Minimalism: Använd negativt utrymme i dina fotografier

Anonim

Ibland är det trevligt och uppfriskande att bara ta bort ett foto eller en scen till det absolut nödvändiga. Ofta blir jag alltför fast i att försöka fylla varje del av ramen med något intressant. Problemet är att vi ibland försöker fylla upp hela ramen med föremål, linjer, människor, former, etc, att vi faktiskt överkomplicerar saker och låter betraktaren vilja ha en plats att vila ögonen på.

Tricket / hemligheten är detta: Negativt utrymme kan vara lika intressant på ett fotografi som allt annat, om det görs rätt.

Jag uppmuntrar dig att överväga detta nästa gång du går ut och skjuter. Att integrera negativt utrymme i dina bilder kan vara mycket givande och samtidigt ganska utmanande. Ibland uppstår situationer där det är klart. Andra gånger måste du bli kreativ med ett ämne för att hitta rätt inramning för att skapa denna typ av bild. Här är några exempel på negativt utrymme och minimalism för att få dina kreativa juicer att flyta …

Bild av Brian Matiash

I ovanstående bild satte Brian Matiash faktiskt upp sig för att skapa en serie av minimalistiska, svartvita bilder runt Staten Island. Det här är bara en bild från den serien. Detta är också ett utmärkt exempel på att framgångsrikt bryta "regeln" för fotografering om att inte placera dina horisonter i centrum. Ibland kräver bildens sammansättning och de ledande linjerna inom ramen det. Jag tror att om Brian hade komponerat scenen med mindre himmel och mer vatten, skulle reflektionerna av den gamla piren vara fullständiga i scenen, och han skulle förlora det ankaret till botten av ramen. På baksidan, om han hade komponerat med mer himmel och mindre vatten, skulle bilden tappa intresset genom att klippa ut viktiga delar av reflektionen.

Bild av Mike Olbinski

Jag älskar den här bilden av Mike Olbinski. Det är från en fotografering som han gjorde för en familj tillbaka i december (här är en länk till inlägget). Inlägget som Mike skrev talar om vikten av att göra familjeporträtt och göra dem nu. Bara några månader efter det att fotograferingen slutfördes gick farfadern i den här bilden bort. Medan förlusten av en älskad alltid är en sorgstid är det riktigt fantastiskt att veta att den lilla flickan i den här bilden nu för alltid kommer att ha den här vackra bilden av henne och hennes farfar. Bildens enkelhet och minimalism är otrolig. Ljuset på motivet räcker precis för att ge flickan en definition och palmerna i bakgrunden ramar in bilden vackert. Bra bild Mike.

Bild av James Brandon (det är jag!)

Slutligen, här är en bild från min egen portfölj. I mitt blogginlägg på den här bilden diskuterade jag hur jag har den här listan bakom mitt huvud av skott som jag vill få. Den här bilden var en av dessa listobjekt. Jag gick inte ut för att få det här skottet, men när jag såg denna hök flyga över huvudet visste jag omedelbart att det kunde vara ett av skotten på min lista! Jag konverterade bilden till svartvitt och skruvade upp exponeringen för att helt blåsa ut himlen. Ja, jag skapade avsiktligt blåst höjdpunkter. Å nej!

Slutsats

Jag hoppas att det här snabba inlägget kommer att inspirera dig att gå ut och integrera negativt utrymme i en del av ditt arbete, om du inte redan har gjort det. Det är verkligen trevligt att gå ut ibland i avsikt att skapa en viss typ av bild och hitta kreativa sätt att genomföra den idén.

Om du har exempel på minimalism i ditt arbete vill vi se det! Lägg upp bilderna eller länkar till bilderna i kommentarerna nedan. Om du har något att lägga till, var noga med att meddela oss också.

Var noga med att följa mig på Twitter (@jamesdbrandon), och se till att @ svara mig och presentera dig själv!