När du börjar lära dig att belysa din fotografering är det lätt att falla in i ett mönster för att spränga dina motiv med ljus från alla vinklar. Resultaten är ofta ljusa bilder utan en antydan till en skugga någonstans. Ibland är det precis vad jobbet kräver: ljusa, rent upplysta bilder med mycket liten kontrast. Att utplåna skuggorna i dina bilder kan dock ha en negativ inverkan.
Skillnaden mellan starkt upplysta bilder och de med skuggorna som upprätthålls kan vara häpnadsväckande.
Medveten och effektiv användning av skuggor i dina bilder kan hjälpa till att skapa en naturlig kontrast och djup, förmedla drama och känslor och ge dig kraftfulla kompositionselement i din fotografering.
Den här artikeln kommer att diskutera dessa skäl till varför det inte bara är viktigt att behålla skuggorna i dina bilder, utan att hålla dem i första hand medan du fortfarande planerar dina bilder. Det finns också en översikt över en enkel övning du kan göra för att hjälpa dig att börja se skuggor bättre och hur de påverkar dina bilder som du kan använda för att förbättra din förståelse för ljus.
Inte bara lågmäld
Självklart är lågmälda bilder starkt beroende av skuggor, men skuggor är viktiga i alla fotograferingsstilar.
Det är viktigt att klargöra en sak här. Detta koncept gäller inte bara lågmälda bilder där den stora majoriteten av utrymmet i ramen domineras av skuggtoner. Faktum är att skuggor är lika viktiga för starkt upplysta bilder som de hjälper till att definiera formen och funktionerna i ditt motiv.
Varför skuggor är viktiga
Att behålla skuggorna i dina bilder kan göra många saker för dig, särskilt när det gäller bilddesign. Nedan listas några av dessa för dig att överväga.
Djup och kontrast
Att behålla skuggor i dina bilder kan ge dig en naturlig kontrast och ge djup till dina bilder.
Kontrast, i termer av denna artikel, är tonskillnaden mellan mörkt och ljus. Denna kontrast är hur vi ser saker i tre dimensioner och det är precis hur du kan skapa utseendet på tre dimensioner i ditt tvådimensionella bilder. Saken är att det är svårt att göra detta utan skuggor. (Det är också svårt att göra det utan speciella höjdpunkter, men det är en annan diskussion för en annan dag.)
Till exempel, för att illustrera den tredimensionella naturen hos en näsa, behöver du en höjdpunkt som gradueras till mellantoner. Höjdpunkten indikerar näsans närmaste punkt mot ljuset. Förutsatt att ljuset är ovanför motivet kommer skuggor att falla under näsan. Detta ger en visuell indikator på att näsan sticker ut från ansiktet. Utan skuggorna kommer det att finnas liten, om någon, skillnad mellan näsan och resten av motivets ansikte. Detta resulterar i en platt, oroande bild. Även om dina tittare inte kan ta reda på vad de tittar på kommer de fortfarande att vara medvetna om att något verkar fel.
Att se till att du har skuggor i dina bilder hjälper till att ha tilltalande, naturliga bilder i alla typer av belysning.
Lägg till drama och väcka stämning
Skuggor är ett fantastiskt verktyg när du försöker skapa bilder som väcker stämning och känslor.
Generös användning av skuggtoner i dina bilder är ett av de snabbaste och mest effektiva sätten att framkalla en känsla av stämning och hjälper dig att skapa bilder med påsar av drama.
Du kan göra detta på ett antal sätt inklusive:
Bakgrundsbelysning och kort belysning
Kort belysning är ett bra verktyg som hjälper dig att placera skuggor där de har störst påverkan.
Att tända motivet bakifrån kommer att göra det mesta av förgrunden på din ram som skuggtoner, med endast vissa aspekter av dina motiv återges med höjdpunkter.
För att kontrollera styrkan på dina skuggor kan du ändra storlek och form på din ljuskälla, ändra avståndet mellan ljuskällan och ditt motiv eller fylla skuggorna med en sekundär ljuskälla.
Belysning val
Att göra ett medvetet belysningsval (som 2'x2 'softbox som används här) för att betona dina skuggor är ett av de enklaste sätten att ta kontroll över skuggorna i dina bilder.
Om du använder en liten (ish) ljuskälla i närheten av motivet kan du använda den snabbare ljushastigheten för att införa skuggor i dina bilder.
För ett ännu bättre grepp om detta, välj några filmer eller tv-program (särskilt drama) och studera belysningsalternativen under dramatiska scener med mycket dialog. I många fall kommer du att upptäcka att det fanns ett medvetet val att tända skådespelarna på ett sätt som lyfter fram specifika funktioner medan du kastar det mesta av resten av skådespelaren i skugga.
Kompositionselement
Skuggor är ett utmärkt sätt att hjälpa till att komponera dina bilder och kan hjälpa dig att uppmärksamma din kontaktpunkt.
Skuggor kan användas med underbar effekt när du skapar kompositionsenheter i dina bilder. Att använda mörkare toner för att rama in motivet eller för att leda tittaren till det du vill att de ska se kan hjälpa till att göra mer dynamiska och intressanta bilder.
Fylla
Skuggor behöver inte vara mörka. Även fylld med ytterligare lampor kan du fortfarande använda skuggor för kontrast och djup.
När du pratar om skuggor betyder det inte att du måste hålla fast vid ultramörka toner med liten eller ingen synlig detalj. Genom att använda fyllningslampor kan du fortfarande tända varje enskild del av bilden medan du behåller skuggtonen. Om du exponerar ditt påfyllningsbelysning två eller tre stopp under ditt nyckellampa, kommer du fortfarande att se kontrast i dina bilder, men du kommer att behålla alla de finare detaljer som skulle saknas om du inte hade använt fyllning.
En övning i skuggor
För att få grepp om detta koncept, prova den här enkla övningen med många olika ämnen.
Välj först ett ämne. Alla ämnen kommer att göra, men du kanske vill börja med något statiskt.
Ta en bra, kritisk titt på vad du har valt att fotografera och börja tänka på belysningen. Men istället för att tänka på höjdpunkterna, försök bara fokusera på var du vill placera dina skuggor.
Med det beslutet väljer du en ljuskälla (en skrivbordslampa kommer att göra) och tänder motivet så att du får önskad effekt.
Om du vill ta detta längre, när du väl har dina skuggor på plats, kan du ytterligare modifiera och manipulera ditt ljus så att höjdpunkterna beter sig på ett sätt som komplimangerar skuggorna.
Det är allt
Även om detta är ett enkelt koncept kan det verka kontraintuitivt. När du närmar dig belysning är det naturligtvis vettigt att tänka på höjdpunkterna först; Att integrera lite extra om dina skuggor kan dock hjälpa dig att ta dina ljusförmåga till en ny nivå. Prova övningen ovan med några olika ämnen och utvärdera om och hur du kan få skuggor att fungera för dig i din fotografering.