Enkla porträttinställningar du kan skapa med en stram budget

I den här artikeln visar jag flera enkla och enkla stående inställningar som du kan skapa även med en stram budget.

Hitta en modell att handla med

Att komma igång i fotograferingsbranschen är svårt, särskilt om du har en stram budget och inte mycket extra pengar som flyter runt. Detsamma kan sägas för att starta en modellkarriär. Tricket är att bli märkt och få ditt namn där ute. Du måste visa människor vad du kan göra. Det betyder att du måste skapa en portfölj med arbete. Människor måste se vad du kan skapa.

En av bilderna från fotograferingen. Jag använde bara lampan och blixt.

Ironiskt nog behöver modeller samma upplevelser. De behöver en portfölj som de kan visa upp. Om du precis börjat i någon av branscherna är en av de bästa sakerna du kan göra att hitta någon som är villig att byta tjänster med dig. Hitta en modell som vill bygga sin portfölj och arbeta sedan med honom eller henne för att hjälpa dig att skapa ett arbete som visar dina förmågor.

Det är en vinn-vinn-situation för er båda. Tricket när du börjar är att hitta sätt att nätverka och ansluta till människor så att du skapar ömsesidigt fördelaktiga relationer. Mitt huvudfokus har alltid varit naturligt ljus och konstfotografering. Jag skjuter också familjeporträtt och sportevenemang, men huvuddelen av mitt fokus ligger på naturporträtt och konst.

Nyligen träffade jag en ung kvinna som var intresserad av modellering. Vi pratade och gick med på att hjälpa varandra. Jag skulle förse henne med färdiga bilder för ett Instagram-flöde som hon ville starta. I utbyte skulle hon hjälpa mig med flera kommande projekt och också hjälpa mig att skapa några bilder till min aktieportfölj.

I det här skottet lade vi till rekvisita som hittades i en butik. Du kan se wainscoting vi använde som golv.

Gör det på en budget

Tricket blev sedan hur man kunde slutföra projektet med en stram budget. Jag äger inte ett stråljus eller några skönhetsrätter. Jag använder solljus för att skapa mina porträtt och jag äger en blixt som jag sällan använder. Verkligheten är att jag föredrar naturligt ljus. Med valet mellan studiobelysning eller naturligt ljus kommer jag alltid att välja det senare.

Öppen nyans är ett av mina favorit sätt att skapa vackert mjukt och jämnt ljus som smickrar alla typer av hud. Modellen i fråga ville skapa flera olika utseende, och efter att ha diskuterat bilderna med henne insåg jag att jag skulle behöva lite belysning. Det var inget sätt vi kunde skapa de olika utseenden hon ville med bara naturligt ljus.

Projektet blev mer om att följa upp våra planer på en mycket begränsad budget. Meghan, modellen, gick med på att ha ansvaret för att planera garderoben och hitta rekvisita. Jag behövde ge fotograferingsexpertis. Mellan oss två skapade vi tio olika utseende för mindre än $ 200.

Låt oss ta en titt på inställningen för tre av dessa bilder.

Billiga lampor har inte mycket kraft. I det här skottet kan du se hur nära jag hade att placera lamporna.

Eventuell konstgjord belysning som används i följande bilder skapades med ett mycket billigt kontinuerligt belysningssats (under $ 100), min Canon Speedlite och en stor bit vit styrofoam som vi använde som reflektor. Bakgrunden är alla gamla bordskläder, golvet vi använde är två bitar av wainscoting köpt från en lokal reno-butik, och

Meghans garderob var en kombination av hennes kläder, några lånade från vänner och föremål som hittades i sparsamhetsbutiker.

Inställning 1

Denna bild sköts med naturligt ljus. Jag är väldigt lycklig att ha ett 9 fot stort fönster i min studio som aldrig får direkt solljus. Det ger härlig mjuk riktningsbelysning. Bakgrunden ställdes in i 90 graders vinkel mot fönstret.

Sedan användes en av de små kontinuerliga lamporna för att belysa bakgrunden. Meghans blå byxor behövde en viss åtskillnad från den blå bakgrunden. Utan ljuset hade det varit lätt att förlora hennes kläder i bakgrunden.

Hela inspelningen ägde rum i mitt hus i min studio som jag har konverterat från ett vardagsrum.

En fördel med att fotografera inomhus i ett skyddat utrymme är lyxen att binda kameran till datorn så att du kan bedöma bilderna innan du tar en massa olika poser. I det här fallet skapades och utvärderades de första bilderna med hjälp av en bunden kamera, men när vi väl hade rätt inställningar så sköt vi resten av bilderna ojordade.

Här är resultaten av den här första installationen.

I den här bilden redigerade jag bakgrunden och tog rynkorna ur duken. Observera att detta är min favorit typ av ljus, naturligt.

Här är den orörda bilden. Trots våra bästa ansträngningar för att stryka bakgrunden före användning var rynkorna ganska uppenbara. Det är mycket arbete att ta bort rynkorna.

Här är filen med rynkor. Jag tror att ibland kan en mindre perfekt bakgrund lägga till djup i en bild.

Inställning 2

Målet när du skapar en portfölj är att visa mångfald, särskilt för modellen. En modell måste anpassa sig till olika situationer och kunna förvandlas till olika typer av utseende.

Så med detta i åtanke är denna andra uppsättning mycket annorlunda än den första uppsättningen skott. Naturligt ljus spelar mycket mindre tungt in i utseendet. I det här fallet användes blixten. Blixten riktades uppåt och tillbaka mot en bit vitt styrofoam som studsade och diffunderade ljuset.

I den här inställningen kastade blixten en stor skugga på bakgrunden. Så för att minska skuggan på bakgrunden placerades det stora kontinuerliga ljuset återigen bakom och på sidan av modellen - den här gången för att tända bakgrunden. Det andra utseendet är mycket mörkare och skiljer sig från den första uppsättningen vi skapade.

Det finns några små förändringar i belysningen i denna inställning.

Detta är ett mycket mer dramatiskt utseende.

Här är en huvudbild av samma kläduppsättning. Belysningen ändrades bara något.

Inställning # 3

Denna slutliga bild togs utan användning av naturligt ljus alls. Vid denna tid var klockan 21.00 och ljuset var helt borta.

Inställningen använder två kontinuerliga lampor samt blixt. Ett ljus placerades bakom bakgrunden. Det sken genom den röda bakgrunden för att skapa en slags vinjett. Det andra ljuset placerades på vänster sida av modellen och belyste hennes ansikte.

Målet med detta skott var att skapa något ganska dramatiskt. Återigen möjliggjorde några enkla justeringar ett helt annat utseende. Slutet på softboxen runt det kontinuerliga ljuset inkluderades också i ramen och försökte skapa ett mångsidigt utseende.

Ljuset som placerats bakom bakgrunden skapade en vacker glöd och en naturlig vinjett.

Sammanfattningsvis

Ändringarna i installationen tog väldigt lite tid. Vi sköt många olika kläder och poser med bara några enkla principer.

Var mångfaldig i det skapade utseendet.
Markera modellens skönhet.
Var kräsen och få bästa möjliga foto med hjälp av den utrustning du har tillgång till.

Att skapa en fotografering behöver inte vara komplicerat. Vara smart! Planera framåt! Hitta sätt att göra något som potentiellt kan vara ett dyrt arbete för din fördel.

Nedan följer en samling av några av de andra bilderna vi tagit den dagen. Det var hårt arbete, men det var också mycket roligt.