Arkitekturfotografering kan verka som ett otroligt tråkigt motiv, men det är mycket kreativitet med att fotografera byggnader, för att inte tala om att det är ett ganska lukrativt sätt att göra en sidoinkomst som fotograf. Reglerna för att fotografera en byggnad kontra en person är dock helt annorlunda. Oavsett om du är en relativt erfaren arkitektfotograf som vill förfina ditt tillvägagångssätt, eller en nybildande fotograf som är nyfiken på hur du skapar effektfulla arkitektoniska foton, bör dessa tips hjälpa dig att fotografera till en annan nivå. Det här inlägget är skrivet för en fotograf som närmar sig ett officiellt arkitektoniskt fotograferingsuppdrag, men tipsen gäller även avslappnade skyttar.
1. Gör dina läxor och se om det finns några bilder av utrymmet online
De flesta byggnader i världen har fotograferats minst en gång tack vare Google. En snabb Google-bildsökning av utrymmet du vill fotografera borde ta fram en mängd bilder av både professionella och amatörer. Använd andras arbete till din fördel. Kontrollera för att se vilka vinklar andra fotografer redan har tagit och vilka de inte har gjort. Undersök bilderna för eventuella utmaningar som kan uppstå, till exempel höga interiörer eller exteriörer, eller områden som ser bättre ut när de är naturligt upplysta av en solnedgång. Gör vad du kan för att förutse dina behov på plats innan du anländer.
2. Känn den geografiska aspekten av din byggnad
På tal om naturligt ljus kan detta vara din vän eller din fiende. Många moderna byggnader byggs idag med många funktioner som erbjuder naturligt ljus som fönster från golv till tak och takfönster. Även om dessa kan verka bra för den faktiska byggaren, kan dessa funktioner göra eller bryta din arkitektoniska fotografering. Mer än någonsin är det viktigt att känna till den geografiska aspekten av byggnaden du skjuter. Är det österut eller västerut? Beroende på tid på dagen betyder det verkligen. Var noga med att överväga den geografiska aspekten i förhållande till den tid på dagen du väljer att skjuta.
3. Gå alltid genom utrymmet först
Det finns ett par anledningar till att det är viktigt att gå igenom. För det första är det mycket lättare att ta bort röran eller oorganiserade element. Två saker att alltid se upp för är skräp och rynkor i tyger som gardiner eller sängspridningar. Det här är två saker som är mycket lättare att ta bort innan du skjuter snarare än i efterproduktion. För det andra, tänk på att gå igenom som ditt scouting-uppdrag. Leta efter eventuella "speciella åtkomstplatser" som vinklar och krokar eller upphöjda utrymmen, som du kanske kan pressa dig in i för att få en alternativ bild av utrymmet. I denna tid där nästan alla har en kamera handlar det om att hitta utmärkta foton att hitta vinklarna i ett utrymme som inte är så uppenbara.
4. Se om utrymmet har utformats
Innan du går genom utrymmet, kontakta din fotograferingskoordinator för att ta reda på om utrymmet har iscensatt eller utformats av en designer. I så fall har du tur! Iscensatta utrymmen tenderar att se ut som om de är rakt ut ur en tidning med möbler, konstverk och rekvisita som är noggrant placerade i området, vilket gör ditt jobb mycket enklare. Om utrymmet inte har iscensatt, måste du anstränga dig mer för att räkna ut den arkitektoniska betydelsen av utrymmet och få dessa element att lysa igenom i dina bilder. Fråga dig själv, "utan möbler, vad är det för det här utrymmet som gör det speciellt?". Kanske är det de synliga tegel- och träbjälkarna eller fönstren från golv till tak. Oavsett vad det är, se till att dessa element blir kontaktpunkterna för dina foton.
5. När du börjar fotografera, se efter vertikala linjer
När du fotograferar arkitektur vill du nästan alltid använda en vidvinkelobjektiv som en Canon 16-35mm, men dessa objektiv har en tendens att orsaka konvergerande vertikaler. Detta händer när två parallella linjer i en bild verkar som om de lutar sig mot varandra. För att göra dina foton mer professionella och det arkitektoniska motivet verkar mer strukturellt sundt är det viktigt att korrigera dessa konvergerande vertikaler. Det enklaste sättet är att helt enkelt ändra ditt perspektiv. Ta några steg från ditt arkitektoniska motiv, eller lyft dig tills dina vertikala linjer ser mer parallella ut. Andra sätt att korrigera för konvergerande vertikaler är att fixa det i Photoshop, eller om du har budgeten, investera i en perspektivkontroll eller tilt-shift-lins.
6. Lyft dig själv
Det finns två huvudsakliga skäl till varför du vill komma till högre mark när du skjuter en byggnad. Den första är att korrigera för konvergerande vertikaler som nämnts ovan. Den andra anledningen är att sträva efter ett annat fotografiskt perspektiv. Om du har tur kan utrymmet du fotograferar komma med en balkong, trappa eller naturelement som låter dig stiga flera meter för ett högre perspektiv. Men kom ihåg att det här igen är ett uppenbart element som många andra fotografer kommer att göra en linje för. Det är därför det i 90% av arkitekturfotograferingssituationer lönar sig att alltid ha en hopfällbar, bärbar stege eller trappstol och en monopod. Att ha dessa två relativt billiga och lätta saker hjälper dig att uppnå olika, förhöjda perspektiv på interiörer och exteriörer från atypiska vinklar. Förvara dem i bagageutrymmet på din bil; du vet aldrig när de kommer till nytta.
Arkitekturfotografering till nominellt värde kanske inte verkar vara ett intressant ämne, men tänk på det så här: när du reser, hur många byggnader ser du att du slutar ta ett foto av? Använd dessa tips inte bara för att närma dig ett fastighetsfotojobb, utan när du planerar att ta halvprofessionella bilder av byggnader eller bara för dig själv.
Har några andra tips du vill dela, gör det i kommentarerna nedan.