Mycket talas om fotografering under skymningstimmarna, men hur är det efter det?
Natten är min favorittid för gatufotografering. Stadsbilder är upplysta med en mängd intressanta och färgglada ljuskällor, som lyktstolpar, neonskyltar, skyltfönster, bilbelysning och nakna glödlampor. Människor klär sig i sina favoritkläder för att gå ut. Milda scener om dagen kan plötsligt bli illavarslande och fascinerande på natten.
Här är tio tips för gatunattfotografering - så du tänker på att börja din nästa gatufotograferingssession i skymningen!
1. Använd de perfekta kamerainställningarna för skärpa på natten
För att frysa rörelse under dagen föredrar jag att använda en slutartid på 1 / 320s, med 1/160s som min nedre tröskel.
På natten förändras detta. I de ljusaste områdena kommer du att kunna fotografera på 1/250-talet, men oftast är det bäst att använda en slutartid någonstans mellan 1/160 och 1/60-talet.
Du måste ha stabila händer och en vidvinkel brännvidd. Faktum är att för att fotografera handhållen på 1/60-talet måste du stoppa din egen rörelse helt. Lyckligtvis, med lite övning kan det göras.
En vidvinkelobjektiv är nödvändig för denna typ av fotografering eftersom ju längre brännvidd, desto snabbare är slutartiden du behöver för att hålla en bild skarp. Med ett objektiv på 28 mm eller 35 mm blir det mycket lättare att hålla i kameran vid långare slutartider.
Det hjälper också att använda en snabb prime-lins, till exempel en 35mm f / 2. Det är möjligt att skjuta på f / 4 i ljusare områden, men att kunna skjuta på f / 2.8, f / 2 eller till och med f / 1.8 kommer att öka dina möjligheter avsevärt.
Slutligen måste du höja din ISO betydligt. Med moderna digitalkameror kan du fotografera var som helst från ISO 1600 till ISO 6400 och få anständig eller bra bildkvalitet. Det är bara inte möjligt att fotografera handenheter på natten annars. Jag föredrar att skjuta på ISO 3200 och ibland går jag till ISO 6400 om det behövs.
Om du vill lära dig mer om fotografering med hög ISO kan du läsa den här artikeln, kallad "Skäl att ta höga ISO-bilder."
2. Sök först efter ljuskällorna
Du bör alltid vara uppmärksam på de viktigaste ljuskällorna i en scen. Detta gäller oavsett var och när du fotograferar, men det blir ännu viktigare på natten. Börja med att hitta en vacker ljuskälla eller ett område med bra belysning och vänta sedan tills något händer.
Fokusera på hur dessa ljuskällor träffar dina motiv. Om du lutar dig mot en butik med ett upplyst skylt bakom dig, som mannen på bilden ovan, kommer de att tändas med ett starkt ljus som har en underbar färg på det när motivet passerar dig. Om objektivets bländare inte går bredare än f / 4 är detta ett fantastiskt sätt att öka slutartiden.
Å andra sidan, om du står på gatan och riktar kameran mot ljuskällan, som jag gjorde för bilden ovan, blir ljuset mindre uttalat på motivet, men du får det vackra tecknet i scenen. Lägg märke till skillnaden mellan ljuset på vänster och höger sida av mannens ansikte på bilden.
3. Fotografera nattliv
Några av de mest intressanta nattfotograferingarna sker där de flesta är, och det är ofta där nattlivet är.
Så leta upp nattlivet och skjut det!
Ett fantastiskt projekt att titta på för inspiration är Maciej Dakowicz "Cardiff After Dark" -serie.
4. Växla mellan att komma nära och att gå tillbaka
Jag är en förespråkare för Robert Capas råd: "Om dina foton inte är tillräckligt bra är du inte tillräckligt nära." Men jag ändrar ofta denna strategi på natten.
Jag försöker komma nära många av mina ämnen, men jag ska också försöka skapa kompositioner där ämnena är små aspekter av den totala scenen. På natten kan bakgrunder vara mycket vackrare än under dagen, så det fungerar ofta att människor blir det sekundära elementet i scenen snarare än det primära fokuset.
Den tekniska fördelen här är att du inte behöver använda en snabb slutartid för att fånga motivets rörelse när du är längre bort. Du kan frysa ett rörligt motiv på 1/60-talet längre bort, medan du måste använda minst 1/125 när det är nära.
5. Stativ och oskärpa från folkmassan
För gatufotografering på natten är det vanligtvis bäst att handhållas, eftersom man aldrig vet vilken intressant sak som kommer att hända och var det ska hända. En av tiderna för att använda ett stativ är dock när du vill fånga en upptagen scen med massor av människor och rörelse.
Experimentera med långsammare slutartider, som 1/8 sekunder, och fotografera många foton. Det tog mig lång tid att fånga bilden ovan, för jag ville att folket skulle spridas jämnt över hela scenen, och jag ville också ha något intressant i förgrunden (i slutändan var det här kvinnans ställning på gatan och mannen tittar på henne).
Det tog lite väntan och många fångster för att detta skulle hända.
6. Använd en blixt
Oavsett om du vill prova blixt på gatan är det upp till dig, men kom ihåg att det lätt kan leda till en konfrontation. Jag föredrar att arbeta med begränsningarna för det naturliga ljuset på gatan, och jag får också obekväma blinkande främlingar i ansiktet i mörka miljöer, men många föredrar att fotografera på detta sätt. Det skapar ett fantastiskt utseende när det är klart.
Att använda en blixt befriar dig från många av begränsningarna för att fotografera på natten. Du kan använda en snabbare slutartid, inkludera mer skärpedjup i fotot och minska kornighet (brus).
Du kan låta blixten göra hela arbetet med att belysa scenen, där förgrunden är upplyst och allt annat är mörkt.
Alternativt kan du ställa in att kameran ska exponeras för scenen, ungefär som vad du skulle gjort utan blixt, och sedan använda blixten för att lägga till lite fyllningsljus till dina huvudmotiv i förgrunden.
7. Buller och den fruktade underexponerade bilden
Du bör alltid exponera korrekt när du fotograferar med hög ISO.
Med detta sagt, även med de bästa inställningarna, kommer några av dina bilder att tas i områden som är för mörka för att exponeras korrekt. Det är omöjligt att fotografera på detta sätt och exponera varje bild perfekt i kameran. För enstaka bilder med utmärkt innehåll som du vill spara har du inget annat val än att höja exponeringen när du redigerar.
För den typen av foto ignorerar jag först bullret och får exponeringen och ser korrekt ut i Lightroom. När jag har gjort detta, om jag har fått höja exponeringen avsevärt, kommer kornet att se hemskt ut. Lyckligtvis finns det några sätt att spara en sådan bild så länge du fotograferar i RAW.
Vad jag gör är att först ta bort kornet - sedan lägger jag tillbaka det. Jag vill att bilden ska se kornig ut, men jag vill att kornet ska se tilltalande ut. Det finns många bullerreducerande program, till exempel Photo Ninja, Topaz's DeNoise och DxO. Personligen gillar jag Lightrooms inbyggda brusreducering. Om bruset fortfarande är dåligt efter brusreducering tar jag ibland bilden till Photoshop och lägger till en mycket liten Gaussisk suddighet.
Då kommer jag att använda Lightrooms spannmålsinställningar för att lägga tillbaka korn i bilden. Detta spannmål ser mycket mer tilltalande ut för ögat än upplyst, extremt digitalt brus, och det kan ytterligare dölja några av de tekniska bristerna i underexponerade bilder. Resultatet blir inte en helt skarp bild, men det kommer ändå att vara tilltalande och vackert.
8. Oskärpa och ofullkomlighet
Syfta till att få dina foton så skarpa som möjligt när du vill ha skärpa, men vet att ett foto fortfarande kan se fantastiskt ut även om det inte är klibbigt.
Du behöver inte frysa rörelser perfekt när du fotograferar på natten för att bilden fortfarande ska se bra ut. Jag håller mina dagbilder till en högre standard än mina nattbilder när det gäller skärpa. De måste vara intressanta och se bra ut, och det är det som räknas.
Vid slutartider runt 1/60-talet till 1/30-talet kan du experimentera med att skjuta handhållen med en liten suddighet, där dina motiv är något skarpa men har lite rörelse mot dem. Det är ett utmärkt sätt att lägga till en energisk känsla av rörelse till en bild.
9. Nattbilder ska vara mörka
Det här är ett alltför allmänt uttalande, så tveka inte, men jag vill göra en punkt här.
Jag tror att nattbilder ska se ut som om de togs på natten. De ska vara mörka, med djupa skuggor och områden som är svåra att se och se ut. När du tittar på histogrammet för en nattbild ska den vara längre mot den mörka sidan (längst till vänster) än en dagbild.
När du exponerar en nattbild, särskilt med automatiska inställningar, läser kameran ofta scenen och överexponerar bilden. Fotoet blir ljust och du kommer att kunna se allt som du skulle göra under dagen, men det kommer inte att kännas som en realistisk nattscen. I sådana fall vill du sänka exponeringskompensationen på din kamera något.
Det finns många situationer där ljusa nattbilder är bra, men var inte rädd för att göra dina nattbilder mörka och realistiska.
10. Var försiktig
Beroende på var du bor är det inte alltid den säkraste idén att gå ut på natten med en kamera. Resa lätt, håll din utrustning till ett minimum och var försiktig med vart du går.
Använd ditt bästa omdöme angående vem du ska fotografera och fundera på att ta med en vän. Du vill inte plötsligt befinna dig i en dålig situation.
Tips för gatunattfotografering: slutsats
Att få vackra gatufoton på natten är inte alltid lätt.
Men om du kommer ihåg dessa tips och tränar ofta, kommer du säkert att få några fantastiska bilder!
Har du några gatunattfotograferingstips som du vill lägga till? Vänligen dela dem i kommentarerna nedan!