Det uppenbara sättet att förbättra din fotografering är att studera fotografering. Men när du väl har lyckats med fotografens huvudansvariga kommer du att vara djupare att gå djupare och lära dig mer fotografier kommer inte dit. Istället för att samla mer och mer kunskap måste du först gå djupare med vad du redan har.
Använd journalskrivning för att dra dig ur ett spår som fotograf.
Journalskrivning är det bästa sättet att gå djupare med din fotografering. Genom journalskrivning upptäcker du vad du faktiskt kämpar med, skärper din kreativa vision och mäter din tillväxt över tiden.
Stora sinnen genom historien har funnit en dagbok av något slag. En journal är som ett laboratorium där du kan bli rörig med dina tankar, visioner och kreativitet. Du kan ta reda på sakerna på sidorna i din dagbok och ge dem liv i den verkliga världen.
Journalskrivning tar dig in i en djupare kreativ tänkesätt som hjälper dig att göra mycket mer med de fotograferingsförmågor du har lärt dig. Problemet är att många fotografer inte är säkra på vad de ska skriva i sin dagbok.
Här är flera sätt att använda din dagbok för att uppnå djupare kreativitet med fotografering:
1. Oroa dig inte för att skriva bra
Låt din journalskrivning bli ett komplett vrak.
Om det är lätt att skriva bra kan du fortsätta och skriva bra i din dagbok. Men om det inte går lätt för dig att skriva, försök inte skriva bra.
Du skriver inte för att skriva bra, du skriver för att stimulera din kreativitet och förbättra din fotografering.
"Det finns tusen tankar inom en man som han inte vet förrän han tar upp pennan för att skriva." - William Makepeace Thackeray
2. Skriv för att komma ur spåren
Som fotografer befinner vi oss i ett spår då och då. Vi blir missnöjda med vår fotografering, våra foton upphetsar oss inte längre och vi börjar hata att ta upp kameran. Om det inte har slagit dig ännu, var redo. Det verkar komma från ingenstans och kan vara förödande.
Spår kommer att få dig att sluta om du inte räknar ut hur du kommer ut ur dem. Din dagbok är det perfekta stället att göra det.
Först blir det svårt att vara ärlig mot dig själv när du skriver. Du gömmer alltid vad du verkligen tycker för andra människor, och det är sällsynt att du faktiskt går djupt in i din egen tankeprocess. Men du måste vara ärlig för att få dig ur ett spår.
Jag slog ett spår för ett par år sedan och upptäckte dessa saker om mig själv genom journalskrivning:
- Jag har ingen syn
- Foton som jag älskar mest rå
- Jag önskar att jag kunde bli ett barn med en kamera igen
- Idén bakom ett foto är mer intressant än själva fotot
- Jag är så besvärlig när det gäller människor
- Kaotiska fotosessioner är min favorit
- Om jag inte jobbar tar jag inte upp kameran längre
- Det som brukade upphetsa mig gör det inte
- Jag vet inte vad jag ska säga om mina foton
- Avskyr jag fotografering?
Så negativt som många av dessa tankar låter, jag lärde mig mycket av dem.
Jag lärde mig att jag älskar att utforska världen med min kamera. Det finns glädje att hitta en kaotisk scen, leta efter mönster och sedan ta ordning eller skönhet till scenen genom mina bilder.
Ibland har du negativa känslor av andra skäl än du tror. Jag hatade faktiskt inte fotografi, jag hade bara block som jag inte visste hur jag skulle komma förbi. När jag väl fick saker på papper kunde jag se vad som stod i vägen för mig.
Mitt i mitt fotograferingsspår tog jag en campingtur med vänner. Jag bestämde mig för att bara följa barnen runt och gå med i spela med min kamera. Att kunna göra vad jag vill, till och med att utforska galna idéer, verkade få all den frustrationen och hatet mot fotografering att smälta bort.
För mig är enkla saker som barn som äter smuts en glädje att fotografera. Jag inkluderade hela dörren på trailern för att få honom att se mindre ut.
Jag kom in för att se att han är täckt av lera.
Slutligen drog jag mig tillbaka och föll till en lägre vinkel för att göra skomattan till en del av scenen.
Om det är något som verkligen stör dig om ditt fotografi, eller om du har en vag känsla av besvikelse i ditt arbete, kan du skriva i din dagbok hjälpa dig att identifiera dina specifika frustrationer.
3. Spåra din förbättring
Om du inte spårar din förbättring har du ingen aning om hur du mår.
När du spårar ett mål är det bättre att mäta hur långt du har kommit snarare än hur långt du har kvar att gå. Det kan vara nedslående att se framåt hur långt du fortfarande måste gå, men uppmuntrande att se hur långt du redan har kommit.
Att spåra din förbättring hjälper dig att förstå hur långt du har kommit på din resa. Många människor är avskräckta helt enkelt för att de inte har något sätt att se hur långt de har kommit. Skriv ner det så att du kan se.
Jag kände mig stillastående med mina fotosessioner så jag började spåra hur jag kände, vad som gick bra, vad som gick fel och idéer som jag hade för att förbättra.
Jag tänkte Robert Capas idé, "om dina bilder inte är tillräckligt bra är du inte tillräckligt nära." Jag kom så nära jag kunde den där tipparen.
4. Förtydliga din vision
"Vision är konsten att se saker osynliga." - Jonathan Swift
Syn är en aspekt av fotografering som väldigt få människor arbetar för att utveckla.
Vi kan se med våra ögon och organisera vårt foto enligt tredjedelens regel, men hur ser du saker som är osynliga? Hur placerar du osynliga saker i ditt foto?
Att skriva i min dagbok hjälpte mig att se de osynliga saker som jag redan älskar att fotografera.
Spontanitet, kaos och besvärlighet är inte saker som du kan se, även om de kan vara uttryckt visuellt. Det är i det flyktiga uttrycket som ett porträttmotiv ger, den oförutsägbara naturen hos småbarn, även i förmågan att trycka igenom och fotografera en brudgilla.
Före journalföring hade jag ingen vision - efter journalföring (i några månader) kunde jag äntligen ser. Min vision handlar om att få ordning och skönhet till råa, kaotiska scenarier genom min fotografering
Du kan ta din fotografering till nya platser och nya nivåer när du har en vision. Du kommer att få syn när du skriver om osynliga saker och kan se dem framför dig.
Jag är ganska säker på att du inte ska fotografera ögonblick som detta. Men "av misstag faller i vattnet" är precis det slags besvärliga ögonblick jag är ute efter. Allt för att komma ur ett spår.
5. Citat
Håll en lista över dina favoritfotocitat, de är troligen en ledtråd till vem du är som fotograf.
På förbättring
"Dina första 10 000 fotografier är dina värsta." - Henri Cartier-Bresson
"Om dina bilder inte är tillräckligt bra är du inte tillräckligt nära." - Robert Capa
"Ögat bör lära sig att lyssna innan det ser ut." - Robert Frank
”Jag tittar inte bara på själva saken eller på själva verkligheten; Jag tittar runt kanterna för de små sneda ögonblicken - ungefär som det som utgör våra liv - de lite besvärliga, härliga ögonblicken. ” - Keith Carter
På porträtt
”Det svåraste för mig är ett porträtt. Du måste försöka sätta kameran mellan huden på en person och hans skjorta. ” - Henri Cartier-Bresson
”När du fotograferar människor i färg fotograferar du deras kläder. Men när du fotograferar människor i svartvitt fotograferar du deras själar! ” - Ted Grant
På kameran
"Kameran är ett instrument som lär människor att se utan kamera." - Dorothea Lange
"För mig är kameran en skissbok, ett instrument för intuition och spontanitet." - Henri Cartier-Bresson
"Kameran är en ursäkt för att vara någonstans du annars inte hör hemma." - Susan Meiselas
"Packa inte upp kameran förrän du har lämnat platsen." - Joe McNally
Om fotograferingens natur
”Jag brukar tänka på att fotografera, i allmänhet, som ett äventyr. Min favorit sak är att gå dit jag aldrig varit. ” - Diane Arbus
"Att ta bilder är som att tåa i köket sent på kvällen och stjäla Oreo-kakor." - Diane Arbus
"Fotografiets uppdrag är att förklara människan för människan och varje människa för sig själv." - Edward Steichen
”Jag inser mer och mer vad som krävs för att bli en riktigt bra fotograf. Du går in över huvudet, inte bara upp till nacken. ” - Dorothea Lange
Dina favoritcitat är en ledtråd till vem du är som fotograf, och de hjälper dig att se att du inte är ensam om din inställning till fotografering.
Ett härligt ögonblick.
En lite besvärlig, härlig stund.
6. Dröm upp framtiden
Dröm stort på sidorna i din dagbok. Medan du är på det, dröm för stor. Efter en liten stund att drömma för stort är du mycket mer kapabel att göra de stora sakerna du aldrig trodde att du kunde förut.
Du arbetar redan med frustrationer och spårar dina framsteg mot mål. Det betyder att du lär dig att skapa den process som hjälper dig att uppnå de (för) stora drömmarna.
Du kanske har den här vilda idén att ta en lång resa och dokumentera din resa. Du har fått dig upp på sidorna i din dagbok. Men är det realistiskt I verkligheten? Antagligen inte. Kan du råd Det? Kan du hantera Det? Inte troligt.
Fortsätt och känn frustrationen över att drömma för stort och få den drömmen att försvinna. Känn det tills du inser det som en djup frustration. Arbeta nu igenom den frustrationen i din dagbok. Kämpa dig för att göra det verklig.
Tack vare min dagbok undertecknade jag nästan hyresavtalet på ett dyrt studioutrymme. Men backade ut i sista minuten. Jag hade drömt lite för stort.
Jag har emellertid vuxit mycket som fotograf sedan dess. Jag fortsatte att arbeta igenom mina frustrationer och svaga punkter. Ett av problemen var att jag inte hade en ordentlig vision för studion. Så jag har förfinat min vision och byggt upp en grupp amatörer och proffs som jag kommer att dela min studio med. Jag bygger något nu som redan kommer att leva och redo för en studio.
Jag drömde för stort. Men nu växer jag snabbt in i den drömmen tack vare min dagbok.
7. Skriv inte alls
Din dagbok är inte bara för ord - lägg också skisser i den. Även om du inte kan göra det bra kan en grundskiss hjälpa till att fånga en idé du har för ett foto. Var inte orolig för att köpa ordentliga pennor och en skissblock. Kläm bara in allt i din dagbok.
Du kan till och med överväga att skriva ut dina "skissbilder" för att lägga i din dagbok. Skissfoton är de foton du tar på vägen för att fånga din slutliga bild. Skissfoton är ett sätt att fotografera en scen på olika sätt och göra subtila ändringar tills du får ditt foto precis rätt. Ibland tar processen några minuter, men det kan ta månader eller år.
Den perfekta dagboken
Många människor kommer att undvika att skriva tills de hittar den perfekta dagboken. De väntar på att hitta en tidskrift som inspirerar dem att skriva. Kanske en handgjord, läderbunden dagbok med vackert texturerat papper. Efter att ha köpt en sådan utsökt dagbok kan de fortfarande inte skriva. Låt inte det här vara du. Du behöver inte en trevlig dagbok, du behöver bara ta fram dina tankar (få den fina tidningen senare).
Du behöver inte må bra för att journalisera. Faktum är att journalföring när du känner dig eländig kan vara mer användbar. Ta ut det och skriv ner det. Konfrontera det och börja växa som fotograf.
Den perfekta journalen är rörig, full och alltid i bruk. Och det hjälper dig att bli en bättre fotograf.
