Hur man gör ljusmålning genom att rotera kameran

Cirkulära linjer är ett utmärkt sätt att dra tittaren in i fotot. Animationskonstnärerna visste vad de gjorde med Looney Tunes-designen. En liknande effekt är möjlig vid fotografering genom en process som kallas kinetisk ljusmålning. Denna teknik innebär att du flyttar kameran framför stillastående lampor och skapar ett mönster i ditt foto. Om du använder kamerarotation kan du skapa cirkulära ljuslinjer.

Detta fotografi i Hong Kong har tagits många gånger nu, användningen av rotation under den långa exponeringen ger fotot en annan estetik.

Hur man tar rotationsljusmålningsfoton

Scout en plats som har mycket ljus, du letar efter höga byggnader eller stora arkitektoniska strukturer.
Ställ upp kameran på ett stativ och titta rakt upp. Du kan ställa in kameran i en vinkel mellan 45 grader och rakt upp. Maskens synvy fungerar mycket bra för denna teknik.
Välj en vidvinkelobjektiv, eller till och med ett fisköga för det här fotot. En kitlins fungerar men använder den bredaste brännvidden.
Komponera nu ditt fotografi och fokusera bilden. Använd en vinkelsökare eller livevy för att hjälpa dig att göra detta.
Anteckna kamerans position på stativet, om ditt stativhuvud visar antalet rotationsgrader noterar du detta nummer. Målet är att rotera stativhuvudet, starta och avsluta i samma läge.

En bro i Busan fotograferas med hjälp av en fiskögolins i kombination med kinetisk ljusmålning. Här användes en grundare vinkel, kanske runt 45 grader.

Samma scen utan rotation.

CBD-området i Singapore har många platser där en masksyn ser bra ut. Ljusrotationen lägger till ett extra element i det här fotot.

Ställ in kameran så att den exponeras i 30 sekunder, och justera bländaren och ISO för att få rätt exponeringsvärde på fotot. Exponeringsvärdet ska vara 0 eller +1, det beror på att du tappar en del av ljuset som exponerar byggnaderna under ljusmålningen.
Använd kamerans självutlösare för att starta exponeringen och ställa in den på 10 sekunder.
Börja rotera kameran runt stativets axel strax innan exponeringen börjar. Rotationen är för mig smidig och varar i mellan två och fem sekunder.
Se till att du avslutar rotationen i samma position där du började med att titta på rotationsgraderna på ditt stativ.
Kameran har då cirka 25 sekunder för att fånga strukturerna i din scen.

Med en mer horisontell vinkel kan du måla ljus genom scenen, återigen är detta ett unikt sätt att fånga den ikoniska Singapore-silhuetten.

Om du föredrar att se hur detta görs visuellt, tittade du på videon nedan:

Varför använda cirkulär ljusmålning?

De som gillar lång exponering kommer att veta om ljusmålning, men inte alla känner till kinetisk ljusmålning. Att få bra foton kräver lite experiment, därav behovet av att prova nya tekniker då och då.

Kinetisk ljusmålning är ett utmärkt sätt att skapa dynamiska foton som har en futuristisk känsla. Bilden du tar är troligen från en masksynvinkel i en stadsmiljö. Att använda en teknik som ger ljus och mönster till din scen kan därför se bra ut. Du kommer också att upptäcka att många redan har tagit foton från de mest populära platserna. Så tekniker som detta gör att du kan ge ditt foto en annan snedställning.

Ljusmönstren på detta foto har gett den här scenen mycket energi. Här användes en något grundare vinkel än rakt upp.

Detta är en masksyn av samma skyskrapor i Shanghai, utan att använda någon ljusmålning.

Var kan jag prova den här tekniken?

Det bästa stället att prova denna typ av teknik är nära skyskrapor, men om du inte har några nära dig kan höga flerbostadshus också fungera. Alla höga arkitektoniska strukturer som är upplysta kan fungera för dig så länge du kan komma under den och den visas i ramen med en vidvinkelobjektiv.

Bor du inte i staden? Inga problem du kan gå till din närmaste skog och använda träden istället för skyskrapor. Om du använder träd blir skottet dagtid och du målar solljuset som skiner genom lövtaket. Det kan vara för mycket ljus under dagen för att göra en lång exponering; överväg därför att använda ett ND-filter för att minska mängden ljus som kommer in i kameran.

Det är möjligt att använda denna teknik under, eller i det här fallet, i en lövtak. Detta är djungeln vid Mulu nationalpark, Malaysia.

Ytterligare ett foto från superträdet i Singapore, den här gången riktat rakt upp.

Malaysias Petronas tvillingtorn, delvis rotation.

Bli kinetisk och få ljusmålning!

Det är en bra idé att experimentera med fotografering. Att testa långa exponeringstekniker som den här kommer bara att förbättra ditt arbete. Det kan hjälpa dig att få unika bilder som andra inte har sett; därför skapar du mycket mer intresse för ditt arbete. Att ha ett stativ och tillgång till en stad är verkligen en förutsättning för en stil som den här. Jag ser fram emot att se ditt arbete. Om du har någon annan uppfattning om hur du kan tända färg med din kamera kan du dela dem i kommentarfältet nedan.

Jag ser fram emot att se ditt arbete. Om du har någon annan uppfattning om hur du kan tända färg med din kamera kan du dela dem i kommentarfältet nedan.