Hur man fotograferar blandade hudtoner

Innehållsförteckning:

Anonim

av Elena Wilkins

Om du någonsin hade min familj som dina klienter, kan du känna dig lite förlorad när du fotograferar oss. Varför? Nåväl, vi är tre, och vi kommer i ett brett utbud av hudtoner - från min ganska ljusa hud till min mans, ganska mörk och stilig; vårt barn passar mitt emellan. Vi är en äkta färgad familj - en perfekt sammansmältning av alla toner - en fotografs gåta eller, kanske till och med, en mardröm!

För vem exponerar du för? Mamman? Barnet? Eller fadern? Alla tre av oss skulle behöva olika kamerainställningar … eller några knep för att få magi att hända.

Eftersom väldigt få fotografer får tillräckligt med erfarenhet för att ordentligt skjuta familjer som mina, eller människor med mörkare färg i allmänhet, och ännu färre vet att korrekt bearbeta sådana bilder till perfektion, har vi alltid svårt att hitta den "perfekta" fotografen för oss. Jag kommer ihåg första gången jag organiserade en multifotograffotografering i nordväst (Washington State) och tog min man till det - han var allas favoritmodell att träna på, eftersom han råkar vara den allra första personen i mörkare nyans för de flesta fotografer vid evenemanget. Eftersom jag är fotograf och ofta ämnet i våra familjebilder har jag kunnat göra dessa färdigheter perfekta.

I det här inlägget kommer jag att dela några av mina knep, vilket hjälpte mig att framgångsrikt tillfredsställa inte bara min kräsen smak, men många av mina mörkare hudklienter, liksom familjer, ungefär som min, med blandade hudtoner.

Men först träffa min färgglada familj.

Mitt perfekta barn. Det är moderns rätt att tro att hennes barn är det sötaste och mest perfekta :).

Den vackra duon-båda älskar i mitt liv.

Saker att tänka på för det här inlägget:

  1. som fotograf använder jag bara naturligt ljus - jag skjuter nästan uteslutande ute, på plats och använder nästan aldrig blixtsnabbt, även med mörkare hud.
  2. studiotekniker för att fotografera människor i färg eller blandade hudtoner kan vara något annorlunda - jag kommer inte att täcka dem i det här inlägget;
  3. Jag använder inte reflektorer eftersom jag spelar solo, men de kan vara till hjälp om du har en assistent;
  4. Jag skjuter RAW så att jag enkelt kunde justera höjdpunkter och skuggor vid efterbehandling;
  5. när jag hänvisar till färgade människor menar jag ALLA människor, eftersom vi alla har en färg :),
  6. Jag lever efter ett motto: få bilder direkt i kameran så mycket som möjligt för att skära ner efterbehandlingstiden - jag spenderar vanligtvis inte mer än 30-60 sekunder per bild i efterbehandling.

5 tips och tricks för att fotografera människor i färg

1. Det handlar om kläder

Om det är möjligt ber jag mina klienter med mörk hudfärg att inte bära vita kläder. Det gör livet enklare. I fall av bröllop, som du kan föreställa dig, är detta inte ett alternativ. Ibland har jag klienter som vill ha vita kläder specifikt - jag säger aldrig nej! Jag kommer att diskutera hur man kan göra dessa bilder magiska vid efterbehandling snart.

Under mitt första samråd med kunder diskuterar vi de bästa klädalternativen för fotograferingen, beroende på utseendet vi vill uppnå och stämningen de vill skapa. Ofta kommer mina klienter med några kläduppsättningar och ett brett utbud av smycken (för damerna, och jag hjälper dem att samordna för att skapa de bästa och mest magiska bilderna.

Jag samordnade alla plagg och accessoarer för denna shoot, på min kunds begäran

2. Bort från Bright Lights

Jag älskar att skjuta antingen tidigt på morgonen eller på kvällen när solen går ner och överdriva sina gyllene strålar för att skapa perfekt magi. I fall, särskilt med bröllop, om det inte är ett alternativ, och jag måste skjuta i eftermiddagsolen, letar jag efter jämnt skuggade områden, så det finns ingen konkurrens mellan det naturliga ljuset och min motivs hud. Om allt annat misslyckas använder jag fill flash.

Denna bild sköts i ett jämnt skuggat område, bort från hårt ljus. Jag exponerade för Francescas ansikte.

3. Exponera för huden

När du skjuter en mörkare hudfärgsperson ska du exponera för ansiktet. Få rätt ansikte och resten av bilden faller på plats.

Om hon har gratis färgade kläder, koncentrera dig på att få perfekt hudton, så att du inte behöver spendera för mycket tid på efterbehandling och också ha något att visa din klient under fotograferingen för att inspirera henne med hennes skönhet.

Domstolens ansikte var mitt fokus; tegelstenen, så vacker som den är, blev lätt mörkare tillbaka till sin skönhet i efterbehandlingen med en snabb åtgärd och några penseldrag

4. Balansera vita och mörkare hudtoner

Om dina kunder bär lätta kläder, speciellt sant vid bröllop, se till att du inte blåser ut höjdpunkter så att du kan justera det efter bearbetning. Det är därför jag skjuter RAW utan undantag när det gäller bröllop. Jag vill se till att jag fortfarande kan tona ner mina vita i efterbehandling.

I dessa bilder fokuserade jag på mina kunders ansikten och såg till att inte spränga ut vita, så jag skulle fortfarande få detaljer i klänningen, skjortan och slöjan vid efterbehandling. I efterbehandlingen använde jag Bridge / Camera Raw, jag tog ner höjdpunkter och vita, stötte skuggor och slutade sedan magi i Photoshop och behandlade selektivt områden av bilderna som behövde extra uppmärksamhet.

I dessa bilder exponerade jag för Candice, eftersom hon var bildens kontaktpunkt och såg till att vita inte blåste ut, så att de kunde fixas, om det behövs, i efterbehandling

I den här bilden av min lilla flicka, hon vändes bort från direkt ljus, såg jag till att få hennes ansikte precis rätt, i kameran, vilket lämnade några av höjdpunkterna i hennes klänning bara lite för ljust. Oroa dig inte! Jag kunde fixa det vid efterbehandling på mindre än 20 sekunder!

I det här skottet, eftersom hon stod inför direkt ljus, såg jag till att inte blåsa ut höjdpunkter, så hennes ansikte blev lite mörkare, men klänningen blåste inte ut. Efter efterbehandling gjorde jag ansiktet ljusare och gjorde klänningen mörkare. Bilden blev magisk, även om hon kanske inte hade varit så glad att bli avbruten för bilden under sin speltid.

Jag kommer att nämna åtgärder som används vid bearbetning av dessa två bilder i slutet av inlägget

5. Gå till mellanklassen: Fotografera blandade hudtoner i samma bild

Om du fotograferar människor med olika hudtoner i samma bild, gå till mellanklassen; resten kan justeras i efterbehandling. Jag ser alltid till att den lättaste personen inte är för ljus, medan den mörkaste personen inte är för mörk. Om den lättaste personen visar sig vara för ljus kan det hända att du har blåst höjdpunkter, och inga Photoshop-knep kommer att lösa det. Om den mörkaste personen blir för mörk och du kommer att försöka justera den vid efterbehandling kan det finnas för mycket digitalt brus i den personens ansikte, jämfört med resten av bilden.

När jag fotograferar min man och mig själv tar jag vanligtvis ett par testbilder för att se till att jag nu bleknar helt bredvid honom. Med över tio års erfarenhet gör jag emellertid dessa dagar vanligtvis ett snabbt testskott med bara honom i det, eftersom jag vet hur jag skulle se ut bredvid honom.

Magi händer vid efterbehandling

Hur man bokför bearbetar bilder med blandade hudtoner

Medan satsbearbetning är det bästa sedan skivat bröd, som ni kan föreställa er det inte alltid möjligt i situationer som jag just beskrev. Satsvis efterbehandling kan endast göras till en punkt - du kan inte bara kasta alla bilder av klienter med blandade hudtoner i Lightroom och få magi att hända. Någon selektiv bild efterbehandling (bearbetar endast delar av bilderna) måste göras.

De flesta av oss är visuella människor, så istället för att försöka förklara något med tusen ord skapade jag en tio minuters video för att visa dig hur jag fotograferar och efterbearbetar bilder av klienter med blandade hudtoner till perfektion.

Hur man fotograferar blandade hudtoner från Elena Wilkins på Vimeo.

Här är bilderna som används i videon och, som utlovat, en lista över åtgärder som jag använde vid efterbehandling.

Åtgärder som används:

  • Boost action från Pioneer Woman Set 1 (används för att öka toner för hela bilden)
  • Touch of Light | Touch of Darkness av MCP Actions (används selektivt)
  • MCP High Definition Sharpening action av MCP Actions (används för hela bilden)
  • Polished Picture Sparkling Eyes av Polished Picture (används endast för att skärpa ögonen)

samma uppsättning åtgärder som används för att bearbeta den här bilden

I de två bilderna av min lilla flicka, efter att ha justerat dem i Bridge / Camera Raw (jag minskade höjdpunkterna till -82, stötte på skuggor med +50 och lade till kontrast vid +24), använde jag samma åtgärder som i dessa bilder, med ett tillägg av:

  • Polished Pictures Funky Curves (Ruby curve på 40% och Matte curve på 25%, jag målade sedan tillbaka hennes ansikte på 60%).

Jag hoppas att efter att ha läst det här inlägget kommer du att känna dig mer utrustad för att fotografera färgade människor och veta hur du kan skapa magi i efterbehandling.

Happy Shooting!

Elena Wilkins är en livsstils- och bröllopsfotograf. Sedan hon blev mamma tog hon en paus från heltidsfotografering och koncentrerade sig på att uppfostra sitt barn och drev en hälso- och näringsblogg Vegalicious, som är fylld med bilder av utsökt mat och hennes färgglada familj. Hon fotograferar fortfarande tillfälliga bröllop och sessioner och ägnar sig åt att betjäna människor som behöver hennes expertis de flesta människor i färg och familjer med blandade hudtoner. Hon gör sig redo att starta om sin fotograferingswebbplats, Color Fusions, som hon kommer att ägna åt att dela tips och tricks för handeln och betjäna sina färgglada kunder.