Hur man använder manuellt läge för att göra konstnärliga val för din fotografering

Innehållsförteckning:

Anonim

När du lär dig fotografering kan det vara svårt att förstå hur din DSLR fungerar. De flesta av oss började skjuta automatiskt eftersom vi inte visste vad vi gjorde när vi bytte kamera till manuellt läge.

I grund och botten har din DSLR fyra huvudfotograferingslägen, de är; Program (P), Manuell (M), Bländarprioritet (Av / A) och Slutarprioritet (Tv / S).

De olika fotograferingslägena på en avancerad DSLR.

Manuellt läge låter dig styra allt på din kamera.

I den här artikeln ska jag försöka förklara slutartid, bländare och ISO på enklast möjliga sätt. Förhoppningsvis hjälper det dig att aldrig använda automatiskt läge på din kamera längre. Jag hatar inte automatiskt läge, men jag tror att det minskar din kreativitet.

Med bländarprioritetsläget kan du styra allt utom slutartiden - den ställs in automatiskt beroende på dina andra inställningar. Du kan styra din ISO eller låta den vara automatisk.

Slutarläge låter dig styra allt utom bländaren - den ställs in automatiskt beroende på dina andra inställningar. Du kan styra din ISO eller låta den vara automatisk.

Manuellt läge får dig att tänka och sakta ner

När du tar ett foto i autoläge tar du bara ett ögonblick objektivt. Låt oss till exempel säga att du tar en bild av en katt. Din enda avsikt är att få bilden av katten, det är en ögonblicksbild. Automatiskt läge ger dig rätt exponering direkt medan du i manuellt läge måste gå igenom en kreativ process i din hjärna för att ta bilden.

Låt oss säga att du tar en bild av samma katt i manuellt läge, du klickar inte bara på en knapp. Du tänker faktiskt på vad du vill göra. Du kanske vill föreställa katten med en suddig bakgrund, du kanske vill fotografera katten i rörelse eller frysa ögonblicket medan den blinkar. Min poäng är att manuellt läge ger dina fotografier mer subjektivitet, en större medvetenhet om din avsikt och vad du behöver göra för att uppnå det slutresultat du vill ha.

Problemet många har med manuellt läge, eller åtminstone jag, är hur man får rätt exponering. Mina bilder skulle vara antingen över eller underexponerade.

Hitta rätt exponering

Du får korrekt exponering när du kan skapa den perfekta balansen mellan slutartid, bländare och ISO beroende på hur mycket ljus som finns tillgängligt. När du fotograferar utomhus kommer din exponering alltid att förändras, låt oss säga att du gör en porträtt i naturligt ljus. Exponeringen ändras var femte minut eftersom ljuset varierar hela tiden.

Jämförelse mellan en korrekt exponerad bild, över- och underexponerad bild (vänster till höger).

Det kan finnas ett moln som täcker solen eller så kan det gå ned, så ljusets intensitet kommer att förändras. När du har fått dina lampor placerade på det sätt du vill och har hittat rätt exponering i en studiosession behöver du inte ändra dina inställningar igen om du inte ändrar ljusets position och dess intensitet. I grund och botten är min poäng att du måste tänka på mängden tillgängligt ljus, intensiteten och dess riktning.

Ett studioporträtt. Så snart jag får rätt exponeringsinställningar ändrar jag inte dem.

Slutartid, bländare och ISO förklaras

Innan jag går till huvudämnet i den här artikeln och du äntligen lämnar det automatiska läget för gott, vill jag förklara slutartid, bländare och ISO.

Slutartid

Slutartiden är den tid som sensorn i din DSLR exponeras för ljus. En snabbare slutartid släpper in mindre ljus än en längre. Det är därför vi använder mycket långa slutartider vid fotografering i svagt ljus. Tiden mellan slutaren öppnas och stängs varierar beroende på hur mycket ljus du vill ha i din bild.

Slutartiden kontrollerar omgivande ljus, det är en mycket viktig sak. Om du behöver mindre ljus kan du få en snabbare slutartid. Gör motsatsen om du behöver mer ljus. En snabb slutartid kommer också att frysa eftersom bilden tas mycket snabbare än en längre slutartid. Detta låter dig styra om du vill att ett rörligt motiv ska visas i rörelse eller frysas i din bild

Använd en snabb slutartid för att frysa en sportbil i rörelse

Med en lång slutartid visas bilar i rörelse eller bara ljuset spårar från strålkastarna.

Öppning

Bländaren (öppningen i linsen) styr mängden ljus som släpps in i kameran. Det finns en förvirrande sak med bländare. En stor bländare släpper in mer ljus men stora bländare översätts med små siffror. Med andra ord är en bländare på f / 1,8 en stor bländare (öppning) men siffran är liten, medan en bländare på f / 16 är en liten öppning men antalet är stort. När du väl har fått detta i tankarna borde det vara bra eftersom bländaren inte är så svår att förstå.

I grund och botten använder du bländare för två huvudsakliga saker. Om du har svaga ljusförhållanden måste du använda en stor bländare (litet antal) för att släppa in mer ljus. Men oftast använder vi bländare för att kontrollera skärpan på en bild. En större bländare (litet antal) ger dig ett grundare skärpedjup (en suddig bakgrund), och en liten bländare (större antal) ger dig ett större skärpedjup (det blir ingen suddighet i bakgrunden, de flesta bilden blir skarp).

ISO

Sköt med en bländare på f / 5.6 under en konsert, jag hade ingen blixt och var tvungen att höja min ISO till över 1000 för att få en ordentlig exponering. Jag använde en brännvidd på 50 mm.

ISO är din kamerasensors känslighet för ljus. Med högre ISO ökar ljuskänsligheten, därför kommer du att ha mer ljus i ditt fotografi. Ett tips jag kan ge dig är att inte vara rädd för ISO. Det skadar din fotokvalitet klokt genom att lägga till korn (brus) men med dagens DSLR kan du öka ISO till 1000 (eller mer) och ändå ha god kvalitet. Dessutom kan du alltid minska buller senare i efterproduktionen. Jag tar ibland porträtt upp till 1250 ISO, för jag har inte riktigt ett val och valet är hela poängen i denna artikel.

Manuellt läge

Manuellt läge i fotografering handlar om att göra val. Använd ibland ISO 1250 för porträtt. De flesta skulle berätta för mig att jag inte har någon aning om vad jag gör om de ser mina inställningar eftersom de är rädda för en kornig ISO-bild. Men jag valde att använda en hög ISO för att kompensera för slutartiden (se till att den var tillräckligt snabb).

Detta ett porträtt med en stor bländare på f / 1.8 och en ISO på 1000, jag hade ingen blixt med mig och det var långt efter solnedgången.

Om jag använder en lång brännvidd med en bländare på f / 5.6 kommer jag troligen att få tillfredsställande bokeh. En slutartid på minst 1/125: e eller 1/160: e behövs för att undvika suddiga bilder på grund av kameraskakningar eftersom mitt objektiv är ganska tungt. Jag behöver verkligen ett skarpt foto, så det här får mig att höja min ISO till 1250 eftersom mitt val var att fotografera med det objektivet, med den bländaren och den slutartiden.

För att använda manuellt läge måste du göra konstnärliga val och leka med slutartiden och bländaren och lämna ISO som en tillsatskompensation för att få rätt exponering. Om du vill fotografera en väg med bilar som passerar mitt på dagen, kommer du troligtvis att vilja ha ett skarpt foto så att du använder en liten bländare. Du behöver då en snabb slutartid för att frysa bilarna så ISO, i det här fallet, kommer sannolikt att vara ganska hög.

En bild under dagsljus av en snabb bil som använder en snabb slutartid. Den tillgängliga mängden ljus gjorde att jag kunde använda en snabb slutartid med ISO 100 och en liten bländare. Om det var under solnedgången skulle jag behöva höja min ISO för att kompensera för bristen på ljus.

Om du skjuter solnedgångar och vill fånga några moln som rör sig på himlen; du kommer sannolikt att använda en liten bländare för att skära ner ljuset, vilket tvingar en lång (långsam) slutartid så att du sannolikt kommer att behöva sänka ISO till 100. Det du gör är att leka med slutartiden, bländaren och ISO för att få önskad effekt.

Det finns många sätt att balansera dem, men varje val ger ett annat konstnärligt resultat. Det är upp till dig att göra det valet.

Detta är en lång exponering på 30 sekunder med en ISO på 100, kameran placerades på ett stativ, jag använde en liten bländare på f / 14 för en skarp bild.

Slutsats

Med hjälp av manuellt läge får du mer tanke och reflexion i det foto du ska ta; Jag kallar detta för det konstnärliga valet. Som jag tidigare sa gör slutarhastigheten, bländaren och ISO fotografiet. Mellan dina konstnärliga val kan du välja att ha ett kort skärpedjup, ett stort skärpedjup, ett motiv i rörelse eller fruset.

Tänk på vad du vill göra innan du trycker på avtryckaren.

Du kan också välja hur mycket ljus du vill ha i ditt foto. Om ditt konstnärliga val bestäms av bländaren, måste du leka med slutartiden och ISO för att hitta rätt exponering. Om det bestäms av din slutartid måste du dock leka med bländaren och ISO för att hitta rätt exponering.

Obs: din kamera når sina gränser. Men du kan använda ND-filter för att göra bilden mörkare eller blixt för att lysa upp den.