Din tävlingsguide för utomhusfotografering - del två

Innehållsförteckning:

Anonim

Fortsatt från del 1 i din guide till utomhusfotografering. När du väl har kommit till en bra skjutplats är det dags att börja.

Fotograferingsläge

Eftersom utomhusfotografering innehåller ett brett urval av genrer hittar du Manuellt läge ger dig de mest flexibla och praktiska skälen för att ställa in och ändra värden när du är på språng. Men manuellt läge är inte för alla, så om du inte känner dig tillräckligt säker än, försök att använda ett halvmanuellt läge. Bländarprioritet är utmärkt om du vill kontrollera skärpedjupet för din bild, till exempel om du vill att majoriteten av scenen ska vara skarp och i fokus. Detta är till hjälp när du fotograferar ett landskap till exempel, helt enkelt fylligt för en mindre bländare (större antal) som f / 11. Men om du vill mjuka upp området runt motivet, fokusera på en del av scenen eller motivet; som mitten av en blomma eller svampens spets, då är det bättre att du använder en större bländare (mindre antal) som f / 5.6.

Slutarprioritet är idealisk för långa exponeringslandskap när du vill integrera lite ”rörelse” i ramen, till exempel moln som reser över himlen, en flod som rinner nerför bäck eller trädgrenar som svänger i vinden. Välj en lång slutartid här (men använd ett ND- eller polarisationsfilter om det är en särskilt ljus dag så att du inte riskerar överexponering). Om du vill frysa ett motiv å andra sidan, till exempel ett vildt djur, ring sedan in en snabb slutartid för att undvika suddighet.

Fotografera i RAW om din kamera tillåter det, eftersom detta gör det möjligt att förbättra färger, detaljer och exponering efter fotografering.

Undvik kameraskakningar

Att använda en lång exponering innebär att hålla slutaren öppen under en längre tid, och den minsta knackningen under detta fönster kan leda till skadlig kameraskakning. Det första steget är att använda ett stativ eller vila din kamera på något robust som en vägg eller bänk. Sedan med ditt skott komponerat är nästa steg att avfyra slutaren med en fjärrkontroll snarare än att trycka på knappen; eftersom även de lättaste handen kan leda till att kameran rör sig. Trådlösa och bundna kontroller är tillgängliga, och många samtida kameror kan avfyras med en smartphone eller surfplatta. Alternativt kan du programmera självutlösaren för att starta exponeringen. Om det är blåsigt eller om du är särskilt tunghänt, ställ in en längre timer för att ge stativet och den bifogade kameran tillräckligt med tid för att återställa till ett brevpapper.

Sparar kraft

Om du är ute efter dagen eller en mycket lång period men inte har ett extrabatteri bör du alltid överväga sätt att spara ström. Till att börja med, om det är kallt ute, håll kameran isolerad när den inte används; insvept i en reservtröja i väskan, inuti din jacka eller till och med under armen. Undvik att använda LiveView och istället för att använda redigering i kameran vänta tills du återvänder hem för att redigera. Minimera tiden du granskar bilder i uppspelningsläge och använd histogrammet för att spika exponering. Det verkar alltid frestande att ta bort ramar på plats, särskilt om du väntar på att något ska dyka upp (t.ex. djurliv, solnedgång, stjärnor osv.) Men du är bättre att spara batteriet för fotografering. Vad mer - något som verkar ovärdigt på kamerans LCD-skärm kan erbjuda några inlösande funktioner på en större datorskärm.

Tidpunkt på dygnet

Soluppgång och solnedgång kan ge några riktigt gripande bilder. För att fånga det gyllene flammljuset i all sin glans måste du anlända till din skjutplats ungefär en och en halv timme före den faktiska händelsen. Använd en halvtimme för att förbereda ditt kit; fäst den högra linsen, säkra kameran på stativet, besluta om kompositionen, se till att horisonten är rak med vattenpasset (om din kamera har en) och programmera önskade värden. Om du använder ett stativ stänger du av linsens bildstabiliseringsomkopplare; och välja en lämplig ISO (helst mellan ISO 200-800).

Det bästa ljuset föds en timme före soluppgången och en timme före solnedgången, varför du måste vara där tidigt - när solen har stigit eller ställt in färgerna på färgerna minskar, så njut av den 60 minuters uppbyggnad med sitt mjuka smekande ljus , och fånga himmelens ständigt föränderliga färger och dess effekt på marken nedanför. För att lägga till lite extra stans till dessa toner, försök att använda ett "molnigt" vitbalansalternativ för upppumpade röda, apelsiner och gula.

Friluftsliv kan erbjuda några underbara motiv för nattfotografering, och genom att använda en lång exponering kommer månens ljus att måla i scenens element. Alternativt, om det inte finns någon måne eller närliggande ljuskälla, använd en ficklampa eller till och med strålen från din telefon. Komponera bara scenen, välj Bulb-läge för att hålla slutaren öppen så länge du behöver, och dra strålen över närliggande motiv; som ett träd, en sten, en höbal, en lastbil etc. Flytta balken jämnt och stadigt och försök att inte hålla den på ett ställe för länge. När du är klar med att måla med ljus är det bara att avsluta exponeringen och granska resultatet.

Redigering

Det hårda arbetet har gjorts och nu är du hemma med en samling karismatiska fångster. Medan många av dem antagligen är perfekta rakt ut ur kameran, kan det finnas några sätt du kan spruta lite extra intresse för de som inte är helt uppe. Här är några förslag för att lägga till det ”fantastiska” i dina utomhusbilder.

Färger

Redigering av sviter är fantastiska för att förvandla det intetsägande till det vackra; och om du har tagit dina bilder som RAW-filer finns det ännu mer utrymme för framgång. Se till att din skärm troligen är kalibrerad så att färgerna du ser på skärmen visas som de du har fotograferat.

Majoriteten av redigeringsprogramvaran erbjuder ett automatiskt färgkorrigeringsverktyg vilket är bra om du tycker att färgvärdena är lite avstängda och orealistiska. Vanligtvis kommer du att kunna klicka på ett vitt område i bilden och programvaran använder detta som en avläsning för att ändra färgerna i bilden. Du kan göra detta manuellt genom att kompensera nyanser. Om du till exempel känner att tonerna ser lite kalla ut, värm upp dem genom att skala upp det gula.

Om du känner att din bild skulle dra nytta av en livlig färgning, öka kraften i nyanserna med svitens mättningsreglage, fungerar det bra för blomsterängar eller landskap av lapptäckefält. Var bara försiktig så att du inte går för långt eftersom det kan börja se orealistiskt och garish ut. På samma sätt kan du dra tillbaka mättnaden för att göra en bild mer dyster eller skarp, perfekt för vinterbilder till exempel.

Fläckar

Döda pixlar, linsfläckar och fläckar kan helt distrahera uppmärksamheten från bildens huvudfokus. Den goda nyheten är att de lätt kan rättas till. Många sviter som Photoshop, Elements och Lightroom erbjuder användarna möjlighet att klona ut fel. I Photoshop väljer du helt enkelt klonverktyget, håller ner Alt och klickar på ett område du vill kopiera (dvs. identisk färg och nyans - ju mer liknande det är desto bättre kommer det att smälta in). Flytta sedan markören till den stötande platsen och klicka igen. Detta kommer att täcka över platsen och de flesta kommer inte att märka det.

Ljud

De flesta nya kameror fotograferar med känslighet på ISO 25 600 (eller högre), med buller som framträder så sent som ISO 6400, vilket ger bättre stöd för svaga ljus-, natt- och sportentusiaster. För dem som inte är utrustade med marknadens senaste lanseringar kan det vara klokt att administrera programvara för brusreducering om du har tagit på hög känslighet och buller är synligt. Plugin-program för brusreducerande programvara (tilläggsfunktioner som kan användas i din redigeringssvit som Noise Ninja, Topaz deNoise eller Neat Image) är fantastiska. Efter några enkla steg kan ljudet tystas utan att huvudmotiven i bilden överdämpas.

Sammansättning

Vi har alla varit där - du har spenderat åldrar på att komponera ramen i fältet, bara för att återvända hem för att finna att den faller platt. Att komponera bilder tar effektivt tid och övning eller ett bra öga och naturlig talang, men det finns några sätt att förbättra kompositionen efter fotograferingen. Den första är att ta upp tredjedelnätet under redigering. Beskär in i ramen så att den intressanta delen av ramen eller huvudmotivet ligger på en av de skärande punkterna eller linjerna, detta kommer att bli av med oönskat negativt utrymme och tvinga ögat mot motivet. Du kan också beskära delar av ramen som rör i bilden och därmed rikta tittarens fokus på de viktiga elementen. Lås bildförhållandet för att säkerställa att bildens proportioner är desamma - speciellt om du tänker skriva ut den.

Exponering

Verktyg som Photoshop's Curves kan hjälpa fotografer att korrigera något över eller underexponerade ramar. Använd kurvor för att lyfta linjen en tredjedel av vägen uppifrån för att avslöja detaljer som är inhöljda i skugga eller dra linjen en tredjedel från botten och ner för att få tillbaka kantdetaljer som blåses ut genom överexponering.

Svart vit

Vill du göra dina bilder mer lynniga och djupa? Desaturera dem helt enkelt och öka kontrasten. Ja det är så enkelt som det; dra ned mättningsreglaget så att alla färgspår försvinner från ramen och öka kontrasten eller justera med Curves, så att de svarta blir rikare och de vita blir ljusare.

Spara och skriv ut

Dagens digitalkamerasensor packar vanligtvis vansinnigt mycket megapixlar, vilket innebär att du kan skriva ut dina bilder i större storlek och ändå behålla en hög upplösningskvalitet. Därför, om du vill skriva ut dina utomhusscener i all sin glans, skriv ut med den upplösning du sköt den på. Alternativt om du tänker dela dina ramar online - antingen i ett socialt nätverk eller din egen webbplats, minska storleken till 72 dpi för snabb och enkel uppladdning och visning. I Photoshop kan du göra det helt enkelt genom att gå till 'Bild' i menyraden och sedan 'Bildstorlek' från rullgardinsmenyn och ändra dess upplösning till 72dpi (och en mindre storlek i pixlar också för online-delning)

Nu har vi utforskat de flesta överväganden du behöver göra när du bedriver utomhusfotografering, du har ingen ursäkt för att prova. Kanske har du några tips och tekniker som du vill berätta om? Vi skulle gärna se dem, så snälla dela dem här så att dina medfotografer kan se och prova!