Din kameras lägesratt är porten till exponeringslägena. Att veta vilket exponeringsläge som ska användas och varför är nyckeln till kreativ fotografering och att ta bilder som den ovan.
Om du vill skapa vackra bilder måste du veta hur du kontrollerar kamerans inställningar. Allt börjar med kamerans lägesratt (inte alla kameror har en lägesratt, men de flesta har det). Så här ser lägesratten från EOS 650D (eller Rebel X4i om du är i Nordamerika) ut. Det är ganska typiskt för många SLR-kameror:
Som du kan se finns det många ikoner. Detta kan vara förvirrande, särskilt för nykomlingar till fotografering. Om du inte har använt en SLR på nytt, hur vet du då vilket läge du ska välja?
Låt oss börja med att titta på Full Auto. Den avbildas av den gröna A + -ikonen på lägesväljaren på EOS 650D (den exakta termen för det helautomatiska läget på denna kamera är Scene Intelligent Auto). Med andra kameramärken är Full Auto-läget också tydligt markerat med en ikon i en annan färg än resten (Nikon använder grönt, Pentax och Sonyblått).
Helautomatiskt läge riktar sig till fotografer som inte vet hur man använder kamerans mer avancerade kontroller. Om du precis har plockat upp en digital SLR för första gången kan du ställa in den på helt automatisk och börja ta foton även om du inte vet något om fotografering.
Det finns flera andra helt automatiska lägen på EOS 650D: s Mode Dial (se ovan). Inte alla kameror har dessa lägen (de saknas märkbart på många modeller riktade till semi-pro och professionella fotografer). De har namn som stående, liggande, närbildsläge etc.
De riktar sig också till fotografer som inte vet hur man använder de mer avancerade kontrollerna på sin kamera. Deras användning är okomplicerad. Om du till exempel tar ett porträtt ställer du bara in kameran i porträttläge. Du behöver inte veta något om kameran eller hur det fungerar för att göra detta.
Helautomatiska lägen är till stor hjälp för fotografer som inte vet så mycket om hur deras kamera fungerar. Men de är för begränsande för att vara användbara för kreativa fotografer. På Canon EOS-kameror kan du till exempel inte ändra vitbalans, bildstil, autofokusläge eller fotografera i Raw i helautomatiska lägen. Du kan inte heller åsidosätta kamerans valda bländare, slutartid och ISO-inställningar. Du kan inte ens använda exponeringskompensation. Du är låst i de inställningar som kameran väljer och det finns inget du kan göra åt det. De helautomatiska lägena på andra tillverkares kameror har liknande begränsningar.
Den kreativa halvan av lägesratten
Det här är de lägen som kreativa fotografer är intresserade av! De är programautomatisk exponering (P), bländarprioritet (Av på Canon EOS-kameror), Slutarprioritet (Tv på Canon EOS-kameror) och Manuell (M).
Jag tror mycket på att hålla saker enkelt. Du hittar de enda exponeringslägena du behöver i det här avsnittet i lägesratten.
Om du är ny inom fotografering är din uppgift som kreativ fotograf att gå bort från de helautomatiska lägena och börja använda program, bländarprioritet eller slutarprioritet så snart du kan.
När du väl är bekväm med att använda dessa lägen kan du också överväga att använda manuellt läge. Det finns några övertygande skäl för det (jag diskuterade dem i en annan artikel här).
Låt oss ta en kort titt på fördelarna med lägena Program, Bländarprioritet och Slutarprioritet:
Program automatisk exponering (P)
Ofta förbises, programmet är ett överraskande användbart exponeringsläge. Det fungerar så här: du ställer in ISO och kameran ställer in slutartid och bländare enligt avläsningen från den inbyggda exponeringsmätaren.
Många kameror låter dig nu använda Auto ISO. När Auto ISO är aktiverat väljer kameran också ISO. Du kan vanligtvis begränsa den övre (och ibland den nedre) änden av ISO-intervallet som är tillgängligt för kameran så att den inte ställer in en ISO som är för hög.
Vid första anblicken verkar programmet nästan detsamma som Full Auto. Men skillnaderna är avgörande. Du behåller full kontroll över inställningar som bildkvalitet (t.ex. rå eller JPEG.webp), vitbalans och bildstil. Du kan använda exponeringskompensation för att åsidosätta kamerans exponeringsinställningar. Och om du inte gillar kombinationen av bländare och slutartid som valts av kameran kan du använda Program Shift (det är Canons term, kontrollera din manual om du har ett annat kameramärke) för att knuffa de valda inställningarna på ett eller annat sätt .
Med andra ord, medan kameran är i automatiskt läge, behåller du kontrollen över inställningarna. Detta är avgörande för kreativ fotografering.
Det här är den typ av foto du kan ta i programläge. Varken bländaren eller slutartiden är särskilt viktig:
De nästa två exponeringslägena låter dig verkligen bli kreativ:
Bländarprioritet (Av)
Jag är säker på att många läsare redan är medvetna om effekten av bländare på fotot. Så här fungerar det för dig som inte är det. Det finns tre sätt att använda bländare:
1. Du använder en stor bländare för att ta ett foto med kort skärpedjup. Känner du till de vackra porträtten du har sett med bakgrunden helt ur fokus? Det är den typen av saker du kan uppnå med en stor bländare. Vissa fotografer köper prime-linser (som har större maximal bländare än zoomlinser) bara för att dra nytta av denna egenskap. Jag skapade ovanstående porträtt med en 85 mm lins inställd på f1.8.
2. Du använder en liten bländare för att säkerställa att hela scenen är i fokus framifrån och bak. Detta är det motsatta tillvägagångssättet och används ofta av landskapsfotografer som vill att allt inom scenen ska återges skarpt. Det är motsatsen till den första metoden. Jag valde en bländare på f16 för att skapa ovanstående landskapsbild.
2. Du använder en mittbländare, det vill säga någonstans mitt i objektivets bländare, för att skapa ett foto där en del eller större delen av scenen är i fokus. Delar av bakgrunden kan vara ur fokus, även om du måste titta noga för att se den. Detta är den typ av tillvägagångssätt som du skulle ta när du vill att bakgrunden ska kännas igen, men det är inte viktigt att den är helt skarp. Ovanstående foto är ett bra exempel, taget med en bländare på f5.6.
Aperture Priority fungerar mycket enkelt. Du ställer in ISO och bländare och kameran ställer in den slutartid som krävs för att ge rätt exponering.
Slutarprioritet (Tv)
Du använder slutarprioritet när du vill ställa in en viss slutartid för att spela in alla rörelser inom ramen på ett visst sätt. Återigen finns det tre tillvägagångssätt:
1. Ställ in en snabb slutartid för att frysa rörelse. Det är vad sportfotografer gör när de fryser idrottarens rörelse i mitten av språnget. Jag använde en slutartid på 1/2000 sekund för bilden ovan.
2. Ställ in en lång slutartid för att suddiga alla rörelser inom scenen. Normalt ställer du kameran på ett stativ för att stödja den när du gör det, även om du också kan använda kreativa tekniker som panorering om du håller i kameran. Jag använde en slutartid på 30 sekunder och bad min modell att stå still för att skapa bilden ovan.
3. Ställ in en slutartid på mitten som fryser mest rörelse och låter dig ta ett foto fritt från kameraskakningar. Detta är det typiska tillvägagångssätt som många fotografer tar för det mesta. Men att utforska snabba och långa slutartider är roligt och kreativt.
Shutter Priority fungerar också mycket enkelt. Du ställer in ISO och slutartiden och kameran ställer in den bländare som krävs för att ge rätt exponering.
Slutsats
Det finns bara tre lägen som du verkligen behöver använda på din kamera: Programautomatisk exponering, bländarprioritet och slutarprioritet (några av de andra, som manuellt eller bulb-läge, kommer att vara användbara när dina färdigheter utvecklas). Men när det gäller de helautomatiska lägena på din kamera är det bäst att glömma dem helt. De kommer att hålla dig tillbaka och hindra dig från att dra full nytta av din kamera.
Den här artikeln är den andra i en serie. Nästa tittar närmare på kamerans färg- och kontrastkontroller.
Förstå EOS
Andrew S Gibson är författare till Understanding EOS: A Beginner's Guide to Canon EOS cameras. Användningen av lägesratten är ett av de ämnen som diskuteras ingående i e-boken.