Hur man använder monokromatisk färg för att förmedla mer känsla i ditt fotografi

Innehållsförteckning:

Anonim

Monokromatisk fotografering förknippas ofta med svartvitt fotografering, men det är verkligen inte begränsat till just det. Som namnet antyder är monokromatisk ungefär en färg. Således kallas en bild som innehåller toner och variationer av en viss färg monokromatisk.

Varför använda monokromatisk färg?

1. Förmedla känslor

Både färg och frånvaro av färg är livskraftiga alternativ för att förmedla känslor. Vilket val du ska använda beror på historien du försöker berätta. Du kanske föredrar svartvita bilder för humörigare scener och förmedlar mer intensiva känslor. På samma sätt kan en enda färg som används i hela din bild förbättra eller väcka olika känslor. Till exempel används rött ofta för att beteckna passion, kärlek och till och med ilska, medan blues åberopar svalare, lugnare och mer dämpade känslor.

Det är viktigt att notera att olika toner, nyanser eller nyanser av en nyans / färg också förändrar den avsedda känslan eller dess intensitet, så tänk på "känslan" av färg. Nyanser och nyanser är ett resultat av att kombinera en enda färg med varierande mängder vitt (nyans) eller svart (nyans).

Ibland framkallar användningen av för många färger olika känslor samtidigt och kan lämna tittaren förvirrad. Varför inte prova en enda färg för att se om den uppnår en starkare koppling när man står inför ett sådant dilemma?

2. Förenkla röriga scener

Monokromatisk färg har förmågan att förenkla en scen genom att hjälpa till att minska visuella distraktioner. Återigen, en bekant tankeprocesser som används vid bearbetning av svartvitt fotografering. Frånvaro av färg blir ett utmärkt sätt att markera andra kompositionselement i ramen, som textur, form och form. Således gör monokromatisk färg till ett annat kreativt val att utforska.

Hur får man monokromatiska bilder?

1. Skjut

Är det verkligen möjligt att skjuta en monokromatisk scen i vår livliga värld? Intressant nog, när du börjar leta efter monokromatisk färg presenterar den sig. Så ja, det finns överallt runt dig, särskilt i stadslandskap, byggnadsinteriörer och till och med i naturen. Medan de två första exemplen är mer avsiktliga, är de senare också ganska vanliga. I naturen letar du efter scener som omfamnar nyanser, nyanser och toner i en enda färg. Naturligt förekommande monokromatiska scener har potential att vara starka och intressanta bilder.

Om du precis börjat och ännu inte har förstått att arbeta med färgharmonier, är det ett bra sätt att börja använda variansen av en enda färg i din ram. Det sätt som ljus tolkar och ändrar en singelfärg i en scen kan vara fascinerande. Det här beräknade alternativet hjälper dig att ägna större uppmärksamhet åt (och lära dig mer om) färg.

2. Process

Medan naturligt förekommande monokromatiska scener är mer realistiska, används efterbehandling ofta för att uppnå denna finish. Bearbetning av monokromatiska bilder har funnits sedan filmens dagar och är verkligen inte ett nytt kreativt snurr. I de tidigare tiderna av fotografering berodde både varmare toner (som sepia) och svalare toner (cyanotyp) på specifika kemikalier som användes under utvecklingen av filmen.

Intressant faktum: Sepia-behandling gav då mer än värme till ett foto. De kemikalier som är inblandade i den processen bromsade åldrandet av ett fotografi och förbättrade dess arkivkvalitet.

Dessa dagar är det mycket lättare att uppnå monokromatisk färg. Steg-för-steg-processen varierar beroende på vilken programvara du använder, men principerna är nästan desamma. Sammanfattningsvis är det enklaste sättet att tona en bild. Detta översätts löst till att konvertera en färgbild till svartvitt / gråskala och sedan ersätta den svarta med en annan färg (även kallad toning).

Du kan justera dina kontraster ytterligare för att göra dina ljusa områden ljusare och dina mörka områden mörkare för den extra stansen.

Monokromatisk färg väcker en annan känsla

Kolla in den här länken på flera sätt att uppnå denna typ av bearbetning i Photoshop och här för att göra det i Lightroom.

Slutsats

Medan svartvitt är den mest uppenbara typen av monokrom fotografering, är monokromatisk färg användningen av vilken färg som helst i en bild. Det lämpar sig för känslomässiga kopplingar och förenklar din scen. Monokromatisk färg förekommer i den naturliga världen eller kan uppnås med efterbehandling. Det är ofta ett mer minimalistiskt tillvägagångssätt som har potential att skapa starka bilder.

Är monokromatisk färg något som du personligen ansluter till? Om ja, dela några av dina favoriter i kommentarerna nedan.