välja ett RAW-format i mindre storlek om du kan, eller byta till JPEG.webp )
  • Andas

GÅ!

Jag rattade tillbaka kameran till min startpunkt längst till vänster. Jag var på en kulle och skulle inte göra en full 360 graders svep eftersom själva kullen inte var spännande (och alldeles för nära). När solen precis började toppa vänster sida av toppen började jag skjuta, överlappade med cirka 30%, ge eller ta. En robot som Gigapan EPIC skulle ha hjälpt. Varje stopp gav tre bilder som sådana:

Under exponeras av ett stopp, vid exponering och över exponeras av ett stopp

Genom att svepa igenom mitt skott på ungefär en minut perfekt kollade jag bilderna på baksidan av min kamera och andades lätt. Bufferten hade börjat bli full och jag var tvungen att sakta ner mitt skytte halvvägs, men det var inte illa nog för att få den slutliga bilden.

När de 117 skotten var säkrade (och senare samma natt backades de upp till en andra och tredje enhet), fortsatte jag min turné medan jag fortfarande funderade på hur jag skulle slå ihop dem utan att spendera timmar på datorn när jag kom hem.

Dessa steg i punktform:

  • Vänta tills ditt ögonblick börjar
  • Känn din timing för hela panorama om timing är kritisk
  • Skjuta!
  • Andas igen

Att sätta allt ihop hemma

Först försökte jag använda hugin för att stapla mina bilder (varje uppsättning med tre bilder gör en stack) och sedan skapa ett panorama. Resultaten var ok, men det var MYCKET manuellt arbete med att justera bilderna. Jag fick sedan en kopia av AutoPano Giga för att testa och det har skapat en välsignelse för panorama-bearbetning för mig. Jag kommer att ge en fullständig recension under de kommande veckorna, men för närvarande vill jag bara visa hur jag skapade just den här bilden och inte komma in i alla muttrar och bultar i programmet.

Mitt första steg var att importera bilderna till Adobe Lightroom och justera exponeringsinställningarna. Jag gjorde det här för mittskottet, det du ser ovan. Den har det bredaste utbudet av ljus och jag ville se till att jag såg att den såg realistisk ut. Jag justerade bara mittbilden, den med kamerans föreslagna exponeringsinställningar. Efter att jag gjorde detta och tagit bort några fläckar justerade jag också bilden för tydlighet, mättnad och liknande, men inte för mycket eftersom jag skulle göra mer i slutet av processen. Detta är en personlig preferens och dina inställningar kommer att variera.

Med den ena bilden redigerad efter min synkronisering synkroniserade jag sedan dessa inställningar med resten av bilderna med hjälp av Lightrooms synkroniseringsfunktion. Trevligt och enkelt. Jag exporterade sedan varje bild som en JPEG.webp i full storlek. I senare arbete kommer jag att använda DNG-filtypen eftersom AutoPano Giga kan hantera dessa och det blir mindre komprimering. Alla dessa filer gick i en mapp och det är dags att använda AutoPano Giga.

Denna programvara är ganska lätt för grundläggande skott. Efter att ha startat programmet importerade jag alla foton genom att välja ”Välj bilder”. När den är laddad ser skärmen ut så här (klicka för större version):

En viktig funktion i denna programvara är enkelheten med vilken jag kan skapa stackar. Allt som krävs är att högerklicka och sedan välja "Skapa stackar av N …". Detta gör att jag kan ange att det finns tre (eller valfritt antal) bilder per stack. Nu behöver jag inte ställa upp dem eller berätta för programmet jag använde parentes för mina bilder. Med de skapade staplarna tryckte jag upp knappen "Upptäck" uppåt och AutpPano Giga gör sitt bästa för att justera mina bilder. Här är resultatet som visas på höger sida av skärmen.

Lyckligtvis fanns det inte mycket avfall i den här bilden på grund av att det tog sig tid att jämna ut kameran ordentligt. AutoPano Giga justerar, färgkorrigerar, justerar exponeringen och några andra objekt när du utför detta steg. Jag kommer att ha mer om programvaran i en fullständig recension senare.

Jag matar ut detta som en PSD-fil för att bevara bildkvaliteten. Detta tar en stund och skapar en enorm fil (2 GB). Tålamod behövs. Jag kunde också mata ut till en JPEG.webp för att spara tid, men eftersom jag vill presentera mitt bästa arbete och göra det mycket zoombart valde jag PSD-format.

När jag öppnar den resulterande filen i Lightroom (i det här fallet Lightroom 4 Beta) beskär jag sedan bilden och spelar med exponering för att få den som jag vill ha den.

Efter att jag har justerat bilden exporterade jag filen som en .PSD-filtyp, igen för att bevara så mycket information som möjligt (och igen kommer jag att använda DNG-filer för den första komprimeringen i framtiden, men det ger också mycket tid när bearbetar flera panoramabilder. Åtminstone ser du kvaliteten som är möjlig när du använder en av de snabbare metoderna som ges här). När jag öppnar filen i PanoTour Pro har jag ett antal alternativ att ställa in.

På höger sida finns de flesta viktiga bitar för detta projekt (en granskning av PanoTour Pro kommer också att finnas efter att jag har spelat med det mer). Storleken är redan inställd med bredden på den importerade bilden. Jag ställde JPEG.webp-kvaliteten till 12 istället för 10. I nästa flik ställde jag in projiceringen till endast 300 grader så att den inte slingrar sig.

Slutligen markerade jag kryssrutan bredvid "Bädda in alla data". Detta gör att utdata kan vara en enstaka fil, vilket kan underlätta hanteringen (och en högre filstorlek).

Allt som var kvar var att ladda upp den resulterande .SWF-filen efter att jag utförde en export (programmet har möjlighet att ladda upp den resulterande SWF-filen eller filerna, men jag ville kontrollera resultaten lokalt innan jag spenderade tiden på att ladda upp).

Jag stöter på en liten glitch när jag skapar den här filen; min webbtjänst är inte den snabbaste på planeten. SWF-filen som resulterade var cirka 125 MB stor. Normalt inte ett problem men det bromsade upplevelsen för många läsare. Så jag gick in igen och klippte bildstorleken till 14 000 pixlar bred i PanoTour Pro och minskade komprimeringen till 10. Detta resulterade i en fil på cirka 5,5 MB stor och mycket snabbare att ladda ner. På det ursprungliga inlägget länkade jag till originalfilen för dem med tålamod, eftersom alla detaljer verkligen är otroliga.

Dessa steg i punktform:

  • Importera till Lightroom (eller din redaktör du väljer) och justera efter behov (men inte för mycket)
  • Exportera till DNG-filer, helst
  • Importera till AutoPano Giga
  • Skapa Panorama och exportera som PSD (Tiff skulle vara ett annat bra alternativ, eller JPEG.webp om ditt utrymme och resurser är begränsade)
  • Öppna i Photoshop eller Lightroom eller GIMP eller … och beskär. Gör slutliga justeringar. Exportera som PSD eller spara bara filen
  • Importera till PanoTour Pro och ställ in variabler efter behov
  • Exportera som SWF-fil och ladda upp till servern (med de inbyggda FTP-funktionerna om så önskas)

På hemsidan

För att få allt detta magiska att fungera på min blogg var jag tvungen att installera ett plugin. Den jag valde heter PanoPress och du kan ladda ner den från deras hemsida. Det är en enkel installation och har hittills inte orsakat kaos på min webbplats. Nativt, WordPress, som är det som driver min webbplats, stöder inte SWF-filer i den meningen att visa panorama som denna. Den bästa delen av all denna magi är möjligheten att välja helskärmsläge. Att låta tittarna fylla hela skärmen är något vi fotografer inte ofta gör och det kan vara berusande. PanoPress gör detta magiska arbete.

Slutsats

2000 ord senare … det är det! Jag vet att det kan verka mycket, men med valet av programvara den här gången är jag mycket nöjd med flödet. Jag kan också bearbeta flera bilder i serie (ofta ställa in min dator för att slå i de stora filerna medan jag sover) och få förutsägbara resultat. Jag har mer att lära mig att göra med Kolor-produkterna för att förfina saker och se om jag kan automatisera fler av de vardagliga inställningarna.

Observera också att jag gick igenom denna process i både Lightroom 3 och Lightroom 4 Beta. Jag var mycket nöjdare med resultaten i Lightroom 4 och det är vad du ser på webbplatsen.

Jag ser fram emot att skapa fler av dessa typer av bilder (och har redan börjat här) när jag går tillbaka genom gamla panorama som jag har tagit och gör dem mer presenterbara på webben. Denna process fungerar inte för alla där ute (den kan dock utföras på en Mac eller PC enligt listan och på en Linux-maskin utan Lightroom-aspekten) men det är mitt uppriktiga hopp att det hjälper fler av er att presentera sin konst i ett dramatiskt sätt på webben.

Vänligen meddela mig om du har några frågor.