I den här artikeln kommer jag att förklara hur man fotograferar i ljuset.
Denna teknik kallas ibland kontradag, en fransk term som bokstavligen översätts till "mot ljuset."
Nu finns det olika sätt att närma sig denna typ av fotografering. Du kan välja att fotografera fantastiska silhuetter, eller så kan du försöka mildra mörka områden i ditt foto genom efterbehandling.
För att upptäcka de bästa sätten att fotografera i ljuset, läs vidare!
Varför ska du fotografera i ljuset?
Att fotografera i ljuset är ett utmärkt sätt att lägga drama till dina foton.
(Observera att fotografering i ljuset också kallas bakgrundsbelyst fotografering.)
Men för att få fina bilder måste du ha en god förståelse för hur ljuset kommer att interagera med din kamera.
Nu kommer nästan alla att ha skjutit mot ljuset någon gång (t.ex. när man fotograferar en soluppgång eller solnedgång).
Men om du kan förstå hur du styr ljuset över din ram kan du skapa särskilt otroliga resultat.
Till exempel är en av de mest uppenbara effekterna du ser när du gör bakgrundsbelyst fotografering en silhuett, som jag diskuterar i nästa avsnitt.
Hur man skapar fantastiska silhuetter
Silhuetter är former som bildas av objekt framför en ljusare bakgrund.
De är väldigt tilltalande för fotografer eftersom du kan producera kraftfulla former, vilket ger dina bilder en mycket grafisk känsla.
Du kommer dock inte att få bra silhuetter genom att bara peka kameran mot ljuset. Viss planering behövs för att få bästa resultat.
Specifikt vill du:
- En låg vinkel: Silhuetter är bäst när hela den silhuettformade formen sitter mot den ljusa bakgrunden. Eftersom bakgrunden vanligtvis är himlen är det bäst att komma ner i låg vinkel för att fotografera uppåt.
- En tydlig horisontlinje: Förutom de föremål du vill silhuetter, försök att undvika att placera andra element i horisontlinjen. Detta innebär ofta att en tydlig horisont är bäst. Undvik också att föremål överlappar huvudämnet du silhuetterar.
- Att exponera för himlen: Exponera för den ljusa bakgrunden; detta leder till mörka, vackert silhuettade förgrundsobjekt.
- Andra element: Inkludera andra element som inramning, linjer och repetition som drar ögat mot din silhuett.
Drama i himlen
Himlen är en viktig del av dina foton, särskilt om du är en landskapsfotograf. Och att fotografera i ljuset kan leda till några av de bästa resultaten.
Vad du letar efter är vackra solnedgångsfärger, ljusstrålar som kommer genom moln och kanske en stjärneffekt från solen.
Du måste välja rätt tid på dagen för att förbättra dina resultat - ofta soluppgång eller solnedgång. Timmen före solnedgången och timmen efter soluppgången är också optimala.
Det sista nyckelelementet är ofta cirka 30% molntäckning.
Här är några snabba tips för fotografering av bakgrundsbelysta landskap:
- Var uppmärksam på väderprognosen: Kolla framåt för prognosen och använd satellitbilder av molnen i ditt område. På så sätt kan du veta med större säkerhet om himlen kommer att se bra ut.
- Anlända tidigt: Att komma en timme före det ideala ljuset hjälper dig att planera ditt foto, och du är redo om du får oväntade solstrålar som bryter igenom molnen innan du vill fotografera.
- Komponera med ledande linjer: Använd om möjligt ledande linjer för att styra ögat mot solen eller till ett intressant område på himlen.
Balanserar ljuset
När du fotograferar silhuetter är en underexponerad förgrund vad du vill - men tänk om du är ute efter en detaljerad bakgrund och en detaljerad förgrund?
För bästa resultat måste du balansera ljuset i hela ditt foto. Annars producerar du en överexponerad himmel eller en underexponerad förgrund.
Det finns två metoder du kan använda; en är i kameran, och den andra använder efterbehandling.
- Filter: Graduerade filter med neutral densitet är ett utmärkt sätt att balansera ljuset över ditt foto. Dessa har olika styrkor så att du kan anpassa din inställning till scenen framför dig.
- Digital blandning: Kombinera en serie parentesfoton i efterbehandling. Detta tillvägagångssätt använder ljusstyrka masker och lager i Photoshop.
- Kombination: Det bästa tillvägagångssättet är att kombinera ovanstående metoder. Få exponeringen så korrekt som möjligt i kameran och använd sedan efterbehandling för att förbättra dina resultat ytterligare.
Hur man hanterar flare
Att fotografera i ljuset kan leda till fläck i dina foton.
Även om flare kan användas konstnärligt, vill du åtminstone kontrollera det. Och du måste ibland förhindra flare helt.
Använd följande tips för att kontrollera flare i dina foton:
- Välj ditt objektiv noggrant: En lins med ett mindre antal element kommer att orsaka mindre bloss. Så använd en prime-objektiv när det är möjligt.
- Lägg till en linsskydd: Använd din linsskydd för att blockera avljus.
- Använd en smal bländare: När solen delvis döljs av moln, trädblad eller horisontlinjen, använd en liten bländare som f / 11; du kan ge solen en starburst-effekt.
- Blockera solen: Stick din hand i bilden och täck solen. Ta sedan ett andra foto, den här gången utan din hand. Du kan kombinera dessa två bilder i efterbehandling med lagermaskering. Den slutliga bilden har inte din hand eller blossa.
Naturligt eller konstgjort?
Att fotografera i ljuset betyder vanligtvis att fotografera mot solen eller fotografera från en mörk plats (t.ex. under en bro) mot ljuset.
I sådana fall är ljuskällan naturlig och kan inte styras. Men om du använder blixt utanför kameran kan du styra ljusets riktning.
Så försök att använda strålkastare för att producera silhuetter eller för att belysa motivet. Och på natten, prova ljusmålning och se till att ljuskällan ligger bakom ditt huvudämne.
Att fotografera i ljuset är rätt!
Att lyckas fotografera i ljuset kan vara lite av en utmaning.
Men med rätt inställning och rätt kamerainställningar får du fantastiska resultat!
Nu över till dig:
Gillar du att fotografera i ljuset? Vilka är dina favoritsituationer för att producera bakgrundsbelysta bilder? Dela dina tankar och foton i kommentarerna nedan!