Tack till den underbara Bridgette för hennes arbete som make-up artist i denna bild
Studiobelysning fortsätter att mystifiera och förvirra många utvecklande fotografer. Hotet av belysningsförhållanden, modifierare, inställningar osv … verkar ofta lika komplicerat som att härleda den kvadratiska ekvationen eller lidande genom en förklaring av Michaelis-Menten enzymkinetik. Åh ja, för er biokemiskt hemliga folk, jag åkte bara dit! Man behöver inte gå vilse mitt i det fotoniska kaoset om de förstår hur man tolkar och förstår ljusets innebörd.
Wow! Betydelse av ljus? Låter det lite djupt och metafysiskt, eller hur? Var inte orolig! Det enda du behöver komma ihåg om ljus är att det lyser upp och skapar skuggor. Ganska enkelt, va? Vi vet alla att när vi skiner ett ljus på något låter det oss visualisera vad som är upplyst av ljuset. Det är enkelt nog, eller hur? Tänk nu på att bakom varje bra ljus finns en skugga som väntar på att ge ditt motiv motiv, form och dimension. Detta intrikata samspel mellan vad du belyser och vad du håller i skugga är det som ger dina bilder visuellt intresse och kreativ skärpa. I studiobelysning är detta ditt råmaterial som du måste arbeta med och skapa.
Det finns många artiklar och böcker som beskriver studiobelysning och som student kanske du tenderar att fokusera på det viktigaste tangentljuset med enkla en eller två ljusuppsättningar, så att vi kan sänka oss i poolen, så att säga och se om temperaturen är tillräckligt varm för att vi kan dyka in. En huvud- eller nyckellampa är helt enkelt den ljuskälla som ger vårt motiv den primära belysningen. Missförstå mig inte, man kan skapa otroligt fängslande porträtt med ett enda ljus, men tänk om du vill lägga till lite extra? En liten antydan till krydda för att få lite unik krydda och smak?
Det är här accentbelysning lyser ut.
Vad är ett accentljus?
Accentbelysning är vanligtvis en mycket kontrollerad ljuskälla som belyser specifika områden i motivet. Det kan vara ett hårljus som ger dig en viss avskiljning från bakgrunden eller ett sidoljus som lyser upp svettdropparna på en idrottsman efter en intensiv träning. Det ger en viss form eller form till elementen i fotot så att dina ögon kan uppleva bildens olika dimensioner. Nu finns det två viktiga saker du vill komma ihåg om accentbelysning:
- Källan ska vara mycket kontrollerad och bara träffa de områden du önskar
- Det ska vara ljusare än ditt huvudljus för att skapa en riktig höjdpunkt
Enkla sätt att kontrollera accentljus är med modifierare som ladugårdsdörrar, spotgaller eller små remsor. I grund och botten är allt som kommer att begränsa och rikta ljusstrålen som kommer att bilda ljuskällan. Heck, det kan vara en ficklampstråle, solen skiner på motivets huvud eller till och med den ljusa skärmen på en surfplatta eller dator under rätt förhållanden (ja, ögontröttheten från att stirra på LCD-skärmen sätter in) . Lägg till några färgade geler i accentlamporna för att verkligen få dina bilder att dyka upp eller få lite värme i mixen.
Personligen älskar jag att lägga till sidobelysning i mina porträtt genom att skjuta mina strober i smala V-lägenheter (två stora bitar skumkärna tejpade ihop för att bilda en V-form) riktad mot motivet på vardera sidan för att markera kindbenen och nacken skulptera verkligen de vackra formerna i ljus och skugga. Möjligheterna med accentbelysning är verkligen oändliga och de lysande resultaten är helt fantastiska.
För mer information om porträtt och belysning, kolla in dessa artiklar:
- Portrait Tutorial Feast - Best of dPS 2013
- 4 tips för en perfekt vit bakgrund i hög nyckelfotografering
- Porträtt - Lighting the Shot, en dPS e-bok
Uppdatering: Accentbelysning för porträtt: Diagram
Som delas av Alex (författaren) i kommentarer. Här är ett belysningsdiagram och kommentarerna som Alex lämnade.
Alla tre bilderna togs med i princip samma inställning mot en grå sömlös pappersbakgrund. Den enda stora skillnaden är att fotot med den vita bakgrunden hade två skott genom paraplyer riktade över bakgrunden (en form på varje sida) för att belysa det tillräckligt för att bli vitt.
Jag använder ett muslingskal eller fjärilsbelysning med två mjuka lådor som visas i den medföljande bilden. Vanligtvis har jag min övre mjuka låda uppmätt till f / 8 och den nedre till f / 5.6, men så länge de är 1-stopps från varandra kan du verkligen skjuta på valfritt f / stopp. Sidoljusen skjuts in i V-lägenheter gjorda av skumkärna som är smalare så mycket som möjligt för att bara kasta ett ljusstrå från varje sida av motivet. Jag är ärlig att jag inte alltid mäter dessa lampor och brukar justera dem så att det inte finns några utstrålade höjdpunkter när jag ser på min LCD.