Konsekvens i efterproduktion

Anonim

Jag tittade igenom en session från 2010 i går kväll och var förvånad över att se att jag ofta gjorde det misstag jag nu predikar mot: inkonsekvens. Jag skrev förra månaden om vikten av konsistens i dina förmågor innan jag någonsin försökte etablera dig som fotograf för uthyrning. Men konsistens i efterproduktion är också mycket viktigt. Det finns två sidor för detta för dig att överväga.

1.) Konsistens i din redigeringsstil i hela ditt arbete

Det är viktigt att hitta din stil och hålla dig så nära den som möjligt i din offentliga arbetsgrupp. Varför? Eftersom det främjar kundernas förtroende för dig och hjälper till att hantera kundernas förväntningar. Det är mindre troligt att du kommer att anställas som fotograf om dina potentiella kunder inte kan titta på ditt arbete och veta vad de anställer dig att göra. Med alla medel, experiment experiment experiment! Men håll din arbetsportfölj lätt att "läsa" så det finns ingen förvirring om vad du har att erbjuda. Jag kan tänka mig ett par olika exempel på detta:

  1. Dina bilder studsar fram och tillbaka mellan ljusa & vallmo och mjuka & vintage (eller andra liknande ytterligheter). Detta kommer att skada din förmåga att vara visuellt tydlig om vad du har att erbjuda.
  2. Jag insåg för en tid tillbaka att även om jag hade förstått vikten av att behålla samma redigeringsstil under hela sessionen (se nedan), så var min svartvita bearbetning drastiskt annorlunda från session till session. En dag kände jag mig som att redigera med en kaffefärg, nästa med en platina. Medan jag fortfarande har några olika svartvita stilar som jag använder är jag noga med att alltid redigera bröllop med min förinställda svartvita förinställning från One Willow Presets. På det här sättet, när mitt bröllopsarbete visas tillsammans, kommer de olika bröllopen att flyta tillsammans för att berätta en historia om mitt arbete på ett sätt som flyter visuellt.

Nu finns det alltid undantag. Det finns fotografer som gör det tydligt att de erbjuder både, säger, "urban pop" och "vintage softness" -sessioner och gör en tydlig avgränsning mellan de två i deras offentliga arbete.

2.) Konsistens i redigeringsstilen över bilderna i varje session

Det är just det som fick mig att skriva detta inlägg. Den sessionen från 2010 tittade jag igenom. Du kan se exempel på olika redigeringsstilar från den sessionen i det här inlägget. Alla dessa svartvita var från samma session, men jag behöll inte konsekvens och använde samma process för att redigera varje svartvitt. Detta orsakar ett par olika problem:

  1. Förvirring när du tittar på sessionen. Det är en skurrande effekt på tittaren som måste fortsätta växla mellan bilder som inte flyter tillsammans för att berätta en historia.
  2. Detta medför också en oförmåga att visa bilderna tillsammans. De olika B & W: erna från den här sessionen kan inte visas tillsammans i en storyboard eller inramas nära varandra på en vägg. De skulle kunna visas som om de vardera togs vid olika tidpunkter, men om du ville att bilderna skulle berätta en historia, är det omöjligt om de inte matchar i stil.

Så du förstår att det är viktigt att redigera en session på ett sätt som flödar med konsekvens. Och det är inte bara B & Ws heller! Det är viktigt att du redigerar dina färgbilder på samma sätt under hela sessionen och att dina B & W flödar bra med de färgade. Detta är ett exempel på det konceptet i en nyligen förlovad session av mig. Du kan se att B & W-bilderna har samma kvaliteter som de färgade bilderna (plana höjdpunkter, lägre kontrast, lite dis). På så sätt kan färg- och svartvita bilder i din session komplettera varandra och berätta samma historia för dina tittare.

Så hur är det med DIG - har du gjort det här misstaget?

(Vidare läsning)

Du kan se en video om hur jag väljer min efterproduktionsprocess för varje session här.

Den främsta orsaken till arga e-post och klient-fotograf frustration (Om du inte redan känner till bloggen Psychology for Photographers måste du verkligen kolla in det NU! Och läs det här inlägget om att upprätthålla kundernas förväntningar eftersom det går hand i hand med de koncept jag har lagt ut här.)