Fotografering har blivit så populärt, främst på grund av att kameror ingår i mobiltelefoner, så det är svårare för dina foton att bli märkta. Men om du lär dig lite mer om fotografering kommer dina bilder att vara mer benägna att sticka ut från mängden.
Ditt liv är fullt av prylar och utrustning som kan vara utmanande att lära sig att använda riktigt bra. Att lära dig att använda din kamera kommer att göra din fotografering så mycket roligare. Fotografering är terapi. Att ta upp din kamera, ta dig tid att ta bilder kan vara en underbar paus från det livliga tempot i ditt dagliga liv.
Att ägna dig åt lite tid regelbundet för att lära dig mer om fotografering hjälper dig att njuta av den kreativa processen med att skapa bilder. Det hjälper dig att övervinna dina frustrationer eftersom du inte förstår din kamera tillräckligt bra. När du studerar kommer du att upptäcka att dina kreativa idéer och uttryck kommer mer naturligt. Och som du vet och förstår mer och börjar slappna av när du har din kamera i dina händer hittar du ett personligt spår och ett uttrycksmedel som är unikt för dig.
Så här är tre riktigt bra skäl för dig att lära dig mer om fotografering.
# 1. Skapa enastående foton
De flesta av oss älskar att dela våra foton och se svaret eller familj och vänner har på dem. Ännu mer spännande är när främlingar börjar visa uppskattning för våra fotografier. Önskan att få dina foton att se och njuta av andra kan vara en verklig motivation för dig att njuta av fotografering. Men att få dina foton märkta är inte så lätt.
Detta har blivit mer av en utmaning de senaste åren eftersom i stort sett alla har någon form av en kamera idag. Sociala medier har gjort det extremt enkelt att dela foton och se dem av en potentiellt global publik. Men hur får du dina foton märkta när alla andra delar sina foton på samma sätt?
Ta dig tid att lära dig mer. Att lära sig om ljus, exponering, färg, ton, komposition och timing hjälper dig att producera mer kreativa, mer intressanta, mer märkbara fotografier. Och om du tänker på det, har du förmodligen redan något om dessa saker, för du ser dem hela tiden, men tänker inte nödvändigtvis på dem.
Du kan inte se någonting om det inte finns något ljus. Ljus är kärnan i fotografering. Med inget ljus kan du inte ha något foto. Att lära sig att uppskatta olika typer av ljus och när lite ljus är bättre för att göra foton än andra hjälper dig att skapa mer enastående fotografier. Du ser ljus hela tiden och om du kan börja förstå det och uppskatta hur du exponerar dina fotografier väl kommer du att skapa mer övertygande bilder. Att veta något av begränsningarna för din kamera och hur den fångar ton och färg kommer också att hjälpa till i den kreativa processen.
Komponera och tid dina foton bättre
Att lära sig sammansättningsregler och utveckla en verklig känsla för dem kommer också att hjälpa dina fotografier att bli mer effektfulla. Som med alla kreativa uttryck kan du lära dig reglerna så småningom implementera dem utan att verkligen tänka på dem. Det är då jag tror att du kommer att bli mest kreativ.
Visst att tajma dina fotografier väl kräver forskning och praxis. Att lära sig att förutse handling och välja exakt den bästa tiden att ta ett fotografi, det avgörande ögonblicket, är en färdighet som verkligen kommer att förbättra din fotografering och få den att sticka ut.
2. Bli intim med din utrustning
Att lära sig att använda din kamera väl och bli säker kommer att resultera i en trevligare och mer kreativ fotograferingsupplevelse. Jag har träffat (och undervisat) många människor som äger mycket trevliga kameror men inte är säkra på att använda dem. Om du inte förstår din kamera så kommer du troligen att bli lite frustrerad när du tar den för att använda den eller senare när du tittar på nedslående foton.
Att lära känna din kamera och hur du använder den väl tar tid och engagemang att studera. Eftersom varje kameramodell är annorlunda, med kontrollerna på olika ställen, betyder det att du måste göra lite forskning och praktiskt öva för att veta hur du använder dina kameror med tillförsikt.
I princip alla kameror är desamma. De fungerar på samma sätt, med ljus som träffar sensorn (eller filmen) för att skapa fotografier. Oavsett om du använder en kamera i något av de automatiska lägena eller föredrar att använda den i manuellt läge, är processen att skapa foton densamma, men mängden kreativ kontroll skiljer sig väldigt mycket.
Att ställa in din exponering manuellt ger dig mycket mer kontroll över slutresultatet. Att lära sig att göra detta tar lite mer engagemang men i slutändan kommer du att göra mer unika, kreativa fotografier. Om din kamera alltid är inställd på ett av de automatiska lägena gör kameran några (eller alla) av de mest kreativa valen. Kameror är smarta, men de är inte kreativa - det är du.
Att lära sig ta kontroll över kameran hjälper dig att njuta av den kreativa fotograferingsprocessen mycket mer än om du måste stanna och tänka på grunderna i vad du ska göra varje gång du tar upp kameran.
3. Fotografering kan vara terapeutiskt
Att ha en kreativ drivkraft, vill göra bra foton och få andra att njuta av dem kommer förhoppningsvis att leda dig till att vilja lära dig mer om att använda din kamera bra. Att göra det kommer att frigöra dig för att njuta av hela din fotograferingsupplevelse och du kan sedan uppleva fotografering som en terapi.
Att uttrycka din kreativitet med en kamera du förstår och älskar är mycket terapeutiskt. Att ta sig tid från din hektiska dag, även bara i 10 eller 15 minuter, för att ta några bilder kan vara roligt och avkopplande. Att njuta av längre fotograferingssessioner på helger eller under semestrar kan vara väldigt terapeutiskt.
Jag upptäcker att när jag tar min kamera för att skjuta för nöjes skull, (det är annorlunda att fotografera för jobbet om jag har en klient att behaga), jag kan lätt bli uppslukad bara av att göra fotografier, och inget annat betyder något! Att kunna verkligen zonera in på vad jag gör hjälper mig att glömma alla bekymmer och stress jag kan uppleva i livet och bara njuta av processen att vara kreativ.
Att begränsa dina tankars uppmärksamhet till de kreativa processerna för fotografering, meditera om fotografering, ger en helt annan dimension till upplevelsen. Att vara medveten om och medvetet söka efter möjligheter där du kan använda din kamera på ett kreativt sätt kan hjälpa dig att slappna av annorlunda än andra aktiviteter du kan njuta av. Att titta på nyheterna på TV, kontrollera sociala medier eller gå på film är allt som ger dig en ny takt i ditt dagliga liv. Men mycket av det du gör för att koppla av innebär inte att vara kreativ. Att vara kreativ med din kamera lägger till en helt ny dimension i livet och kan vara mest terapeutisk.
Slutsats
Att ha lust och driv för att dina foton ska märkas när du delar dem är en bra anledning att lära dig mer om fotografering. Att övervinna frustrationen du kan känna för att du inte har tagit dig tid att lära dig hur du använder din kamera är en annan bra solid anledning att investera lite tid, och kanske till och med lite pengar, för att lära dig hur din kamera fungerar och hur du kan kontrollera den bättre (helst i manuellt läge.)
När du väl är på väg för att lära dig mer om din kamera och om fotografering, med vetskap om att det kan vara underbart terapeutiskt, borde det vara mest uppmuntrande för dig att följa någon studie för att få ut det mesta av din kamera - även din telefonkamera! Här är en video som du kan titta på mer om detta ämne också.
Vilka andra goda skäl har du för att lära dig mer om fotografering? Vänligen dela i kommentarerna nedan.