Jag kan inte ta vackra bilder eftersom jag har en grundläggande nybörjarkamera.
Mina bilder ser inte bra ut, det är dags att jag uppgraderar till den högre versionen av kameran.
Mina bilder ser inte bra ut, ummm! Jag tror att det beror på att min kamera inte är fullbild, inte har ett högt dynamiskt omfång och hög ISO-kapacitet.
Jag får inte vackra bilder med min DSLR, jag borde uppgradera till Mirrorless-kamera.
Låter detta bekant för dig? Hindrar dessa typer av tankar dig från att göra fantastiska bilder?
Jag har goda nyheter för dig.
Jag kommer att visa dig de exakta fotograferingsteknikerna som jag använder för att skapa vackra bilder utan en dyr kamera.
Och det bästa är …
Dessa beprövade tekniker fungerar bra med alla typer av kameror, till exempel DSLR, Mirrorless och så vidare.
Du kan börja använda dessa tekniker för att skapa vackra bilder direkt.
Låt oss börja.
Här är 10 tips för att skapa vackra bilder utan en dyr kamera
- Regel av tredjedelar
- Gyllene spiral
- Färghjul - välja motsatta färger
- Inklusive förgrundsobjektet
- Mönster
- Symmetri
- Ledande linjer
- Negativt utrymme
- Oddsregel
- Inklusive ramen
1. Regel av tredjedelar
Låt oss börja med en av de grundläggande ”reglerna” inom fotografi - Rule of Thirds.
Se bilden nedan.
Rule of Thirds - Oriental Dwarf Kingfisher
I denna bild är kungsfiskaren huvudobjektet; därför har jag placerat kungsfiskaren vid korsningen.
Dela ramen i nio delar med två horisontella och vertikala linjer. Horisontella och vertikala linjer skär varandra vid fyra punkter.
När du komponerar bilden, placera huvudobjektet på en punkt där horisontella och vertikala linjer skär varandra.
Om det finns ett sekundärt objekt i en bild, försök att komponera det sekundära objektet där linjen skär.
Obs - Aktivera rutnätet i din kamera. Detta gör det möjligt att visa rutnätet medan du fotograferar din bild.
Rule of Thirds förbättrar din komposition avsevärt och kommer att påverka din bilds visuella överklagande avsevärt.
2. Gyllene spiral
Den gyllene spiralen (eller Golden ratio, Fibonacci-spiral eller ratio) är en kompositionsteknik baserad på Fibonacci-serien. Det har använts från antiken i konst, skulpturer och arkitektur. Den gyllene spiraltekniken är också användbar för att skapa vackra och tilltalande kompositioner inom fotografering.
Kolla in nedanstående Spiral (Golden Spiral)
Golden Spiral - krabba på trädet
Huvudobjektet här är krabban. Därför har jag placerat krabban där spiralen konvergerar.
Placera huvudobjektet vid den minsta rektangeln / kvadraten. Placera det sekundära stödobjektet tillsammans med de andra rektanglarna. Försök att placera de andra föremålen på spiralkurvan. Golden Spiral-kompositionstekniken kommer att vara användbar för dig att skapa iögonfallande kompositioner.
3. Färghjul
Kolla in det grundläggande färghjulet.
Bild med tillstånd Wikimedia Commons
Till exempel - rött och grönt eller violett och gult är motsatta färger.
Ett av de bästa sätten att dyka upp färgen i din bild är att leta efter objekt med motsatta färger. Inkludera också objekt med kontrasterande färger.
När du tar med de två motsatta färgerna i en bild kommer bilden att se vacker ut. Denna teknik kan du också prova med vanliga föremål. Istället för att göra en bild av vardagliga föremål som det är, fotografera vanliga föremål mot en motsatt färgad bakgrund eller omgivning.
Här är en bild av Red Munia.
Färghjul - Röd Munia-fågel mot grönt gräs
Jag hade möjlighet att fotografera Röda Munia mot gulvita blommor, blått vatten i sjön och grönt gräs. Jag ändrade min ståndpunkt att fotografera Röda Munia mot det gröna gräset.
Här är ytterligare ett exempel.
Färghjul - Corynandra blomma med gul och violett färg.
Detta är en närbild av en blomma.
I mitten av blomman är färgen gul, medan omgivningen (ståndare) har violett färg. Gult och violett är motsatta färger på färghjulet. Lär dig mer om färg i vår Mastering Color Series.
4. Inkludera förgrundsobjektet
Förgrundsobjekt - Vattenfall och klipporna.
Förutom huvudobjektet och bakgrunden är förgrunden också en viktig del av bilden. Om du lägger till ett förgrundsobjekt kommer din bild att bli djupare - särskilt landskaps- och stadsbildsbilder.
Generellt sett har de flesta bilder där vi klickar huvudobjektet och bakgrunden som en del av en bild. Inkludera objektet i förgrunden. Det kommer att ge djupet till bilden.
En bild är tvådimensionell. Att lägga till ett intressant förgrundsobjekt gör att bilden känns mer tredimensionell på grund av djupet.
I bilden av ett vattenfall har jag inkluderat stenar i förgrunden. Förgrundsstenar ger djup till bilden. Utan ett förgrundsobjekt skulle vattenfallsbilden ha verkat platt.
5. Mönster
En bild som visar modeller i risfältet.
Mönster av Utricularia-blommorna
I den första bilden fotograferade jag risfältet under regnperioden. Istället för att ta en allmän bild av risfältet fokuserade jag på risfältets upprepande mönster.
Den andra bilden är av Utricularia-blomman, vars blommor blommar under monsonsäsongen. Jag har fotograferat blomman uppifrån. Där upprepas blommans färger och form i mönstret.
Mönster är en upprepning av objekt, former eller färger. När du fotograferar utomhus hittar du alltid mönster.
Det finns två effektiva sätt att skjuta mönster
1. Fotografera ett enhetligt mönster av föremålen eller formerna
- Blommor av liknande form och färg
- Historiska monument
- Åkermark
- Regndroppar
- Människor med liknande uniform och ställning
- Festivalbilder
- Djurliv som rör sig i besättningen som zebra, elefant, rådjur och fåglar
2. Fotografera ett enhetligt mönster tillsammans med föremålet som bryter mönstret
- Blommor med liknande form och färger tillsammans med blomman av olika färg eller kaktus
- Djurliv som rör sig i en flock med ett eller annat djur eller djur som rör sig i motsatt riktning
Att fotografera ett liknande mönster ger bilden enhetlighet, medan ett objekt som bryter ett enhetligt mönster gör bilden dynamisk.
6. Symmetri
Symmetri av Hornbills.
Denna bild är av Malabar Pied Hornbills under bunting säsongen. Här visas en horn- och honfågel. Jag observerade näsan under en tid innan jag tog ett foto. Så snart deras näbbar stod i linje och båda dök upp i symmetri, tryckte jag på luckan.
Symmetrisk komposition är ett vackert sätt att fotografera ett objekt. Du kan fotografera symmetriska föremål, reflektioner i vattnet eller föremålets symmetriska position.
För symmetrisk komposition kan du välja huvudobjektet som ska vara i centrum. Att hålla symmetrin i mitten av ramen gör bildsymmetrin välbalanserade.
7. Ledande linjer
Komposition med huvudobjektet och ledande linjer ger en kraftfull bild. När du fotograferar huvudobjektet, använd en linje som riktar mot det. De ledande linjerna kan vara gator, sammansatta väggar, golv, trappor, träd eller andra föremål som utgör en ledande linje mot ditt huvudobjekt.
Ledande linjer - Man går på vägen.
I den här bilden är huvudämnet en ensam man som går. De ledande linjerna jag har använt är blommor och vägen. Denna typ av komposition kommer att få din uppmärksamhet eftersom dessa ledande linjer kommer att rikta dina ögon mot den ensamma mannen.
8. Negativt utrymme
Ett exempel på negativt utrymme - Sunbird
Negativt utrymme - Sitana Lizard körs
I den första bilden finns det tomt utrymme där solfågeln tittar. Med den andra bilden finns det utrymme i riktningen för ödlan.
I dina bilder, se var huvudobjektet rör sig och lämna lite utrymme i det området. Alternativt kan du lämna lite utrymme i den riktning de tittar mot. Detta utrymme kallas negativt utrymme. Att komponera med negativt utrymme kan ge mycket effektiva kompositioner.
Du kan också använda negativt utrymme på ett stort antal bilder. Du kan använda den för porträtt, vilda djur, fåglar, bilar, stadsbilder etc.
9. Regel av odds
Oddsregel - Tre chinkaror
När du komponerar en bild, försök att inkludera ett udda antal element i ramen. Ett udda antal objekt kan vara tre, fem eller sju osv. Med ett udda antal objekt blir bilden harmoniserad och balanserad.
Å andra sidan kan en jämn mängd objekt lägga till en känsla av jämförelse.
Det är ingen regel. Ändå uppfattar vi bilder med ett udda antal objekt som balanserade jämfört med det för ett jämnt antal objekt.
I den här bilden av Chinkara, istället för att fotografera från ögonhöjd, sköt jag bilden från en låg nivå. Detta hjälpte till att få förgrunden i bilden. Tre chinkaror rörde sig. Jag väntade en stund tills tre av dem såg i samma riktning. Jag tryckte på luckan så snart tre av dem dök upp.
Med tre Chinkaras (ett udda antal objekt) ser bilden balanserad ut.
10. Inklusive ramen
Ram - prickiga rådjur i skogen.
Ramen runt huvudmotivet lägger till djup i bilden och riktar tittarens uppmärksamhet mot den. Huvudobjektet, tillsammans med en ram, ger bilden perspektiv.
När du fotograferar ett objekt, komponerar du en ram i förgrunden. Inkludera ramen helt eller delvis. Båda teknikerna fungerar bra. Några av ramarna som du kan inkludera är trädgrenar, skog, fönster, bilfönster, arkitektoniska byggnader och blommor.
Detta rådjur visade sig under den härliga dimmiga morgonen i skogen. Med solljus i bakgrunden försökte jag inkludera skogar i förgrunden som en delvis ram.
En subtil skogsram i förgrunden och delvis starkt solljus i bakgrunden ger den här bilden liv!
Nu är det din tur
Jag hoppas att dessa fotograferingstekniker hjälper dig att skapa vackra bilder utan en dyr kamera. Naturligtvis kan vissa av dessa "fotografier" brytas.
Nu vill jag höra från dig.
Vilken av teknikerna ska du försöka först? Låt mig veta genom att lämna en kommentar nedan.