När jag först köpte mitt stativ satt det oanvänt i flera månader. På vissa sätt var jag lite rädd för det, hela ansträngningen att behöva bära den och sätta upp den, etc. Skulle folk se på mig rolig? Var det tungt att bära med sig? Att ställa in det ordentligt såg komplicerat ut och tycktes ta åldrar. Behövde jag verkligen en?
Efter en resa i vad som visade sig vara en miljö med svagt ljus där jag slösade bort en dags resa genom att komma tillbaka utan skarpa skott, bitade jag kulan och dammade av det stativet. Nu går det ganska mycket vart min kamera går och är mitt go-to-tillbehör i många situationer.
Så småningom lärde jag mig att älska mitt stativ, förhoppningsvis kommer du också att göra det. Vissa människor tror att ha ett stativ begränsar dina möjligheter. Ja, du måste bära den, vilket kan begränsa vart du går eller hur långt du kan bära den. Men det är min åsikt att även med dessa begränsningar är fördelarna med att använda ett stativ långt ifrån problemen.
Anledningar att älska ditt stativ
# 1 - Att sakta ner är en bra sak
Att behöva placera ditt stativ, ta dig tid att ställa in kameran, få vinkeln och inramningen rätt hela tiden. Det betyder att du ofta måste tänka på var du ska placera din utrustning innan du gör det. Då betyder det att du måste tänka ganska specifikt på din komposition så att du kan sätta din utrustning på rätt plats för att uppnå det.
Allt detta noggranna övervägande ger dig tid att titta på ditt ämne, att verkligen ta tid och se det ordentligt, att se möjligheterna bortom den första initiala uppenbara ramen du kan ta. Att ta sig tid att tänka på din komposition ger också möjligheter att vara kreativ och experimentera.
Ett overhead platt stilleben skott tar mycket fiol för att få rätt inställning.
Kameran är placerad i en överliggande position och pekar rakt neråt. Inte alla stativ tillåter denna rörelse med mittpolen, så kontrollera innan du köper.
Ett stativfäste på L Plate gör det mycket lättare att växla mellan stående och liggande orientering, men de är en extra kostnad. Förutsatt att ditt stativhuvud har droppskår är det lätt att uppnå.
Ett stativfäste med snabbkoppling är mitt föredragna alternativ. Andra alternativ inkluderar skruvmonterade förslutningar istället. Observera den inkluderade vattenpasset.
2 - Stativet bär vikten
Om du har en stor eller tung lins (och kamerakropp) kan det vara mycket tröttande att lyfta och hålla och skjuta med under längre perioder. Fågelfotografer och djurlivsfotografer använder ofta långa linser som kan vara mycket tunga. Ett stativ tar vikten åt dig så att du kan skjuta längre utan trötthet. Om du behöver mer flexibilitet för att fånga fåglar under flygning eller djur på resande fot ger ett kardanhuvud fri rörlighet och stöd samtidigt.
Det här är fel sätt att använda mittkolumnen, det ger möjlighet till vibrationer och är inte särskilt stabilt.
3 - Video
Jag är inte själv en videograf, men det finns inget värre än att titta på en vacklande handhållen video. Att hålla det stadigt på ett stativ med ett flytande huvud är ett bra sätt att börja.
4 - Skärpa och stabilitet
Naturligtvis är hela poängen med att använda ett stativ att se till att du får skarpa bilder genom att ta bort kamerarörelser eller vibrationer. Dessutom kan du använda en fjärrkontroll eller självutlösare för att begränsa ytterligare fysisk kontakt när du tar bilden och maximera skärpan. Min kamera har en anpassad inställning för landskap som vänder upp i spegeln och pausar i 2 sekunder för att vibrationerna ska plana ut innan slutaren klickar.
Att använda en L-platta gör det lättare att montera kameran i liggande eller stående orientering.
L Platta med kameran inställd i stående.
5 - Makro
När du arbetar med ett litet motiv och ett mycket begränsat skärpedjup kan det vara svårt att fokusera på rätt plats. Det är ännu svårare när du håller handen för att hålla fokus stadigt. Att bara andas är tillräckligt med rörelse för att kasta av linjen och sluta med suddiga skott. Att använda ett stativ kombinerat med manuell fokusering är ofta ett bra sätt att förbättra dina målvärdesbetyg med makrofotografering.
Dessutom, om din kamera stöder det, kan du använda livevy och zooma in för att fixera fokus mer exakt, vilket kan förbättra din djurhållarhastighet enormt (det gjorde för mig). Mitt sista tips är också att använda en trådlös fjärrkontroll.
6 - Landskap och panorama
Att hänga på ett stativ på en vandring en dag verkar som en enorm ansträngning, men att kunna ställa in kameran och ta skarpa bilder är enligt min mening värt det. Om du vill experimentera med hyperfokala avstånd rekommenderas ett stativ. Använder du filter för att tona ner en ljus himmel? Behöver ett stativ.
Landskap lämpar sig ofta för ett panorama där du tar flera bilder och blandar dem i en stor (vanligtvis lång). Det är viktigt att få dina horisontella eller vertikala linjer raka så att ramarna matchar när du syr ihop dem i programvara. Du måste också se till att kameran också är orienterad platt på rotationen. Vissa människor utarbetar till och med parallaxpunkten och kan skjuta med en nodstång.
Alla dessa element kräver ett stativ för att säkerställa att de händer korrekt.
Denna 7 minuter långa exponeringen krävde absolut användning av ett stativ.
7 - Svagt ljus
Alla kameror kämpar när ljussituationen är låg - astrofotografi, ljusmålning, timelapse, ljusleder eller bara i allmänhet begränsade ljusförhållanden. För att motverka det begränsade ljuset måste kameran hålla slutaren öppen längre. Det är väldigt svårt att hålla en kamera perfekt i händerna i ännu en sekund, än mindre 20 sekunder eller till och med flera minuter.
Det enda sättet att garantera skarpa bilder är att hålla kameran still, med andra ord använda ett stativ.
Ett långt exponeringsskott på cirka 20 sekunder för att försöka ta bort massorna med människor som deltar i evenemanget, istället har jag suddiga spöken.
Nattbild av en elddansare - stativet tillät mig att ta en längre exponeringstid och fånga eldspår.
8 - Specialeffekter
Fokusstapling, HDR (High Dynamic Range) och exponeringsblandning är rimligt vanliga specialeffekter idag. Den gemensamma faktorn är att flera bilder tas, men själva kameran förblir helt still (eller kan bara röra sig i små steg). De flera bilderna blandas sedan ihop senare med hjälp av efterbehandlingstekniker. För att hålla kameran helt stilla från ram till ram måste du använda ett stativ.
Två ramar blandas för detta skott, bär i en och fallande florsocker i en annan.
9 - Lång exponering
De här underbara skummande vattenfallen och virvlarna av vattnet i vattendrag eller röker som vågor runt stenar och strandlinjer kräver exponering av det är mycket längre än vanligt. De kan vara tiondelar av en sekund, några sekunder eller flera minuter, beroende på ljusförhållandena. För att hålla din kamera still så länge måste du använda ett stativ.
För att simulera de begränsade ljusförhållanden som krävs för att ge en mycket mjuk flytande effekt, används ofta filter som är monterade på linsens framsida. Det är mycket svårt att ladda och montera filtren om kameran inte sitter på ett stativ, vilket gör att händerna är fria att lägga till extra utrustning.
Skott på 1/15 sekund, för långt för att hålla fast, men tillräckligt länge för att fånga de färgade lamporna på träden.
10 - Självporträtt
Inte det snabba snäppet upp näsborrarna på armlängden, vilket är det bästa du kan hoppas på med en mobiltelefon vanligtvis. I stället kan du använda ett stativ för att vara väldigt kreativ med dina självporträtt. Att lägga till i en trådlös fjärrkontroll och fotografera självporträtt av konst blir enkelt och roligt.
Ovanifrån av en kamera med en trådlös fjärrkontroll som är monterad på hotsko och ansluten till kameran.
Bakifrån av en kamera med en trådlös fjärrkontroll monterad på hotsko och ansluten till kameran.
Trådlös fjärrkontroll och en kamerautlösare redo att anslutas till kameran.
Detta självporträtt togs med kameran i en överliggande position som pekar rakt neråt. Fjärrkontrollen var i min hand.
Sammanfattning
Stativ kräver lite ansträngning att använda. De måste tas med dig, oavsett om det är i studion, en vandring i trädgården eller flera timmars vandring i bergen. Det är extra vikt och en besvärlig form att bära. För många människor föredrar de att gå utan och lyckas lyckas.
Personligen tror jag att fördelarna med ett stativ är ovärderliga. Genom att tvinga mig att sakta ner och tänka mer på min fotografering förbättrades mina kompositionskunskaper mycket med mitt landskapsarbete.
Att vara beredd att använda och experimentera med ett stativ gjorde det möjligt för mig att gå in i makrofotografering. Att lägga till i manuell fokusering och en trådlös fjärrkontroll förbättrade min skärpa och noggrannhet med mycket begränsat skärpedjup.
Att ha förmågan att ställa in kameran i ovanliga vinklar och höjder och hålla händerna fria för andra saker gav mig friheten att prova matfotografering, stilleben och kreativa självporträtt.
När som helst du behöver kameran för att hålla stilla lite längre än du kan (eller vill) hålla den är när du behöver ett stativ. Det finns många roliga saker du kan skjuta men det kan vara svårt om dina händer inte är så stabila eller din utrustning är tung.
Så lär dig att älska ditt stativ, snart blir det din bästa vän.