Vi har turen att kunna ta bilder i digitalt format och redigera dem senare med flera program. Du kan justera exponeringen, vitbalansen och ersätta bakgrunden med bara några få klick. Att kunna redigera våra foton enligt våra krav är en stor makt - men vi får inte överanvända det. I den här artikeln delar jag fem fotoredigeringsfel som jag har gjort under mina första dagar som fotograf. Jag hoppas att några av er fotoentusiaster kommer att dra nytta av mitt lärande genom åren.
1. Selektiv färgning
Bilden till vänster ser mer professionell ut och är ett perfekt porträtt, medan bilden till höger ser väldigt oprofessionell ut.
Ibland blir vi så besatta av ett visst element i vår ram att vi desperat vill lyfta fram det. Ett av alternativen du kan välja är selektiv färgning, och det kan lätt gå fel. Detta är en teknik där du håller en selektiv del av bilden färgad, vilket gör resten av bilden svartvitt.
Som nybörjare kan du bli väldigt upphetsad när du arbetar på dina första få selektiva bilder. Och det borde du vara.
Men om du vill öka ditt fotograferingsspel och få dina bilder att se mer professionella ut, undvik att använda selektiv färgning.
Jag föreslår att du arbetar med ditt perspektiv och komposition om du vill markera ett visst objekt eller en viss färg i ramen. Försök att rama in det markerade motivet så att det sticker ut i ramen.
Om inte, kan du selektivt öka exponeringen eller mättnaden vid redigering utan att använda den selektiva färgmetoden.
2. Överanvändning av HDR-teknik
Av de fem fotoredigeringsfelen som jag listar måste det gå till HDR-effekten om det finns ett pris för den mest för mycket redigerade tekniken. Jag måste erkänna att jag under de första två åren brukade klicka på flera exponeringar av nästan allt. Senare brukade jag slå samman dessa exponeringar för att få HDR-effekten och tänkte att jag var så cool fotograf.
Du måste förstå den faktiska innebörden av HDR, som är High Dynamic Range. Använd den bara när du känner att kameran inte kan fånga scenens dynamiska omfång som du ser det med dina ögon. Allt du behöver göra är att fånga 3, 6 eller 9 ramar med olika exponeringar och senare slå samman dem med appar som Adobe Lightroom.
Detta är en överbehandlad HDR-bild.
Det finns få appar som låter dig få HDR-effekten med ett enda foto, men det är helt enkelt en gimmick som du måste använda noggrant.
3. Övermättnad
Vi stöter alla på foton med levande och attraktiva färger, särskilt på fotodelningsappar som Instagram. Försöker du få liknande resultat kan du öka mättnadsnivån alldeles för långt. Övermättnad i dina foton kan få en välkomponerad ram att se genomsnittlig ut eftersom du förstärkte färgerna alldeles för mycket.
Bilden till höger har alldeles för mycket mättnad, vilket tydligt framgår av ansiktet.
När du redigerar ett foto i 3-5 minuter eller mer är det svårt att se om fotot är välmättat eller övermättat. Här är ett snabbt tips som jag följer som också kan hjälpa dig: När din slutliga redigering är klar, ta en 2-minuters paus från skärmen. Kom nu tillbaka till din enhet och se om mättnadsnivån fungerar eller är för mycket. Lita på mig; denna övning kommer att hjälpa dig mycket om du redigerar ett enda foto i mer än 4-5 minuter.
4. Konvertera till “Svartvitt” när det inte krävs
Att helt enkelt ta mättningsreglaget hela vägen till '-100' får ingen bild att se bra ut i svartvitt. Om jag konverterar någon bild svartvitt vid redigering kontrollerar jag om ramen har kontrast. Om inte, försöker jag undvika att konvertera den bilden till svartvitt.
Färgerna i bilden till vänster är mycket mer tilltalande jämfört med den monokroma bilden till höger.
Även om en scen har bra kontrast, kontrollera om några framträdande färger kan komplettera den färgade bilden. Din ram kan ha en vacker och färgstark solnedgång, men eftersom du är van att konvertera vilken bild som helst till svartvitt kan du göra ett felbeslut.
Var tålmodig och analysera bilden. Om du tycker att färgerna inte är så tilltalande eller om bilden har hög kontrast, fortsätt och konvertera den till svartvitt.
5. Överanvändning av vinjetteringseffekt
Användningen av vinjetteringseffekten vid redigering är en personlig preferens. Jag har sett många nybörjare använda starka vinjetteringseffekter, särskilt i porträtt. Jag älskar att använda en vinjetteringseffekt på foton där jag vill betona ett visst ämne - men inte i varje bild.
Försök att undvika att använda denna effekt på foton som landskap, eller försök att hålla den subtil så att ramens övergripande skönhet inte förstörs.
Bilden till höger ser inte bra ut på grund av överanvändningen av vinjetteringseffekten.
Har du gjort något av dessa 5 fotoredigeringsfel? Eller om du vill lägga till något redigeringsfel i listan kan du kommentera nedan.
