Mjukt fokuserade fotografier presenterar sig med en lugn och nästan drömliknande effekt. De har blivit ganska populära och finns i viss utsträckning i många genrer av fotografi, från porträtt till landskap.
I själva verket är det som många av oss tycker om bilder med mjukt fokus inte alls mjukt fokus. Den mer exakta termen är mjuk kontrast. Mjukt fokus är i grunden suddighet av en bild, vilket inte är exakt detsamma som mjuk kontrast. Mjukningseffekten kan uppnås på flera sätt med hjälp av mjukningsfilter monterade framför linsen eller vid efterbehandling. Med de kraftfulla digitala redigeringsverktygen vi har idag uppnås en mjuk kontrasteffekt både lätt och steglöst.
I det här exemplet ser du ett steg för steg arbetsflöde för att applicera ett mjukt fokus eller en mjuk kontrast, se till ett fotografi i Photoshop med vår gamla vän High Pass Filter. Du kanske känner till att använda High Pass för slipning, men i det här fallet kommer den att användas i motsatta änden av spektrumet. Vi börjar med en RAW-bildfil och jobbar oss till en färdig produkt redo för publicering.
Oroa dig inte. Alla dessa ändringar är otroligt enkla, snabba och ger dina bilder en liten kreativ boost om de används korrekt. Låt oss börja!
Här har du RAW-filen eller som jag kärleksfullt kallar den "Genesis Image".
Gör grundläggande redigeringar först
Vi börjar med några grundläggande redigeringar i Adobe Lightroom och överför sedan bilden till Photoshop för att tillämpa den mjuka kontrastmagi. Det är bäst att utföra din kärnbearbetning först innan du börjar den mjuka kontrastprocessen. Jag gillar att använda Lightroom eftersom det ger en super enkel överföring, för att arbeta tillsammans med Photoshop.
För det här fotot utförde jag några globala exponeringsjusteringar samt gjorde några selektiva justeringar. Jag använde också HSL-panelen för att få färgmättnaden och luminansen närmare min visualisering.
Öppna i Photoshop och duplicera bakgrundsskiktet
När du är klar med grundbearbetningen är det dags att ta din bild till Photoshop. Högerklicka på den i Lightroom och välj "Redigera i Photoshop".
Nu när du har din fil öppen i Photoshop kan du börja den enkla processen att tillämpa den mjuka kontrasteffekten. För att börja måste du duplicera baslagret. Gör detta genom att högerklicka på baslagret och välja Duplicate Layer eller genom att trycka på kontroll + J (kommando + J för Mac).
Applicera högpassfiltret
Välj sedan högpassfiltret. För att göra detta, välj från toppmenyn: Filter> Övrigt> Högpass. Bilden innan du kommer att förvandlas till en förvrängd massa av grå muck.
Du får möjlighet att justera radien för High Pass. Jag har funnit att för de flesta bilder är en radie på 10-20 pixlar lämplig, men i slutändan blir det upp till dig och din kreativitet att bestämma. När du har valt radie klickar du på OK.
Gå sedan till: Bild> Justeringar> Invertera. Du kan spara lite tid genom att använda kortkommandot Ctrl + I (Command + I för Mac).
Ändra lagerblandningsläget
Och vola! Vänta … fotot ser fortfarande ut som en möglig bit bröd. Allt är dock okej! Nästa steg är ett av de viktigaste och det kommer att göra skillnad. Ändra blandningsläget till Softlight i din lagerpanel.
bom!
Bilden ser ut som ett foto igen. Den mjuka kontrasteffekten har nu applicerats på alla delar av bilden. Om du gillar hur allt ser bra ut är du helt klar och kan fortsätta. Oftast krävs dock ytterligare finjustering för att få fram det bästa av ditt fotografi. Det här är den verkliga kraften i Photoshop, för du kan nu selektivt välja vilka områden som gynnas mest av mjukningen. För att göra detta måste du lägga till ytterligare en lagermask, men låt inte detta skrämma dig.
Lägg till en lagermask för att förfina effekten
Längst ner på lagerpanelen ser du en liten rad med ikoner. Lagermaskikonen är den vita rektangulära rutan med den grå pricken inuti, klicka på den. En lagermask läggs till i ditt justeringslager. På så sätt kan du välja exakt var du vill att din effekt ska appliceras med penselverktyget.
Nu kan jag verkligen bli kreativ. Jag vill lämna den mjukgörande effekten på vissa områden, men ta bort den från några av kompositionens nyckelpunkter; nämligen bergytan och marken som omger vattenfallet. Använd penselverktyget (penselikon) och en lagermask för att visa eller dölja din redigering. Se till att de två svarta och vita rutorna längst ner till vänster på verktygspanelen visar den svarta rutan ovanför den vita (tryck D på tangentbordet för att ställa in dem till standard och X för att byta färger). Det betyder att du döljer effekten från bilden genom att maskera den.
Om du klickar på de tvåsidiga pilarna ovanför rutorna (växlar för att lägga vitt ovanpå - eller klickar på X på tangentbordet för att göra detta) kommer du att kunna måla tillbaka i effekten, om du tar bort för mycket (med en mask är icke-destruktiv redigering, du tar inte bort pixlar bara döljer eller visar delar av ett lager). Kom också ihåg att borstverktyget är helt anpassningsbart vad gäller storlek, flöde och opacitet.
Slutredigeringar tillbaka i Lightroom
När det gäller detta foto sparar jag och stänger det i Photoshop, och det importeras automatiskt tillbaka till Lightroom där jag kommer att avsluta några detaljer. De slutliga ändringarna inkluderar huvudsakligen selektiv slipning och en liten vinjett.
Och det är klart! På några minuter har jag gått från en RAW-fil till en bild som konstnärligt fångar det jag såg när jag klickade på slutaren.
Som med alla typer av efterbehandling är det viktigt att komma ihåg att mindre ofta är mer. Var försiktig med dina ändringar och gå bara så långt du behöver för att nå den bild du vill göra.
Har du en mjuk kontrast eller en mjukfokusbild som du har redigerat i Photoshop? Dela dem gärna i kommentarerna nedan.