Berättelsen
När du fotograferar någon som tycker om att vara framför kameran, utnyttja den. Detta var ett enkelt porträtt att ta och dess styrka kommer från modellens anda, inte snygg teknik. Jag har arbetat med henne tidigare och vet att hon är bra på att skapa olika ansiktsuttryck. Jag bad henne ge mig en serie och varje gång hon ändrade sitt uttryck tog jag ett nytt foto. Erfarna modeller kommer att posera, pausa tills du tar bilden och sedan gå vidare till nästa, vilket gör ditt jobb som porträttfotograf mycket lättare.
Du kan inte se det på det här fotot men modellen höll en silverreflektor något under hennes axlar. Det reflekterade dagsljuset skapade en underbar ren ljuseffekt som gjorde bearbetningen av porträttet mycket enklare.
Första stegen
Här är originalporträttet när det dök upp rakt ut ur kameran. Det togs med en 85 mm lins inställd på f / 1.8, vilket slängde bakgrunden ur fokus.
Jag visste från början att jag ville att modellens uttryck skulle vara porträttets kontaktpunkt. Användningen av en kort teleobjektiv och en bred bländare har delvis uppnått det, men fotot krävde mer arbete. Den första uppgiften var att ta itu med bakgrunden. Även om det var ur fokus var dess ljusstyrka en stor distraktion. Mitt huvudsakliga jobb här var att göra bakgrunden mörkare så att tittarens blick går direkt till modellen.
Mitt hopp idag är att genom att följa denna handledning och tillämpa de tekniker som jag använde på dina egna foton, kommer du att lära dig att skapa bättre porträtt i Lightroom.
Steg 1: Grundläggande justeringar
Jag förberedde fotot genom att gå till Kamerakalibrering panel och inställning Profil till Kameraporträtt. Nästa gick jag till Linsekorrigeringar panelen och aktiverad Borttagning av kromatisk aberration och Profilkorrigeringar, inställning Vtändning till noll.
Jag ville ha rena, neutrala hudtoner, så jag gick till Grundläggande panelen och flyttade Temp skjut skjutreglaget något (från 4850 till 4520) för att ta bort den varma nyansen.
Steg 2: Lägg till en vinjett med Radialfilter
Därefter använde jag Radiellt filter verktyg för att göra bakgrunden mörkare. Jag placerade filtret så att den övre halvan omgav modellens ansikte och axlar. I denna position Radiellt filter kan användas för att göra området vardera sidan och ovanför modellen mörkare, utan att påverka den nedre delen av porträttet. jag ställer Exponering till -4.0 för att se det område som påverkas av justeringen.
När jag var nöjd med positionen för Radiellt filter Jag återställde Exponering till noll-, sedan minskade den tills bakgrunden blev ganska mörk. Jag satt också Mättnad till -70 to ta bort färg från bakgrunden. Hur mycket du trycker på Exponering skjutreglaget i denna situation är alltid subjektivt. Vissa av er vill behålla en hel del detaljer i bakgrunden, andra kommer att nöja sig med att göra det helt svart.
Notera: Radialfilter är nya för Lightroom 5. I tidigare versioner skulle det bästa sättet att uppnå en liknande effekt vara att placera en Graduerat filter på vardera sidan av modellen och använda Justeringsborste justeringar för att fylla i luckorna. En alternativ teknik är att använda Vinjettering efter beskärning verktyget och lätta alla områden som är för mörka (t.ex. modellens axlar i det här exemplet) med Justeringsborste verktyg.
Steg 3: Förfina vinjetten med justeringsborsten
Medan Radiellt filter är ett utmärkt verktyg för att göra bakgrunder mörkare, det är inte perfekt. Den fjädring som krävs för en gradvis övergång kan lämna vissa delar av bakgrunden nära motivet för ljusa. I det här fallet fanns det fortfarande områden runt huven som var lite ljusa.
Så jag använde Justeringsborste verktyg för att välja dessa områden och reduceras Exponering (till -0.65) för att göra dem mörkare. Jag behövde inte vara exakt med placeringen av Justeringsborste eftersom bakgrunden redan var ganska mörk och ur fokus.
Dricks: Om du tycker att användningen av Justeringsborste är uppenbart, försök ställa in Fjäder till 100 och Flöde till 50%. Detta låter dig bygga upp effekten lite efter lite istället för att göra allt i ett penseldrag.
Steg 4: Retuschering med justeringsborsten
Det här porträttet behövde inte retuscheras mycket, men det var fortfarande ett par saker jag ville göra. Den första var att minimera linjerna under modellens ögon. Observera att jag inte ville bli av med dem helt, eftersom de är en naturlig del av hennes uttryck. Linjerna skapades av hennes leende och blinkande handling, och att ta bort dem skulle se onaturligt ut.
Jag använde Ajusteringsborste verktyg (zoomat in) och målat försiktigt över linjerna under hennes ögon. Jag höll penselstorleken liten för att inte påverka närliggande områden.
Sedan valde jag Mjuka upp huden förinställd från Effekt meny. Lightroom applicerade hudutjämningseffekten i full styrka genom härdning Klarhet till -100 och Skärpa till +25. Det här var för starkt. För att minska det klickade jag på nålen som markerade Justeringsborste, håll ned vänster musknapp och dra musen åt vänster. Lightroom minskade effektens intensitet genom att flytta Klarhet och Skärpa skjutreglage i proportion (denna teknik fungerar med alla inställningar från Effekt meny). Jag slutade när det såg rätt ut (Klarhet -45, Skärpa +11).
Jag skapade en ny Justeringsborste för att täcka modellens ögon, mun och ögonbryn. Jag tryckte på Klarhet skjutreglage till +40 för att få lite extra skärpa och kontrast till dessa områden. Skärmbilden visar de områden som omfattas av Justeringsborste.
Steg 5: Inrama porträttet
Modellens huva skapar en naturlig ram för hennes ansikte och är en väsentlig del av kompositionen. Jag bestämde mig för att betona det med hjälp av Klarhet för att få fram pälsens struktur.
Jag skapade ett annat val med hjälp av Justeringsborste verktyg och ökat Klarhet (till 56), Kontrast (till 22) och Exponering (till 0.26). Huven är en ram som drar tittarens blick mot mitten av ramen, och dessa justeringar hjälper till att betona den. Jag behövde hitta balansen mellan betoning och distraktion; framhäver den vackra pälsfodrade huven utan att dra för mycket uppmärksamhet från modellens uttryck. Denna skärmdump visar det område som täcks av Justeringsborste.
Nästa gick jag till Grundläggande panelen och reduceras Vibrans till -14 to betona färgerna lite mer. Slutligen använde jag en liten Justeringsborste för att lätta kanten på modellens högra axel, som hade mörknats av Radiellt filter justering tidigare. Området som täcks av Justeringsborste visas i skärmbilden.
Jämföra resultat före och efter
Här är original- och slutversionerna tillsammans så att du kan jämföra dem.
Vad tycker du om dessa bearbetningstekniker? Det finns mer än ett sätt att bearbeta de flesta foton - har du några förslag på en alternativ tolkning av den ursprungliga Raw-filen? Vänligen meddela mig i kommentarerna.