Om du vill göra underbar solnedgångsfotografering har du kommit till rätt ställe.
För i den här artikeln ska jag dela 11 enkla tips som omedelbart förbättrar dina solnedgångsbilder.
Specifikt ska jag förklara:
- Hur man fångar vackra solnedgångstoner konsekvent
- Hur man skapar balanserade solnedgångskompositioner på pro-nivå
- Den bästa typen av väder för solnedgångsbilder
- Mycket mer!
Redo att bli en fotomästare i solnedgången?
Låt oss dyka in.
1. För de bästa bilderna, planera framåt
Medan du ibland kan fånga vackra solnedgångsbilder utan förgrund …
… de bästa bilderna kommer vanligtvis från verklig planering.
Så utplacera platser som kan vara bra för solnedgångar dagen eller två innan du skjuter. Leta efter intressanta platser - platser där du kan fotografera solen hela vägen ner till horisonten, och där det kommer att finnas möjligheter till bilder som inkluderar förgrundselement och silhuetter.
Solnedgångar tar bara några minuter, varför du vill tänka på dessa element innan solnedgången börjar. Annars kanske du missar de bästa bilderna.
Ta reda på när solen går ner och anländer sedan till minst en halvtimme i förväg. Det är ofta i ledningen fram till en solnedgång som den verkliga magin händer.
Och håll ett öga på vädret. Det finns en mängd olika typer av solnedgångar som producerar en rad olika typer av ljus och mönster på himlen. Gå inte bara ut på klara dagar, för även om dessa kan producera underbara färger är det vanligtvis dagar med moln när den verkliga åtgärden händer.
(Damm och rök i luften kan också ge fantastiska resultat.)
Tänk på vilken utrustning du kan behöva. Ta ett stativ, linser med en rad brännviddar och extra batterier.
På det sättet, när himlen blir vacker, är du redo!
2. Skjut på olika brännviddar
De flesta solnedgångar är fotograferade med vidvinkellinser och dessa brännviddar burk göra för vackra bilder. En lins i intervallet 10-30 mm ger dig svepande bilder av din solnedgång.
Men om du vill att solen själv ska vara en huvudfunktion i bilden måste du zooma in. Solen är bara en halv grad över, så när du fotograferar med en vidvinkelobjektiv kommer solen att vara mycket liten i ramen; om du vill markera solen måste du zooma in med ett 200 mm-objektiv eller längre.
(Detta i sin tur kommer att öka ditt behov av ett stativ!)
Var också mycket medveten om ögonsäkerhetsproblem: titta på solen är alltid farlig. Och det är jämnt Mer farligt när du tittar på det genom en teleobjektiv. Så om du tar med solen i din komposition, titta aldrig igenom kamerans optiska sökare. Använd istället Live View för att kontrollera din komposition och exponering på den bakre LCD-skärmen.
(Om du använder en spegelfri kamera är detta inte ett problem. Du kan säkert titta på solen genom den elektroniska sökaren.)
3. Använd tredjedelsregeln för att förbättra dina solnedgångsfotokompositioner
Regeln om tredjedelar säger att du ska placera nyckelelement i din scen a tredjedel av vägen in i ramen.
Så istället för att placera horisonten i mitten av kompositionen, lägg den mot toppen eller botten, så här:
Ser du hur horisonten är en tredjedel av vägen uppifrån och ner? Det är vad tredjedelsregeln föreslår.
Och det handlar inte bara om horisonter. Du kan också använda tredjedelsregeln för att placera solen, förgrundselement, bakgrundselement, du heter det.
Naturligtvis är tredjedelsregeln inte ett krav. Och du burk bryta tredjedelsregeln för fantastiska resultat i vissa situationer.
Men i allmänhet är regeln om tredjedelar en utmärkt utgångspunkt - så om du inte har en god anledning att göra något annat, rekommenderar jag starkt att du följer det!
4. Experimentera med olika exponeringar (för att uppnå ett magiskt resultat)
Första saker först:
När du gör solnedgångsfotografering borde du göra det alltid fotografera med halvautomatiskt eller manuellt läge. Låt inte kameran diktera dina inställningar för dig (med andra ord: gå ur autoläget omedelbart!).
Så innan du startar en solnedgångsfotografering ska du byta kameran till bländarprioritetsläge, slutarprioritetsläge eller manuellt läge.
Och ta inte bara ett tag vid en exponering. Ta istället en mängd olika bilder vid olika exponeringar.
Så medan du kan prova en "standard" exponering baserat på kamerans rekommendation …
… var inte rädd för underexponering genom att höja slutartiden eller öka bländaren. Och var inte rädd för att överexponera genom att göra det motsatta.
Det fantastiska med solnedgångar är att det inte finns någon ”rätt” exponering. Du kan få fantastiska resultat med underexponering och överexponering; nyckeln är att experimentera.
(Personligen tenderar jag att börja med en relativt kort slutartid och sedan sakta arbeta ner till långsammare slutartider för ljusare, ljusare bilder.)
5. Fäste ofta
I föregående tips pratade jag om att experimentera med olika exponeringar.
Men visste du att det finns en teknik som kallas parentes, som vägleder dig i ditt exponeringsexperiment?
Så här fungerar det:
Ta först ett foto med kamerans föreslagna inställningar.
Justera sedan inställningarna (antingen manuellt eller via exponeringskompensation) för att underexponera bilden och sedan för att överexponera fotot något.
Så om din kamera säger att skjuta på f / 8, skulle du ta ditt första skott på f / 8, som rekommenderat. Men ditt andra skott skulle vara på f / 5.6, och ditt tredje skott skulle vara på f / 11.
På det sättet skulle du sluta med ett "standard" -skott, ett mörkare skott och ett ljusare skott, som alla ger dig olika färger och effekter.
Det är ett bra sätt att styra ditt experiment, och det är också ett bra sätt att skapa "försäkringsfoton", så att om du överexponerar standardbilden vid en olycka, har du fortfarande en mörkare fil på minneskortet.
Vettigt?
6. Auto Exposure Lock är din vän
Bracketing kan vara mycket roligt, men det tar också tid - och det är inte det mest exakta sättet att skapa en väl exponerad bild.
Det är där Auto Exposure Lock (AEL) är till nytta.
Att använda AEL är enkelt. Först riktar du kameran mot det område av scenen du vill ha perfekt exponering, till exempel en vacker förgrundsfunktion.
Lås sedan exponeringen.
Slutligen omrama bilden (samtidigt som exponeringslåset bibehålls).
I grund och botten låter det dig bestämma exponeringen utan störningar från den ultralätta solnedgången, vilket kan orsaka kaos på kamerans mätare.
Observera också att du kan använda Auto Exposure Lock för att skapa vackra silhuetter; rikta bara kameran mot den ljusaste delen av himlen, lås exponeringen och omrama sedan med ett motiv i förgrunden. Resultatet kommer att se ut så här:
Häftigt, eller hur?
7. För de bästa färgerna, gå av med automatisk vitbalans
Din vitbalansinställning justerar temperatur av färgerna i din scen.
Så beroende på vitbalansen slutar du med en kylare (blåare) foto eller a varmare (rödare) foto.
När vitbalansen är inställd på Auto hanterar kameran automatiskt färgtemperaturen. Och även om detta ibland kan fungera ger det ofta subpar resultat - där du tappar de varma gyllene tonerna i din solnedgång.
Så istället för att använda automatisk vitbalans, byt kameran till förinställningarna Molnigt eller Skugga, vilket värmer upp saker och ting lite.
Alternativt om du skjuter en solnedgång och du do om du vill ha en svalare, lynnigare bild kan du experimentera med andra vitbalansinställningar, som glödlampor.
En sak till:
Om du fotograferar i RAW är det sant att du alltid kan justera vitbalansen under efterbehandling. Detta är dock ofta ganska obekvämt; trots allt, hur mycket tid vill du spendera på att justera vitbalansen framför din dator?
Det är därför det är värt att få vitbalansen rätt i kameran.
8. Ta alltid med ett stativ för bästa resultat
Om du fotograferar med längre slutartider, t.ex. 1/60 eller längre, gör ett stativ ett enorm skillnad.
Det håller din kamera stabil - så att dina filer förblir klibbiga.
När du är ute och gör solnedgångsfotografering behöver du inte Start fotograferingen med ett stativ, eftersom minuterna fram till en solnedgång ger mycket ljus.
Men när solen sjunker i horisonten blir ett stativ mer och mer nödvändigt. (Och när solen är borta kommer ett stativ att vara absolut nödvändigt.)
Observera att du kanske vill använda ett stativ för hela din fotografering, speciellt om du planerar att fånga långa exponeringar med rörligt vatten, som den här:
Vad händer om du inte har stativ? Eller glömmer du att ta med en?
I sådana fall rekommenderar jag att du stabiliserar din kamera mot ett föremål. Du kan sätta den på huven på en bil, eller bara sätta den på marken. vad som helst gör att du kan minimera rörelsen så mycket som möjligt.
9. Var inte rädd för att fokusera manuellt
Vi älskar alla autofokus - men ibland, när du fotograferar under extrema ljusförhållanden, kommer autofokus bara inte att göra jobbet. Din lins kommer att jaga runt och skottet hamnar i fokus.
Det är där manuell fokus kommer till nytta.
Nu stöder inte alla linser manuell fokusering. Vissa endast möjliggöra autofokusering, i vilket fall du har tur.
Men många linser låter dig fokusera manuellt (och du kan vanligtvis aktivera manuell fokus genom att trycka på AF / MF-omkopplaren på linsröret för att MF).
Så oroa dig inte när linsen börjar jaga; Byt bara över till manuell fokus och fortsätt skjuta!
10. Skjut mer än bara solnedgången
Här är en av de många underbara sakerna om solnedgångar:
De skapar inte bara underbara färger på himlen; de kastar också ett vackert gyllene ljus som är bra för andra typer av fotografering!
Så när solnedgången utvecklas, håll ett öga på andra fotografiska möjligheter runt dig. Du kan till exempel ta bilder av stående, liggande eller makro. Mot bakgrund av solnedgången blir allt fantastiskt!
11. Fortsätt skjuta (även efter att solen är borta)
En solnedgång förändras ständigt över tiden - vilket innebär att varje ytterligare minut är en möjlighet för ett annat skott.
Så ta inte några bilder och kalla det en kväll. Håll dig i stället och fotografera solen när den går ner. Du kan fortsätta att fånga samma komposition, eller så kan du testa olika kompositioner; nyckeln är att hålla kameran ute och fingret på avtryckaren.
Se också till att fånga olika exponeringar (parentes!) Och överväga att arbeta med olika brännvidd, som jag har diskuterat ovan.
Och slutligen:
Packa inte upp när solen är borta. Perioden efter solen har försvunnit - kallad den blå timmen - kan också vara bra för fotografering tack vare dess vackra färger och eteriskt ljus. Så om du fortfarande har energi, fortsätt hitta kompositioner tills färgerna har försvunnit helt från horisonten.
Tips om solnedgångsfotografering: slutsats
Nu när du känner till dessa tips är du på god väg att ta några fantastiska solnedgångsfotografering.
Så nästa gång solen börjar bli låg på himlen …
… ta tag i din kamera och gå ut!
Fantastiska bilder väntar.
Nu över till dig:
Vilka av dessa tips om solnedgångsfotografering är din favorit? Ska du använda någon av dem nästa gång du fotograferar en solnedgång? Dela dina tankar (och solnedgångsfoton) i kommentarerna nedan!