Tekniker för att skapa dubbla exponeringar har funnits sedan filmfotograferingens början. Medan dagarna med att kunna exponera samma filmram flera gånger för det mesta är borta, erbjuder många digitalkameror den funktionen. Även om tekniken kan vara oförutsägbar och svår att få rätt, är det en del av charmen med den (enligt min mening) och vad som gör den så kul. Den här artikeln ger dig några tips som hjälper dig att skapa dubbla exponeringar i kameran.
Vad sägs om Photoshop?
Photoshop (och alternativ) erbjuder ett oändligt antal sätt att blanda exponeringar, men att göra det i kameran kan leda till spontana och oförutsägbara resultat.
Naturligtvis behöver du inte göra det i kameran. De allsmäktiga krafterna i Photoshop ger dig en hel del kontroll över att blanda bilder. Du behövde inte göra det in-camera under filmdagarna heller eftersom du kunde smörja negativa tillsammans i mörkrummet innan du lade dem i förstoraren. Så ja, i alla fall, använd Photoshop till ditt hjärta, men om du vill injicera lite oförutsägbarhet och spontanitet i processen, tänk på att försöka skapa några i kameran.
Förstå funktionaliteten i din kamera
Det här första steget kan verka självklart, men varje kamera som jag har kört hanterar inställningarna för dubbel exponering på olika sätt. Att ta sig tid att lära sig och förstå hur du ställer in kameran för flera exponeringar säkerställer att när du kommer ut för att börja skapa bilderna vet du exakt vad som händer. Om jag till exempel inte aktiverar rätt inställning tar min kamera en enda bildsekvens och återgår sedan till normala inställningar. Detta kan vara (och har varit) frustrerande när jag ställer in en andra exponering av ett rörligt motiv och upptäcker att jag är tillbaka på att ta en enda bild.
Det här är förmodligen bara en fråga om att läsa din handbok och sedan genomföra den i praktiken några gånger i din trädgård eller någonstans där resultaten inte betyder något.
Börja enkelt
Samtidigt som du tar hand om tekniken kan du börja enkelt med bara några rörliga element som hjälper dig att förstå processen bättre.
När du kommer igång med en teknik som flera exponeringar är det lätt att börja snappa bort utan att tänka för mycket på det. Resultaten kan vara mindre än inspirerande och kan till och med få dig att gissa tekniken.
Försök att hålla det enkelt i början. Istället för många exponeringar i lager, försök att hålla den till en enkel dubbel exponering tills du räknar ut hur exponeringarna fungerar med varandra. Naturligtvis kommer resultaten nästan alltid att vara oförutsägbara, men när du börjar ta mycket kommer du snabbt att lära dig att bedöma hur två ramar kan se ut ovanpå varandra.
Leta efter djärva former och texturer
Blandning av silhuetter och texturer är ett effektivt sätt att skapa djärva bilder med dubbel exponering.
Ett av de enklaste sätten att få resultat med dubbel exponering är att lägga en struktur på en igenkännbar form. Människor silhuetter fungerar bra för detta. Om du börjar din sekvens med en silhuett kan du sedan ta ett foto av något med mycket struktur och silhuettens skuggor avslöjar den strukturen i den slutliga bilden.
En annan enkel för dig att försöka är att lägga din huvudbild på en bakgrund av moln. Hela konceptet är enkelt och gjort mycket, men det är ändå effektivt. Om du börjar med dessa enkla processer börjar du snabbt se hur du kan använda tekniken för mer komplicerade bilder.
Tänk i form av design
Att hitta saker som matchar varandra för att skapa en sammanhängande bild kan vara svårt, men när det händer talar resultaten för sig själva.
Eftersom du lagrar dina bilder kan det hjälpa om de arbetar tillsammans med ett tema eller om den slutliga bilden hjälper till att förmedla ett budskap. Att hålla de olika elementen i dina bilder (oavsett om det är ämnen, färger, belysning osv.) I linje med ditt avsedda slutresultat kan hjälpa till att få bättre bilder. Det hjälper också att börja med din slutliga komposition i åtanke. Hur kommer de olika elementen att stämma överens? Hur kommer de att reagera och ställa upp med varandra? Finns det en viss typ av inramning som skulle hjälpa till att knyta det hela samman? Att ställa dig själv dessa frågor innan kameran är tom ur väskan kan hjälpa dina slutliga bilder att bli så bra de kan.
Gå abstrakt
Den dubbla exponeringseffekten kan vara konstig och ibland är det bäst att anamma den konstigheten.
Nu behöver dina bilder inte vara av någonting alls. Var inte rädd för att gå till abstrakt (eller icke-objektiv om du föredrar). Du kan lägga ihop en massa moderna byggnader (eller samma byggnad) tillsammans för några intressanta effekter där det inte finns någon verklig kontaktpunkt.
Du kan göra detsamma med flera texturer. Rulla bara med det och se vad som händer. Du kanske tycker att du har en massa bilder som inte fungerar, men du kan också hitta den som verkligen, verkligen gör. Försök leta efter saker med linjer eller former, utan för mycket konsistens, som kan överlappa varandra.
Blockera linsen
För att hantera dina bakgrunder medan du skapar en dubbel exponering i studion, täck en del av linsen med ett svart kort för att undvika att bakgrunden exponeras två gånger. I den övre mitten av ramen kan du se var det har hänt.
Blockera linsen om du vill fotografera samma motiv, mänskligt eller livlöst, flera gånger i en bildruta. Du kan använda det här tricket för att fotografera fyrverkerier för att kontrollera exponeringen. När du ställer in din första exponering täcker du linsen med ett svart kort så att du blockerar den del av ramen som kommer att innehålla föremålet för din andra exponering. Vid dubbel exponering kommer detta att hindra bakgrunden från att exponeras två gånger. Dina bakgrunder blir mörkare, men motivet blir också tydligare där det visas i ramen.
Använd rutnät
Att sätta på guider och rutnät i din kamera kan hjälpa dig att placera motiv mellan flera bilder.
Om din kamera har möjlighet för ett rutnätsöverlägg (tredjedelsregel) i sökaren kan du slå på den genom att sätta på olika element genom flera exponeringar.
Det är okej att efterbearbeta
Inte allt kommer att gå rätt hela tiden. Om något inte stämmer, som Tower Bridge i den här bilden, var inte rädd för att använda Photoshop för att hjälpa dig att få de resultat du var ute efter.
Även om den här artikeln handlar om att skapa dubbla exponeringar i kameran är det inget fel med att ta dina resultat och finjustera dem efteråt.
Har du lagt en silhuett med en konsistens men vill inte ha strukturen någon annanstans i ramen? Photoshop kan hjälpa till. Om det hjälper dig att skapa det du hade i ditt huvud, gå till det.
Det är allt
Att skapa dubbla exponeringar i kameran är en fin teknik, men ibland kan resultaten vara otroliga. Ännu viktigare, det är en teknik som är mycket kul. Jag uppmuntrar dig att gå ut och prova själv, och förhoppningsvis kommer några av dessa tips att göra dina resultat lite mer förutsägbara.
Dela dina resultat med oss i kommentarfältet - vi skulle gärna se dem!
