Om du tittar på min dator hittar du en mapp som heter texturer och i den mappen hittar du hundratals filer. Jag tar bilder av saker överallt som jag tror kommer att vara bra texturer. Jag gör dem också och provar olika saker. Du kan göra detsamma. Varje gång du ser intressanta texturer i betong, marmor eller kanske sprucken färg, ta bilder av dem, lägg till dem i din mapp för texturer.
Det finns många anledningar till att lägga till texturer i dina foton, och en av de bästa är att ge ditt arbete ett gammalt eller antikt utseende. Många gamla foton har märken på sig eller så har emulsionen fläckats. Bilder behandlades ofta inte med bevarande i åtanke och de har börjat se strukturerade ut.
I den här artikeln ska vi titta på hur du kan applicera en texturöverlägg på dina bilder för att ge dem ett åldrande utseende.
Vi ska arbeta med bilden ovan av liljan. Den har gjort grundläggande bearbetning i Adobe Camera Raw innan den öppnades i Photoshop CC (2014).
Kameror och linser på dagen producerade ofta inte superskarpa bilder, så till att börja med kommer vi att göra ett duplikatlager av vår bild. Jag gör detta med Ctrl + J, kortkommandon (Cmd + J på en Mac). Det finns andra sätt att göra detta, till exempel; gå till menyn högst upp och välja Layer, klicka sedan på Duplicate Layer, men jag tycker att kortkommandot är det enklaste och snabbaste sättet.
När du har det dubbla lagret, gå sedan över till filter och välj Oskärpa, sedan Gaussisk oskärpa som i bilden ovan. Du vill inte ha för mycket suddighet, annars ser det ut som om det är ur fokus, och du vill inte ha för lite eller så blir det inte synligt eller uppenbart nog. Jag använde 3.8 i den här bilden.
Därefter vill du försöka separera blomman från bakgrunden, du kan göra det med kurvor. Öppna ett kurvjusteringslager och använd det för att göra bilden mörkare. Använd sedan borstverktyget (som finns på verktygsfältet i Photoshop) på lagermasken och ta bort justeringen från blomman enligt följande.
Klicka på borstverktyget och ställ sedan in din förgrundsfärg till svart. Det är den med de två små rutorna längst ner i verktygsfältet - färgen ovanpå är förgrundsfärgen, den längst ner är bakgrundsfärgen. Gå till kurvlagret du skapade i din lagerpanel och klicka på den vita rutan i det lagret (det är masken), gå sedan till din bild och börja borsta på blomman. Du bör se blomman bli ljusare.
Lägg till en varmare färg i din bild
Därefter ändrar du färgen på höjdpunkterna. Du behöver inte göra detta, men det är en fin touch och det hjälper till att skapa en varmare känsla för bilden.
Öppna ett annat kurvjusteringslager. Överst bör du se en rullgardinsmeny som säger RGB, klicka på den och välj Blå. Gå till kurvlinjen och upp i det övre högra hörnet (höjdpunkterna) klicka på punkten i hörnet och dra ner den längs sidelinjen. Gå inte för långt, men du bör se bilden bli gul. Kom ihåg att gult är motsatsen till blått.
Gå tillbaka till kurvfönstret och klicka på rött. Du kommer att göra samma sak, förutom den här gången ta prick till vänster och överst. Du behöver inte gå så långt.
Lägga till texturöverlägget
Nu är det dags att hitta ett texturöverlägg som du kan lägga ovanpå din bild. Det kommer alltid att vara en enskild sak och något du behöver träna. Här använde jag en struktur som jag såg på golvet i en byggnad i staden. Jag gillade det spruckna utseendet på golvet så jag tog en hel del bilder.
Öppna texturfilen i Photoshop och använd sedan flyttverktyget (den första längst upp i verktygsfältet) klicka på bilden och dra den över till bilden du vill använda den på. Du kan kopiera och klistra in det också, eller använda Plats (som lägger till det som ett SmartObject).
Om du köper texturer eller får gratis från internet kommer du ofta att finna att de är för små för din bild. Men oroa dig inte för det eftersom du kommer att blanda det i din bild, så det spelar ingen roll.
Om du behöver ändra storleken på texturöverlägget kan du göra detta med transformeringsverktyget. Du hittar Free Transform-verktyget under knappen Redigera på huvudmenyn överst, där du hittade Layer and Filters. Du kan också snabbtangenten, Ctrl + T (Cmd + T på en Mac). Du kommer att se ett litet rutnät gå upp runt strukturen så att du kan dra i ett av hörnen för att göra det större eller mindre, beroende på vilken storlek du behöver. Tryck på Enter för att tillämpa transformationen, eller så kan du dubbelklicka på den eller klicka på flyttverktyget och tryck på Apply.
Blanda strukturen i din bild
Du måste blanda strukturen så att du kan se din bild under. Alternativen för lagerblandningsläge finns längst upp på lagerpanelen, det är en annan rullgardinsmeny. Standardalternativet är inställt på Normal, så leta efter det. Det finns många alternativ, för denna handledning kommer vi dock att använda Soft Light. När du väl har bytt till det blandningsläget bör du kunna se texturen och bilden under.
Du kan också ändra lagerets opacitet om du vill också. Jag ändrar det vanligtvis något så att strukturen inte är för stark. Du kan ändra opacitet i fönstret bredvid alternativpanelen. Se bara till att ditt texturlager är markerat.
Om du går längst ner på lagerpanelen ser du några saker längst ner. Om du klickar på rektangeln med det runda hålet i ger du ditt lager en mask. Masken betyder att du kan dölja en del av det lagret från din bild, som du gjorde med det första kurvlagret.
Återigen, få ditt penselverktyg, se till att förgrundsfärgen är svart och måla över blomman. Du får nu strukturen att se ut som om den är precis i bakgrunden.
Därefter ska vi applicera en struktur på hela bilden. Den här gången är det en som får bilden att se grungy och smutsig ut. Du kan hitta texturer med märken på dem som ser ut som fläckar och fett. Den i denna handledning var en polerad cementvägg utanför.
Lägg till texturen i bilden på samma sätt som du gjorde den tidigare. Blanda det med Soft Light Blend-läget igen. Se hur du känner för hur bilden ser ut, och om du bestämmer att den är för stark kom ihåg att opaciteten kan göra den mindre intensiv.
Lägga till en nyans i din bild
Du måste lägga till ett nytt lager, ett som är transparent. Längst ner på lagerpanelen där du hittade lagermasken, bör du se bredvid papperskorgen en vit fyrkant med ett hörn som viks över, det vill säga den nya lagerikonen (se nedan). Klicka på det.
Gå sedan till verktygsfältet och hitta Paint Bucket Tool. Gå sedan till förgrundsfärgen och klicka på den. Ett popup-fönster ska komma upp och du kan välja en färg för att ge din bild en ny ton. Jag skulle rekommendera att du väljer en grå, för denna demonstration valdes en mellanton grå med en antydan till orange.
Gå nu till din bild och klicka på den. Det nya tomma lagret ska fyllas med den färg du valde och hela bilden ska se ut som en heltäckande färg. Gå till blandningsläget för det nya lagret och ändra det till Färg. Din bild ska förvandlas till svartvitt. Om du ändrar opaciteten för det lagret kommer en del av originalfärgen att komma igenom, men det är upp till dig.
Här är den sista bilden.
Det finns många andra saker du kan göra, men det kan vara bäst för en annan handledning.
Om du föredrar att se detta demonstrerat kan du kolla in videon nedan när jag går igenom samma steg:
Har du provat att använda texturer tidigare? Har du några favoritstrukturer eller webbplatser för att hitta dem? Vänligen dela i kommentarerna nedan.