
Nyligen på ett möte med 6 fotografvänner började vi chatta om tanken att lägga till Drama och Mystery till bilder.
Fråga mig inte hur vi kom till ämnet men konversationen var så bra att jag bestämde mig för att be varje fotograf om deras favoritteknik för att skapa dramatiska och mystiska bilder.
Här är deras omformulerade svar:
1. Rörelsesuddighet

Medan du håller dina bilder skarpa är något som många av oss strävar efter - att sakta ner slutartiden lite och låta rörliga föremål i ramen suddas ut lite (eller mycket) kan verkligen lägga till en ny dimension i dina bilder.
Ytterligare läsning om rörelseoskärpa: 13 platser för att ta vackra rörelseoskärpa och hur man tar rörelseoskärpa.
2. Silhuett

Det finns inte många saker mer mystiska än en silhuett. Den enkla konturen för en person eller ett element kan förmedla så mycket - men ändå kommer de som tittar på bilden att undra över och föreställa sig de saknade detaljerna.
Ytterligare läsning om silhuetter: Hur man fotograferar silhuetter i åtta enkla steg
3. Skjutperspektiv

Ett sätt att lägga till mycket stans i dina bilder är att ändra perspektivet som du skjuter från. Medan alla andra skjuter från samma vinkel - gå ner på marken och skjut upp eller hitta ett sätt att skjuta ner på din bild. Blanda det och hitta perspektivet som "gör" skottet.
Ytterligare läsning om skytteperspektiv: Få ett nytt perspektiv genom att bli hög, 7 tips för stora vinkelskott och 20 exempel på lågvinkelfotografering.
4. Dramatiskt ljus

Ljus är för fotografer vad färg är för målare. Lär dig att använda den rätt och du kan helt ändra det meddelande som förmedlas i din bild. Att ändra vinkelbelysningen träffar motivet (bakgrundsbelyst, sidobelyst etc), lägger till eller tar bort ljusintensitet, reflekterar det eller till och med ändrar dess färg, allt kan lägga till mycket drama i dina bilder.
Ytterligare läsning om ljus: 9 belysningstyper för att utnyttja och förbättra din fotografering
5. Fet färger

Ofta förbises av nybörjare - färgerna i dina bilder kommer ofta att ställa in den emotionella scenen för dem som tittar på dina bilder. Fotografen jag frågade var en stor användare av djärva färger i hennes fotografering, men att vara uppmärksam på färger av alla intensiteter är väl värt att undersöka.
Ytterligare läsning om färg: Fängslande färg: en guide till dramatisk färgfotografering
6. Selektivt fokus

Hur mycket av din bild kan spela en stor roll för att sätta in dramat och mysterium i den. Att använda selektiv fokus (eller ha ett smalt skärpedjup där endast en liten del (om någon) av bilden i fokus medan resten kastas ur fokus) kan lämna mycket av det som finns i din ram mystiskt dolt (men ändå delvis avslöjat) - på liknande sätt som en silhuett.
Vidare läsning: Hur får jag ett kort skärpedjup i din fotografi och 13 exempel på fantastiska foton när du är ur fokus gör bilden
Naturligtvis är detta inte en uttömmande lista och ingen av de sex fotograferna skulle använda sin valda teknik eller strategi i varje enskild bild. De uttryckte alla att det helt berodde på situationen de sköt i.
Men - vad skulle du lägga till? Vilka tekniker och tillvägagångssätt har du funnit lägga till drama, mysterium och intresse för dina bilder?