5 sätt att tillämpa konstnärligt uttryck för minnesvärd fotografering

Innehållsförteckning:

Anonim

Rickshaw-ryttare, Katmandu, Nepal © Jeremy Flint

Fotografering kan vara ett underbart sätt att uttrycka din kreativitet och konstnärliga känsla. Konstnärligt uttryck handlar om dig och tillåter dig själv friheten i ditt fotografi för att tillfredsställa din visuella nyfikenhet. I grund och botten är det ett sätt att driva din fantasi och ett sätt att vara konstnärlig, enligt ditt humör. Ämnet är helt ditt val, oavsett om du bestämmer dig för att fånga vilda djur, landskap, arkitektur eller abstrakta scener.

Du kan använda fotograferingstekniker som inspirerar dig, från oskärpa till kreativa arrangemang. Alternativt kan du arbeta med det du hittar.

Här är fem sätt du kan använda konstnärligt uttryck i din fotografering för att fånga några minnesvärda bilder:

1. Skärpa och oskärpa

Att frysa handlingen för ditt valda motiv kan uppnås med korta exponeringstider och resultera i skarpare bilder. Fotografering behöver inte handla om att fånga skönheten i en scen i sin skarpaste och mest naturliga form. Du kan vara lekfull i dina skapelser och applicera lite konstnärlig oskärpa då och då. Att lägga till konstnärlig oskärpa är ett utmärkt sätt att sätta lite konst och rörelse i dina fotografier.

Skarpa bilder är dynamiska och ger en uppenbar och verklig statisk representation av en scen. Att använda suddighet kan dock göra en bild mer övertygande. Att använda en långsammare slutartid hjälper till att ge rörelse och rörelse till fotografier samtidigt som det ger drama och vitalitet.

Hyena Pan, Tanzania © Jeremy Flint

2. Lätta stigar på natten

På natten, när mörkret faller, tänds ljus och ger utmärkta motiv att fånga. Vägar blir upplysta av ljusleder från fordon som ger unika mönster.

© Jeremy Flint

Nöjesplatser är perfekta för konstnärliga bilder. Detta beror på deras unika atmosfär, liksom tivoliens färg och spänning. Var uppfinningsrik och konstnärlig i din inställning till att fånga dessa scener. Leta efter element som de pulserande och attraktiva julbelysningen och bilbelysningsspåren som visas på bilden nedan.

London Xmas Lights © Jeremy Flint

3. Skjut en silhuett

Medan många bilder tagna under dagsljus tenderar att visa alla detaljer i en bild, var kreativ genom att ta en silhuett. Du kan uppnå en silhuett genom att huvudsakligen fotografera motivets konturer och göra det funktionslöst mot en ljus bakgrund.

Stonehenge, Wiltshire, Storbritannien © Jeremy Flint

I bildexemplet här har jag använt det berömda landmärket Stonehenge i Storbritannien med en livlig himmel bakom. Se till att du väljer ett starkt motiv för en silhuett, till exempel den personliga eller djurets distinkta form. Det bästa sättet att ta en silhuett är att placera ditt motiv framför en ljus bakgrund och exponera för bakgrunden, vilket gör motivet mörkt och underexponerat.

© Jeremy Flint

Silhuetter är ett intressant sätt att förmedla drama och energi till dina bilder och få dem att sticka ut.

4. Skjut ett abstrakt

Abstrakt fotografering kan bestå av flera egenskaper. Abstraktion sker vanligtvis när en fotograf fokuserar på en del av en naturlig scen som isolerar den från sitt sammanhang. Detta kan vara en färg, struktur, linje, form, geometri, symmetri eller reflektion av en scen. Fotografen förändrar vår uppfattning om det verkliga och bekanta ämnet eller objektet. Betraktaren känner inte igen det direkt.

Abstraktion underlättar en förflyttning från det specifika, det konkreta och det uppenbara. Du uppnår abstraktion genom att isolera eller eliminera ett objekt och dess struktur, form och form. Färg och toner kan bli starka element i ett abstrakt fotografi.

Slot Canyon, Arizona, USA © Jeremy Flint

Detaljer kan användas för att skapa abstrakta fotografier genom att komma närmare våra motiv. Alternativt kan du uppnå abstraktion genom rörelse. Genom motivrörelse, fotografrörelse, kamerarörelse eller en kombination av något av dessa minskar informationen och intryck skapas. Om du till exempel flyttar kameran uppåt eller nedåt när du fotograferar träd lämnas färger, mönster och linjer.

5. Hitta mönster

Mönster är ett underbart sätt att öka intresset för din abstrakta fotografering. Vårt dagliga visuella liv består av mönster, former och texturer som väcker en viss stämning eller atmosfär.

Vi dras visuellt till mönster eftersom de ger oss ett grafiskt element som ser tilltalande och intressant ut.

© Jeremy Flint

Fotograferingsmönster kan ge bra kompositioner. Du kan till exempel visa ett litet område av ett bredare ämne. Makrolinser kan användas för att komma nära och öka intresset.

Slutsats

Att lära sig att tillämpa konstnärligt uttryck i dina foton kan vara ett utmärkt sätt att skapa spännande och ovanliga bilder som får tittaren att stanna och tänka på din bild. Testa de 5 teknikerna som beskrivs ovan och dela dina bilder med oss ​​nedan.