Tillsammans med belysning, motiv, perspektiv är komposition ett av de grundläggande verktygen för att skapa bättre bilder. Det är en av de enklare att börja använda på din egen fotografering också. Här är några tips om hur du förbättrar din komposition, med exempel från en träningsfotografering nyligen.
1. Regel av tredjedelar
Du har antagligen hört den här slå till döds, men regeln om tredjedelar är en av de grundläggande nycklarna för att skapa starkare kompositioner. Det handlar om att dela upp en bild i nio lika raster på tredjedelarna. Genom att placera ditt motiv på en tredjedel eller vid skärningspunkten mellan två tredjedelar följer du dina ögons naturliga fokus. Vi tycker att fotografier med ämnet på en av dessa tredjedelar är mer tilltalande.
Ta bilden nedan till exempel, där den här kvinnan placeras på vänster tredje rad med fokus på huvudet nära den övre vänstra tredjedelen också. Det skapar en mer tilltalande komposition och ger ögat gott om utrymme att vandra i ramen.
Regeln om tredjedelar är inte en hård och snabb regel och den bryts ofta till stor framgång, men det är ett ämne du kan hitta i många andra inlägg. Det är dock en bra utgångspunkt att skapa starkare kompositioner.
2. Andra intressepunkter
Om du använder regeln om tredjedelar kan du nu försöka lägga till en andra intressepunkt i dina bilder. Att lägga till en sekundär punkt, oavsett om det är ur fokus i bakgrunden eller i fokus med ett djupt bländarlandskap, ger din bild en naturlig visningsprocess. Ditt öga börjar vid det första fokusobjektet och fortsätter sedan till det andra. Detta skapar inte bara mer intresse för din bild, det kan hjälpa till att förstärka ett tema eller perspektiv.
I den här konditionsbilden är kvinnan som binder sin sko och förbereder sig för en körning tydligt fokus för bilden. Att introducera en andra löpare i bakgrunden skapar nu en annan plats för ögat att följa genom bilden. Samtidigt har "löpande" tema förstärkts. Ytterligare faktorer för att leda ögat är; hennes blick in i det öppna utrymmet i bilden och de ledande linjerna i räcken och betongblock.
3. Rum för kopieringsutrymme
Om du någonsin har ambitioner att skjuta för reklambyråer och många ledare, är det ett måste att lära sig att lämna utrymme för kopieringsutrymme. Kopieringsutrymme är det negativa området i en bild där ett varumärke placerar sin tagglinje, logotyp eller produkt / information. I allmänhet vill du att detta negativa utrymme inte ska vara för upptagen, så att kopian dyker upp. Effekten kan uppnås ofta genom att använda ett grunt fokus i dina bilder, eller genom att enkelt se till att det finns ett utrymme utan för mycket "upptagenhet" i det. En fin öppen himmel fungerar ofta bra i detta avseende.
I det här skottet finns det något tydligt huvudutrymme framför de två löparna som fungerar bra för kopiering. En viktig sak att komma ihåg men om du slutar tillämpa dessa principer för en klient, är hur bilderna kommer att publiceras. Kommer de på en affisch eller mot en butiksvägg? Eller över sidorna i en tidning? Den här bilden kanske inte fungerar bra över en dubbelsidig spridning, eftersom den placerar motivens huvuden precis där vecket skulle vara. Mot en butiksvägg skulle det fungera bra. Det här är viktiga placeringsidéer att tänka på med kopieringsutrymme.
Att föra allt tillsammans
När du tänker på alla dessa tre kompositionselement kan du skapa en fantastisk bild som inte bara är intresserad utan också tilltalar de kreativa människor som anställer fotografer (alltid ett stort plus). Bilden nedan är ett exempel när alla tre arbetar tillsammans. Ämnet ligger vid en av de tredje rutnätslinjerna, det finns en sekundär intressepunkt i bakgrunden och rummet har lämnats nedan för kopieringsutrymme. När du håller alla tre elementen i åtanke är du på väg att skapa starkare kompositioner.
