Hur man gör väl exponerade foton varje gång. Del två: Hantera din exponering

Del två - Hantera din exponering

Detta är den andra artikeln i en serie på tre som diskuterar hur man gör väl exponerade fotografier. Den första artikeln behandlar ämnesval, några vanliga missuppfattningar om exponering och fotografens avsikt.

När du har identifierat ditt ämne är det viktigast att hantera din exponering. Dessa saker kommer att påverka hur ditt fotografi exponeras:

Synpunkt
Linsval
Tidpunkt
Läser ljuset
Exponeringsinställningar

Du kommer att märka att jag har placerat ”Exponeringsinställningar” längst ner i listan. Det beror på att det är den mest uppenbara aspekten av att hantera din exponering. Jag vill att du ska överväga hur de andra objekten i listan påverkar dina val av exponeringsinställningar.

Synpunkt

Där du väljer att ta ditt foto från kan det påverka din exponering avsevärt. Är ljuset bakom dig? Bakom ditt ämne? Till ena sidan?

Genom att ändra din position kan du hantera vad du ser i bakgrunden och hur det påverkar mängden ljus som kommer in i linsen.

På det här fotot utgör reflektionen från vattnet en stor del av bakgrunden. Hade jag inte varit försiktig med min exponering kan motivet ha underexponerats. På det här fotot kompenserade jag för den ljusa bakgrunden genom att lägga till lite påfyllningsblixt.

Att ändra min syn så att jag inte längre inkluderade sjön i bakgrunden innebar att jag kunde avslöja mitt ämne väl. Det reflekterade ljuset från vattenytan påverkade inte längre min exponering. På det här fotot behövde jag inte använda min blixt eftersom det inte fanns någon stark bakgrundsbelysning att kompensera för.

Linsval

Komposition styrs delvis av ditt val av lins. Att använda en teleobjektiv innehåller mindre bakgrund. Genom att göra detta kan du lättare begränsa ljuskällor och ljusa delar av din komposition. Med en bredare lins är det mer troligt att du inkluderar mer himmel eller andra ljusa områden som kan ha någon effekt på din exponering.

Hade jag använt en bredare lins för mitt foto av dessa risfält hade jag inkluderat den nedgående solen i min komposition. Detta skulle definitivt ha en stark inverkan på min exponering och hela utseendet på mitt foto.

Jag kunde ha eliminerat solens effekt helt och hållet genom att använda en objektivets brännvidd som var något längre. Jag kunde också ha lutat ner kameran något, men förgrunden var oattraktiv och jag gillar solstrålningen.

Tidpunkt

Tiden du väljer att göra ditt foto kan också påverka din exponering. Det kan innebära att vänta tills solen är på en annan plats på himlen på ett landskapsfoto. Eller så kan du behöva beräkna när du ska trycka på avtryckaren för att undvika ljusa strålkastare i en bil som passerar. Så var fallet när jag fotograferade bilden nedan.

Tidpunkten för blå timmefoton är särskilt viktig. Du måste vänta på att det omgivande ljuset ska balansera med någon annan ljuskälla du har i din ram. Denna tid varierar beroende på din närhet till ekvatorn.

I Chiang Mai, Thailand, har vi ungefär tio minuter varje kväll för att fånga en rik blå himmel med de elektriska lamporna som ingår i kompositionen.

Läser ljuset

För att kunna ställa in din exponering måste du använda en exponeringsmätare eller låta din kamera göra beräkningarna och inställningarna åt dig.

Att lämna detta val helt upp till din kamera är sällan bäst eftersom din kamera inte vet vad du fotograferar. Dina foton kommer potentiellt att sakna kreativitet.

Din kamera har fantastisk konstgjord intelligens inbyggd i den, men den kan inte se hur du ser och urskilja vad ditt huvudämne är. Genom att lämna dina kamerainställningar så att mätaren är inställd på att ta en genomsnittlig avläsning och är i valfritt auto- eller semi-auto-läge har din kamera kontroll. Du kan använda exponeringskompensation eller ställa in kameran manuellt för att ta kontroll över din exponering.

Ett av de enklaste sätten att läsa ljuset är att använda livevy och titta på din bildskärm. Vissa kameror har inte den här funktionen, så du måste läsa din manual och göra några test för att upptäcka om du kan använda den här metoden.

Att kontrollera din exponering med livevisning fungerar när du har kameran inställd på manuellt läge. Det är enkelt att se ljusvärdena på din skärm förändras när du ändrar bländare, slutartid och ISO. Att använda den här metoden i kombination med ditt histogram rekommenderas så att du kan kontrollera om det sker någon klippning.

Använda din exponeringsmätare så att den tar en avläsning från hela bilden och beräknar sedan en genomsnittlig exponering är okej när ljuset och tonen är jämna.

När det finns någon kontrast i scenen är det bra att ta en spotmätaravläsning direkt från ditt motiv. Detta ger dig specifik information om ljuset som reflekterar den viktigaste delen av din komposition.

För det här fotografiet tog jag en mätaravläsning från den buddhistiska nunnan, eftersom jag ville att hon skulle exponeras väl. Hade jag lämnat mätaren i medelvärdesläget hade den inkluderat det starka ljuset utanför och det mörka interiören i sina beräkningar. Detta skulle sannolikt indikera en inställning som skulle ha gjort mitt huvudämne underexponerat.

Exponeringsinställningar

När du har gjort din exponeringsavläsning och upptäckt hur ljuset påverkar din komposition måste du ställa in din exponering.

Du kan bestämma att ditt motiv kommer att exponeras väl genom att ställa in bländare, slutartid och ISO så att mätaren läser noll. Du kanske föredrar att läsa den över- eller underexponerad, beroende på motivets tonvärde och ditt kreativa uttryck.

När motivet är väldigt mörkt eller väldigt ljust kanske du vill ändra exponeringsinställningarna för att kompensera. När du tar en spotmätare kalibreras kameran för att se att den är mellangrå. Det betyder att ett svart eller vitt motiv båda kommer att se grå ut i ditt foto om din mätare läser noll.

Du måste bestämma vilken ton du vill att ditt huvudämne ska vara. Vill du ha ett tydligt exponerat ämne? Kommer det att se bättre ut om det verkar ljusare än det egentligen är? Vill du ha en silhuett?

För det här fotot av rosa orkidéblommor valde jag att överexponera från den läsning som min spotmätare gav mig. Jag gjorde detta för att få en mjukare känsla i bilden.

Hade jag tagit fotografiet för att dokumentera blomman och dess färg exakt, skulle jag inte ha överexponerat den. Min avsikt var inte att göra en teknisk korrekt bild av blomman.

Om teknisk noggrannhet är vad jag ville skulle jag ha ändrat min åsikt för att undvika bakgrundsbelysning. Jag skulle ha satt min exponering så att färgen och tonen återgavs korrekt för hur blomman såg ut för mina ögon.

Testa det och se själv

Hitta ett vitt eller svart motiv att fotografera. Gör en mätaravläsning och ställ in exponeringen så att mätaren är noll. Ta ett foto.

Nu, för ett svart motiv, ändra din inställning så att punktmätningen indikerar att den är två stopp underexponerad. För ett vitt motiv gör dina inställningar så att det är två stopp överexponerat.

Vilket fotografi är mest tilltalande? Det “korrekta” exponerade fotot, eller det under- eller överexponerade fotot?

Slutsats

Experimentering är alltid bra när belysning och motiv är utmanande. Om du inte är 100% säker på att du har en perfekt exponering, (det är jag aldrig), gör du en serie bilder när du kan.

Justera bländar- och / eller slutartidsinställningarna mellan varje exponering. Gör inte stora förändringar i dessa inställningar, men bara tillräckligt så att du har några alternativ att titta på när det gäller att efterbehandla dem.

Jag vill gärna att du lämnar dina kommentarer nedan och berättar om den här artikeln har hjälpt dig att förstå exponeringen bättre.

Nästa artikel i denna serie kommer att behandla efterbehandlingstekniker som förbättrar dina exponeringsval.