Hur man skapar och använder ditt eget texturbibliotek

Innehållsförteckning:

Anonim

I Photoshop talar termen ”textur” om en bild som lägger till en strukturell patina till ett fotografi. Genom att ändra opacitet eller blandningsläge för ett texturlager placerat över ett fotografi kan du enkelt lägga till större djup och kreativitet i en bild. Tekniken används ofta för att tillämpa en vintage eller bedrövad effekt på en bild som efterliknar strukturen hos gamla fotografier eller filmtekniker. Men det kan också användas på mer subtila sätt.

Med en snabb Google-sökning kan du hitta tusentals texturer i stock-bildbibliotek eller till och med Google Images. Dessa har dock ofta låg kvalitet, vilket kan försämra ett fotografi snarare än att lägga till det. Det bästa sättet att maximera effektiviteten hos ett texturlager är att använda bilder av hög kvalitet. Genom att bygga ett texturbibliotek med egna bilder kan du försäkra kvaliteten på bilderna och hålla reda på de resurser du har till hands.

Vattnet i texturlagret i den här bilden ger en naturlig känsla till det naturliga motivet och lade till några intressanta vattentvättade mönster.

Går på texturjakt

Så var hittar du användbara texturer? Tja, nästan överallt! Jag försökte tänka på ett ämne som inte kunde användas som en struktur och kom på ingenting! Texturer kan vara allt från fotografier av sand eller trä till tegelstenar, apelsinskal, päls, moln, tyg eller … okej, du förstår idén. När jag stöter på en intressant konsistens fotograferar jag den snabbt och förvarar den för senare.

Några tips att tänka på, du vill ha en texturbild som matchar kvaliteten på ett målfoto, så skjut alltid i RAW om möjligt för att undvika filnedbrytning. Jag tycker också att det är ett enkelt sätt att spara tid att skapa en mapp som är avsedd speciellt för texturer. Om jag behöver en struktur kan jag helt enkelt bläddra i mappen med texturer som jag har samlat utan att tråla igenom andra fotografier för att hitta dem.

Foton av strukturerade väggar är användbara för att lägga till bilder som ser lite platta ut.

Även om det inte är särskilt intressant som en bild på egen hand, kan fotografier av vatten, som den här, lägga till intressanta effekter på en bild.

Rostiga, målade eller åldrade ytor som väggar och stigar gör stora texturlager.

Hur man använder texturer

Nu när du har några texturer i din arsenal finns det ett riktigt enkelt sätt att applicera dem på en bild. Men innan vi börjar måste du se till att texturbildens storlek matchar målbilden. Om du har tagit både textur- och destinationsfoton i samma RAW-format behöver du förmodligen inte oroa dig.

Om du vill se till att öppna först både textur- och målfilerna i Photoshop. Välj Bild> Bildstorlek och titta på dialogrutan. En texturbild med matchande eller större dimensioner och upplösning till destinationsfotot är perfekt. Något mindre och du kan äventyra kvaliteten på den färdiga produkten.

Bilden är 5616 x 3744 pixlar.

Texturbilden har samma storlek. Perfekt!

När du har jämfört bildstorlekarna, dra och släpp texturbilden till mållagret, så att det är det översta lagret i lagerpanelen. Du kan också importera din struktur till Photoshop genom att välja Arkiv> Plats och välja önskad struktur. Ändra storlek på texturlagret över originalbilden via transformkontrollerna så att det helt täcker bilden.

För närvarande kan du inte se ditt originalfoto eftersom det ligger under texturlagret. Sättet du kombinerar de två bilderna tillsammans är med verktyget Blending Modes, som sätter ihop dem sömlöst. Se till att texturlagret är valt och klicka på rullgardinsmenyn Blandningslägen. Du ser att det finns ett överflöd av alternativ att välja mellan. Varje blandningsläge kombinerar texturlagret med originalfotot på ett annat sätt. Arbeta helt enkelt i listan tills du hittar en du gillar!

Layer Blend Modes finns här.

Alternativ för blandningsläge.

Och presto! Din struktur och originalfoton kombineras för att skapa en ny texturerad bild. Som jag nämnde tidigare har varje blandningslägesalternativ olika effekt på en bild, vissa kommer att vara mer uppenbara där andra kommer att vara mjuka och subtila. När du väl har börjat experimentera med texturer och blandningslägen kan det bli lite beroendeframkallande. Även fotografier som vanligtvis skulle betraktas som duddar kan skapa riktigt snygga effekter.

För den här bilden av sand som täckte en solros använde jag linjärt brännblandningsläge.

Samma bild igen, men med det valda blandningsläget “Hard Light” skapas en lite mer subtil effekt.

Detta är ett fotografi av en film som jag tagit av misstag. Jag bestämde mig för att behålla den senare som en struktur.

Det här är ett av fotografierna som jag använde min "in-flight film" -struktur på. Genom att använda Divide Blending Mode lade jag till en Liquid Light-effekt på fotografiet.

Jag använde samma "flygfilm" -bild på detta fotografi av ett hav för att simulera ett ljusläckage. Jag valde delningsläge för denna textureffekt.

Strukturen i den här bilden är ett fotografi av ett Scribbly Gum-träd. Jag använde trädets grova struktur för att ge en surrealistisk känsla till fotografiet av ett bergigt landskap.

Din tur

Har du lekt med att skapa dina egna texturbilder? Det är super enkelt och roligt att göra. Dela dina texturer och kommentarer nedan.