När jag är ute och reser med min familj, säg på en resa eller på semester, går jag väldigt tunn på redskapet och använder det här för att utmana mig själv att tänka på nya och kreativa sätt att bara använda en kamera och en lins. Jag har vanligtvis en 85 mm som mitt val av lins, men jag har använt 50 mm nyligen för detta ändamål. 50 mm-objektivet är väldigt mångsidigt och har en praktisk storlek för resor också.
Att ha ett helt avskaffat kit har sina fördelar. Det driver dig att tänka utanför lådan och att hitta nya sätt att skapa bilder utan att ha mycket val av prylar alls. De begränsningar du lägger på dig själv gör dig verkligen mer kreativ. Det gör att du också tar extra noggrant hänsyn till faktorer som ger en bra bild som belysning, komposition, färg, motiv och handling.
För att ytterligare utmana mig själv, vilket jag gör vid nästan varje familjesemester, går jag inte aktivt och söker ämnen för att fotografera. Mitt mål under min semester med familjen är inte att ta bort tid bort från dem för att ta några bilder. Snarare ger jag faktiskt efter för semesterens begränsningar och skjuter vad som ligger framför mig, vad som händer som en del av resan eller semestern. Det ökar naturligtvis begränsningarna och tar bort den vanliga mängden kontroll som jag har när jag arrangerar en fotografering, men jag tror att det hjälper mig att öva på att använda ögat och håller mig vass. Personliga fotografier är det svåraste att göra, så med allt som kastas i lådan är detta definitivt en kreativ utmaning. Låt inte bristen på sofistikerad utrustning krama din stil.
Här är fem kreativa sätt att använda 50 mm om du befinner dig i en liknande situation (reser med icke-fotografer) eller vill ställa dig själv en liknande utmaning.
# 1 - Närbilder
Vi pratar naturligtvis inte makronärbild här, men du kan komma ganska nära för en normal lins. Linsens förmåga att öppna till f / 1.4 (eller f / 1.8 om du har den versionen) kan ge dig ett mycket kort skärpedjup, så kontrasten mellan är motivet i fokus och bakgrunden kan vara ganska dramatisk. Jag använder vanligtvis manuell fokus om linsen kämpar för att fokusera automatiskt eftersom jag är för nära. Du kan definitivt använda 5omms breda bländare för att överdriva kontrasten mellan ditt skarpt fokuserade motiv och det korta skärpedjupet.
Du kan också använda din 50mm som en makrolins genom att använda en omvänd linsmakroteknik genom att köpa en billig omvänd monteringsring.
# 2 - Silhuetter
Jag var ganska panik när jag fotograferade silhuetter i farten. När jag inte försökte skjuta en silhuett och plötsligt såg potentialen för en fantastisk, skulle jag få hjärnan att frysa. Vilka inställningar är lämpliga? Vad ska jag justera? ISO? Öppning? Slutartid? Ska jag gå halvmanuellt, helautomatiskt eller förbli helt manuellt med fotografering (som jag är på för det mesta ändå)?
Med silhuetter måste du mäta den ljusaste delen av bakgrunden för att underexponera motivet. Det enklaste sättet att skapa en silhuett är att skjuta i manuellt läge. När du mäter bakgrunden med antingen bakåtknappen eller genom att trycka ned avtryckaren halvvägs, betyder det också att du fokuserar på den platsen och inte på ditt motiv. Därför skulle ditt ämne inte vara så tydligt beskrivet som du skulle vilja ha det. Ditt fokus måste vara ämnet och därför måste det vara skarpt och tydligt definierat. Efter att ha mätt bakgrunden måste du flytta fokus till motivet men inte ändra dina exponeringsinställningar. Ta bilden och se hur den ser ut och justera exponeringen efter behov. Så enkelt är det.
Lås exponeringen
Om du nu fotograferar i automatiskt läge eller halvautomatiskt vilket ger kameran fullständig eller delvis kontroll över inställningarna kommer du att befinna dig i en knipa när du fotograferar silhuetter. I det ögonblick du flyttar fokus till motivet och trycker på knappen halvvägs för att fokusera kommer din kamera också att justera exponeringsinställningarna baserat på ljuset som träffar motivet. Du förlorar sedan dina bakgrundsinställningar som ligger till grund för din silhuettbild. Du kan också använda exponeringslås (AEL) för att ställa in exponeringen.
Läs mer om hur man skjuter en fantastisk silhuett i den här artikeln: Hur man fotograferar silhuetter i 8 enkla steg
# 3 - Porträtt
På en resa som en familjesemester strävar jag efter att fånga naturliga stunder och inte nödvändigtvis sträva efter att ta de bästa porträtten av mina barn, poserade eller på annat sätt. Jag försöker hålla ögonen öppna för bra ljus och möjligheter men jag hatar att stoppa det naturliga flödet och stunder på dagen bara så att jag kan ta fantastiska porträtt. Med mina egna barn försöker jag vara tacksam för allt jag får, för att vara helt ärlig.
50mm är ett fantastiskt objektiv för uppriktig fotografering, gatubilder och porträtt. Det ger mig tillräckligt med vickrum (på min fullbildskamera) för den scen jag vill ta. Jag behöver inte oroa mig för att flytta längre tillbaka om jag vill fånga mer av en bredare scen som jag brukar göra med 85 mm, eller gå närmare som jag gör med min 35 mm och därmed risken för förvrängning för porträtt om jag får för nära. 50mm är bekvämt och bekvämt för reseporträtt och har också en bra praktisk storlek, och tar inte mycket plats i min handväska.
# 4 - Nattfotografering
För nattbilder inklusive ljusmålning och att dra slutaren är 50 mm-objektivet lysande. De roliga spökliknande målningsbilderna nedan togs med en ganska lång slutartid, så låg som jag kan hålla i handen, för att se till att lite omgivande ljus på himlen fångades. Jag fick barnen att hålla sina ficklampor (ficklampor) under ansiktena som också belyste tippan bakom dem, med den triangulära strukturen som ger bilden en mer dynamisk känsla.
Den här bilden nedan gjordes med en teknik som kallas att dra slutaren. Jag ställde in min slutartid så lågt, cirka 1/10 sekund, och tog bilden med min kameras popup-blixt som pekar rakt mot min son. När bilden togs flyttade jag också kameran upp och ner så snabbt som jag kallnade inom 1/10 av en sekund. Blixten frös min son så att han var skarp och tydlig, medan min överdrivna rörelse av kameran suddade bakgrunden och gav rörelse till det omgivande ljuset under den tid som slutaren var öppen. Du måste prova det här, det är jättekul! Det är möjligt så länge du har en blixt, oavsett om det är en pop-up-, on- eller off-flash-blixt.
Denna ljusmålningsbild nedan togs med inställningen för glödlampa. För att detta skulle hända utan stativ var jag tvungen att lägga ner kameran på en stadig yta och placera mina barn framför mig där jag kunde få nog av scenen i bilden.
# 5 - Resor och bilder
Det här är en av anledningarna till att jag älskar 50 mm-objektivet. Det är fantastiskt som en praktisk resolins och skapar mycket tilltalande vyer. Jag tycker att den är så anpassningsbar till en mängd scener och den är otroligt mångsidig, inte bara för brännvidden utan också för bländarområdet.
Att kunna skjuta på f / 1.4 (eller f / 1.8) är fantastiskt och pricken över i. Priset är minimalt. Super mångsidig och lätt på fickboken, det är en magisk lins och jag skulle rekommendera alla seriösa entusiaster att få en.
Varför älskar du din 50mm? Finns det några andra kreativa sätt att använda den som du kan lägga till i listan? Vänligen dela i kommentarerna nedan.