I en del av denna serie presenterade jag skälen till att bilder som trycks i tidskrifter och publikationer kan se svaga, mörka och tråkiga ut än detaljerade och levande som när de skrivs ut på en bläckstråleskrivare. I denna uppföljningsartikel behandlar jag de unika kraven och begränsningarna för tryckpressar och några sätt att producera rika och detaljerade bilder i tryck.
Finjustera processen för utskrift
Pappersytor
Djupet och detaljerna som en press kan reproducera i de mörkaste delarna av en bild begränsas av flera utskriftsrelaterade faktorer, där papperskvaliteten (kvalitet) är den största faktorn. Tryckpapper finns i olika kvaliteter, texturer och vita nyanser.
Vit är en relativ term, och tidningar är ett utmärkt exempel. Tidningspapper är faktiskt inte rent vitt och bläcket tryckt på det verkar aldrig svart.
Tryckfärger
Tidningsfärger är nästan flytande i motsats till andra former av tryck. Klibbnivån (klibbigheten) för dessa bläck måste vara mycket låg eftersom tidningspapperssammansättningen är ganska mjuk. Fyllda bläck tryckta med hög hastighet skulle riva papperet sönder. Istället för att visas som svart bläck på vitt papper, ser tidningarna mer ut som kolfärgat bläck på ljusgrått papper. Denna faktor enbart avfärdar den visuella kontrasten i bilder. Tidningspapper absorberar bläck som en pappershandduk, varför bilder i tidningen saknar kontrast, stans och djup.
Tidningspapper ytor
Publikation (tidning) pressar mycket bättre. Men de har fortfarande begränsningar. Pappersbetyg för publikationer har fortfarande lägre kvalitet än broschyrer och soffbordsböcker på grund av projektets ekonomi. De flesta publikationslager är gjorda av återvunnet papper där många av de blekmedel och glansbeläggningar som används i papper av högre kvalitet saknas. Detta resulterar i mindre reflekterande ytor och varierande nyanser av benvita färger. Det återvunna papperet är goda nyheter för miljön, men det är dåliga nyheter för utskriftskvaliteten.
Utmaningen
Höghastighetspressar måste också minska bläckets haltnivå för att hålla dessa papper flödande genom pressarna. När klibbnivån sjunker, minskar bläckets opacitet, och när klibbnivån för genomskinliga bläck minskar minskas också kontrasten i bilderna (och bilddetaljer). Du kan se vart detta är på väg …
Den kreativa lösningen
Således är utmaningen att bibehålla så mycket tydlig kontrast i varje bild som möjligt under mindre än idealiska omständigheter. Här kommer den kreativa magin i kontrast "kompensation" in i bilden. Före den digitala redigeringsåldern var denna kreativa nivå av tonmanipulation helt enkelt utom räckhåll. Det har alltid varit möjligt att justera den övergripande kontrasten (vita, mellersta och svarta punkter) för utskrivna bilder, men allvarlig konturformning var inte. Men inom den nuvarande programvaran för digital bildredigering kan hela det interna sortimentet av toner ställas in och lugnas med stor precision. Framgång kräver helt enkelt en tydlig förståelse för begränsningarna och en god kunskap om verktygen i den digitala verktygskistan.
Solen bakgrundsbelyste motivet på det här fotot och fick de mörkare områdena att dölja betydande detaljer. Om de skickades till press utan att kompensera justeringarna, skulle de utskrivna resultaten ha sett ännu mörkare ut och viktiga detaljer skulle ha gått förlorade.
På bilden här är inställningarna som producerade inbildningen av inbördeskriget ovan. Informationen i mellantonerna och skuggtonerna återhämtades genom kraftfulla tonjusteringar tillgängliga i var och en av de fyra programvarorna. Mycket liknande inställningar gav mycket liknande resultat. Panelerna (från vänster till höger) inkluderar Adobe Camera Raw, Adobe Lightroom, On1 Photo RAW och Alien Skin Exposure X4.5. Camera Raw och Lightroom producerade identiska resultat från identiska inställningar av uppenbara skäl, medan utvecklingsingenjörerna från On1 och Alien Skin använde unika rutiner och algoritmer i sin programvara för att påverka mycket liknande resultat.
Hemligheten till framgång med att justera en bilds interna kontrast är att utveckla en distinkt visuell skillnad mellan vita och höjdpunkter och skuggor och svarta toner. Detta åtgärdas bäst inom de sex stora tonreglage som tillhandahålls av de flesta RAW-redigeringsprogram (Lightroom, Camera Raw, On1 Photo RAW och Alien Skin's Exposure X4.5).
Låt inte termen RAW skrämma bort dig. Dessa redaktörer kan öppna och bearbeta nästan alla bildfiltyper (RAW, JPEG.webp, TIFF, etc.). Var och en av dessa paket ger mycket liknande tonareajusteringar (exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita och svarta) men var och en behåller ett lite annat intervall för varje. Ytterligare kontroller för att finjustera tonvärdena inkluderar justering av tonkurva för höjdpunkter, ljus, darks och skuggor.
Skönheten i alla dessa kontroller är att de är olinjära, vilket innebär att de kan justeras i valfri ordning och när som helst under (och under uppföljning) redigeringssessioner. Med hjälp av dessa redigeringspaket kan riktigt icke-destruktiv bildredigering göras till RAW-, TIFF- och JPEG.webp-bildfiler.
Bakgrundsbelysning och en svart katt gav en allvarlig utmaning i den här bilden. Dessa justeringar behövdes även om bilden inte skulle trycka.
Tre aspekter av tonalkontroller
Bekanta dig med dessa tre allmänna aspekter av tonkontroller för att förbereda dina foton speciellt för tryckpressen.
Ett
Eftersom kamerabildsensorer fångar väldigt lite skuggdetaljer kräver digitala bilder betydande interna kontrastjusteringar i den nedre delen av tonskalan.
Skuggtoner på varje bild är de mest utmanande områdena att skriva ut rent på press. Därför måste du skapa en skarp distinktion mellan de mörkaste mörkerna (svart skjutreglage) och de tre fjärdedelarna (skuggreglaget).
Använd reglaget Exponering i kombination med reglaget Svarta för att få fram alla detaljer i den mörkaste delen av bilden. Referera till histogrammet för att mäta de faktiska pixlar som kommer att skrivas ut mörkast.
Två
Lätt mellantonerna och accentuerar skillnaden mellan kvartonerna och höjdpunkterna.
Använd Curves-verktyget för att påverka mellantonerna medan du justerar reglaget Shadows och Highlight Slider för att definiera mellantonerna ytterligare.
Tre
Referera histogrammet igen för att övervaka de ljusaste tonerna (vit skjutreglage). Vit är en felaktig benämning i märkningen av den här reglaget, eftersom dess inflytande är på de extrema höjdtonerna. Gör en åtskillnad mellan ljustonerna och absolutvitt genom att använda skjutreglaget Highlights och White.
Skjutreglaget Exponering och reglaget Kontrast spelar en viktig roll i denna tonbalett. Koreografer dessa kontroller för att uppnå bästa balans mellan interna toner och kontrollera dina framsteg genom att ibland trycka på “P” för att förhandsgranska de sammansatta effekterna av alla dina justeringar mot originalbilden.
Till synes förlorade detaljer i de mörkare områdena återhämtades sig helt genom några allvarliga justeringar av enskilda tonområden i hela tonområdet. Bilden återställdes med endast användning av skjutreglagen. Ingen ytterligare redigering (undvikande, bränning etc.) krävdes.
Den här artikeln är knappast en uttömmande förklaring till hur man förbereder bilder för publicering eftersom den inte behandlar de kritiska frågorna om färg, skärpning, upplösning etc. Men det kommer att komma igång med de mest kritiska frågorna om tonskulpturbilder för reproduktion. I varje visat exempel krävdes ENDAST globala justeringar av de sju skjutreglagen för att återföra fullt liv till svaga bilder. Den mest kritiska aspekten av efterproduktion involverar en bilds interna tonalitet.
Forma varje bilds interna kontrast speciellt för press och papper som skrivs ut. Om du inte gör det kommer den utskrivna bilden förmodligen att dölja skuggdetaljer, förlora sin "snap" i höjdpunkterna och producera leriga mellantoner. Lätt men medvetet accent av tonkurvan ger betydligt bättre bilder i tryck.
Att arbeta med bilder i dessa RAW Interpreter-programvaror ger fantastisk latitud för att återställa både skugg- och markeringsdetaljer. Det här exemplet visar hur On1 Photo RAW hittade betydande detaljer i vad som verkade vara utblåsta höjdpunkter i en JPEG.webp-bild.
Jagar ljus
Kärnan i frågan är lätt.
Allt om fotografering handlar om ljus, och det inkluderar visning av foton på tryck.
Anledningen till att bilderna ser mer levande och färgstarka ut på en bildskärm är att bakgrunden ”vit” är projicerad ljus, inte papper. Bilder som skrivs ut på papper kommer ALLTID att se mindre levande ut. Papper är bara så vitt som ljuset som reflekteras från det. Ju mörkare papperet och desto mörkare reflekterande ljus, desto mindre ljus visas bilden. Bilder i tryck ser aldrig lika bra ut som bilder på din skärm bara för att reflekterat ljus inte kan konkurrera med projicerat ljus.
Slutsats
Att förbereda bilder för korrekt utskrift är en allvarlig utmaning, men en som ger ett fantastiskt resultat. Om du vill testa dina färdigheter för bildredigering blir det inte mer utmanande än så här. Belöningen för alla dina utskriftsredigeringsinsatser kommer att vara mycket längre än ett inlägg på Internet och kommer att ses av tusentals (om inte miljoner) mer än ett tryck som hänger i ett galleri. Människor samlar in välproducerade publikationer och visar dem för andra att se.
Praktiskt taget alla bilder förtjänar tankeväckande förberedelser före presentation. Kameran kan inte utvärdera tonalitetsbalansen efter mänskliga mått. Att lära sig reproduktionsvanor och begränsningar för olika enheter och förstå hur man bäst kompenserar för var och en kommer att betala allvarliga visuella utdelningar.
Naturligtvis är den sista utmaningen att förbereda bilder för publicering att konvertera färgläget från RGB till CMYK. Kontrollera med din publikation om denna fråga innan du godtyckligt väljer CMYK från menyn Bild / läge. Det finns ett antal arbetsflöden som publikationer använder för att producera sina slutliga filer för skrivaren. Jag föreslår att du lämnar beslutet om färgkonvertering till tidningens produktionspersonal. Konverteringsprocessen är en komplex fråga som förtjänar mycket mer uppmärksamhet än jag tar upp i den här serien.
Tveka inte att kommentera och fråga vad du just har läst. Livet är ett samarbete, och vi lär oss alla.