Oavsett om du bara börjar fotografera eller om du har varit med på det i flera år; du kan hålla dig föryngrad och hålla den kreativa juicen flytande genom att alltid prova nya saker.
Om du känner dig oinspirerad fotografiskt är det ett tecken på att du måste skaka upp saker genom att prova något helt annat, eller åtminstone något som inte är din vanliga stil. Du kan bli förvånad över hur små övningar kan öka din kreativitet samtidigt som du lär dig nya tekniker och stärker gamla principer i ditt sinne.
Vem vet, du kan till och med upptäcka en ny passion!
För att ge din hjärna en liten spark i rumpan, utmana dig själv att prova några av dessa fotograferingsövningar. Även om de inte är nya för dig känns det uppfriskande att gå ut och skjuta med ett nytt syfte och kan leda till något helt nytt.
Fire Wave på Valley of Fire State Park, Nevada, taget från ett högt perspektiv på en motsatt kulle
1. Ändra ditt perspektiv
Fotografer brukar vana att fotografera i ögonhöjd vilket tenderar att göra bilder repetitiva och något vanliga. Vi vet detta, så vi tar det udda skottet på knäna eller till och med ibland ligger på marken.
Men är det verkligen tillräckligt? Finns det inte andra utsiktspunkter?
Utmana dig själv att gå ut och skjuta aldrig från ögonhöjd under en hel dag. Hitta istället en ny utsiktspunkt när du tar en bild. Ställ dig högt över motivet och huk och skjut från låg vinkel. Men det är bara början. Helst bör du försöka fotografera ditt motiv från olika vinklar.
Ta ett skott underifrån och ett uppifrån. Ta sedan en ännu lägre, och en ännu högre, om möjligt. Gå sedan lite tillbaka. Gå sedan framåt. Flytta till höger och flytta till vänster. Att ta samma bild från många positioner ger variation och hjälper dig att förstå den bättre. Dessutom kan du upptäcka ett sätt att se något som du inte hade förväntat dig.
Om du bestämmer dig för att göra detta för varje bild du tar, börjar du verkligen förstå den subtila effekt som perspektivet har på en bild, vilka synvinklar som fungerar för vilka motiv, och hur detta kan informera din fotograferingsstil härifrån och ut .
Ett annat perspektiv på Fire Wave, den här gången på nära håll, från en låg vinkel.
2. Skapa en berättelse
I stället för att försöka fånga ditt motiv i en enda bild, försök att göra en serie istället. Skapa vad LIFE Magazine har skapat en "fotouppsats" - en serie bilder som omger ett enskilt ämne eller en grupp ämnen, som var och en visar en annan aspekt av dess natur. Detta kan vara så enkelt som att zooma in på de finare detaljerna eller fotografera det i olika sammanhang. Denna metod för att göra saker definierar ämnet inte bara genom hur det visas i ett enda ögonblick utan också genom hur det förändras (och hur det förblir detsamma) under flera ögonblick. Det hjälper också till att skapa dina visuella berättande förmågor.
Välj ett ämne och täck det helt, som en journalist skulle göra. Gör detta antingen genom att fotografera alla aspekter av det du kan tänka dig, fotografera det under en dag eller genom att se över det igen och igenom under en vecka. Inkludera bilder på olika avstånd och med olika brännvidd - inkludera närbildsdetaljer och några breda kompositioner - och vittra alla bilder ner till cirka tio slutliga bilder och se till att inga bilder är lika. När du har dina val, försök att ordna dem i en ordning som berättar en sammanhängande historia, oavsett om den berättas eller underförstås.
Dessa tre bilder är från Terlingua, en spökstad i Texas.
3. Skjut i svartvitt
Ställ kameran i svartvitt-läge under en hel dag och ta inte av den. Naturligtvis kan du konvertera dina RAW-bilder till svartvita efterhand i efterbehandling, men som en övning, försök att fotografera dem i svartvitt.
Först kan begränsningen verka frustrerande, men svartvitt fotografi kräver ett helt annat sätt att se världen i form, form och kontrast snarare än genom de vanliga visuella signalerna som du är van vid. Att komponera dina foton på detta sätt kommer alltid att förbättra dina kompositioner i färgfotografering. Du kan spela med kontrastinställningar i kameran eller i efterbehandling för att förbättra förhållandet mellan höjd och skugga som definierar en bra monokrom bild.
Bandon Beach, Oregon.
4. Gör manuella långa exponeringar
För den här övningen kommer du att dra full nytta av digital fotograferingens snabba feedback och använda den för att leka med att göra manuella långa exponeringar.
Med din DSLR monterad ordentligt på ett stativ, ställ in ISO på 100, ställ bländaren till den minsta öppningen (det största f-talet som f / 22 till exempel) och ställ in slutartiden på Bulb-läge. När kameran är i glödlampaläge förblir slutaren öppen så länge avtryckaren hålls nere, men det är en bättre idé att fästa en trådbunden fjärranslutare för att förhindra kameraskakningar.
När du har ställt in din komposition och fokus, tryck och håll ned knappen på fjärrkontrollen för att hålla slutaren öppen i några räknade sekunder. Gissa bara hur många sekunder som krävs baserat på ljusnivån. Kontrollera sedan dina resultat. Om bilden är för ljus, försök igen, men räkna hälften så många sekunder. Om bilden är för mörk, räkna dubbelt så många sekunder - eller mer, om det behövs. Gör detta om och om igen, i olika scenarier och ljussituationer. Denna övning kommer att finslipa din förmåga att läsa av ljusnivåerna som finns vid varje given tidpunkt.
Du får de mest intressanta resultaten om det finns en viss rörelse i din ram, som drivande moln på himlen, folkmassor eller rinnande vatten. Ju längre din exponering är desto suddigare kommer rörelsen att se ut till den punkt där vatten kan verka som inget annat än dimma och människor kommer att försvinna från bilden helt och hållet. Om du har ett fast filter med neutral densitet kan dina exponeringar bli ännu längre, vilket ger mer extrema effekter.
Folly Beach Pier, Charleston, South Carolina - 2 sekunders exponering.
Folly Beach Pier, Charleston, South Carolina - 30 sekunders exponering.
Vänta inte tills du börjar känna dig oinspirerad att prova dessa övningar! Håll din fotografering energisk och kreativ genom att regelbundet prova något nytt. Även om det inte visar sig vara din “sak”, är det kul och du kommer säkert att lära dig något.