I en gammal klädbutik i Paris har en skräddare avslutat att sy en brudklänning. Han är angelägen om att visa det för världen, men han vet att jobbet ännu inte är klart. Han har några tankar som passerar genom hans sinne, och han måste se till att klänningen är presentabel innan bruden kommer. Han säger till sig själv att dessa trådar hängande härifrån och där måste trimmas, volangerna måste rensas och sömmarna behöver fortfarande pressas. Befälhavaren i honom kritiserar klänningen tills skräddaren i honom fixar de sista detaljerna.
När det gäller fotografering är historien inte annorlunda. Du måste förlora äganderätten till din bild i några sekunder och titta på ditt eget arbete med en finkam. Som nybörjare skyndar vi ofta att ladda upp eller skriva ut våra foton, ivriga efter uppskattning och gillanden från andra.
Jag har också varit otålig på detta sätt, men med tiden har jag nu gjort det till en vana att kritiskt granska min bild i slutet av efterbehandlingen. Här är några tips som jag hoppas som hjälper dig att ta din efterbearbetningsupplevelse till nästa nivå och ta upp några saker som nybörjare ofta saknar. Jag använder Adobe Lightroom och Photoshop, så jag kommer att prata om båda där det är tillämpligt.
Krokiga bilder
Det finns inget mer pinsamt än att din klient säger att fotot är lite snett. En gång upptäckt är det en ögonsår som alltid kommer att krossas när du tittar på din bild. Det är inte lätt att bedöma lutande bilder när det gäller berg och skogar, men landskap är också mer förlåtande när det gäller en lutning. Med havslandskap måste man dock se till att himlen möter vatten på den perfekta horisontalen för en harmonisk och balanserad bild. Kontrollera på samma sätt vinklarna på dina dörröppningar och byggnader så att de är rätt inriktade. Adobe Lightroom har ett användbart Straighten-verktyg samt alternativ i Photoshop.
En krokig horisont är inte alltid uppenbar; verifiera det med rätt verktyg.
Fläckar
Zooma in och inspektera ditt foto för att se till att det inte finns några fläckar. Torkade vattendroppar och damm blir mer synliga när du ökar kontrasten av färger i din efterbehandling. Adobe Lightroom har ett Spot Removal-verktyg och Adobe Photoshop erbjuder också olika sätt att ta bort fläckar från din bild.
Tänk dig att skriva ut en stor bild med dessa fläckar. Dessa är mycket synliga.
Kromatisk aberration
Kromatisk aberration, eller färgkant, händer ofta runt kanterna på objekt i dina bilder. Varför detta händer är ett tekniskt ämne i sig som är relaterat till din lins, men det du behöver veta är att moderna verktyg hjälper till att avlägsna detta problem. Adobe Lightroom har ett verktyg för borttagning av kromatisk aberration som du kan använda för att lösa problemet.
Med bara ett klick kunde jag ta bort färgkanten från kanterna.
Fatförvrängning
Fatförvrängning är associerad med vidvinkellinser. Det får din bild att se mer ut som en sfär. Du kan komma undan med det om elementen i din scen är ojämna och inte särskilt bekanta för ögat. Du måste dock vara medveten om att ju bredare din brännvidd, desto mer snedvridning får din bild. Med Adobe Lightroom kan du ta bort tunnförvrängning med funktionen Linsekorrigeringar. I följande bild har människor som står på vardera sidan av bilden långsträckta ansikten. Jag inkluderade naturligtvis inte detta i brudalbumet!
Oönskade föremål
Leta efter oönskade föremål i scenen. Ta bort shoppingkassar, burkar, burkar, fartyg i horisonten och till och med människor om de inte önskas på platsen. Jag använder Adobe Photoshops innehållsmedvetna fyllningsverktyg för att uppnå önskat resultat.
Bild i svartvitt
Före och efter efterbehandling kontrollerar jag vanligtvis mina bilder i svartvitt. Genom att inte låta dig distraheras av färger är detta ett bra sätt att se om en bild är platt. Jag gör det av flera skäl. Vissa bilder är bara avsedda att vara svartvita, särskilt de där färgen lägger lite till av intresse och faktiskt kan distrahera från motivet. Du kanske också vill förvandla en bild till svartvitt eftersom himlen är överexponerad, på detta sätt räddning, snarare än att kasta bilden helt. Genom att konvertera en bild till svartvitt kan ibland oönskade distraherande element i bakgrunden på bilden avlägsnas med ytterligare ljusjustering (t.ex. en person som står bakom huvudmotivet i ett porträtt).
 |  |
I svartvitt kan du uppskatta landskapet med tonvikt på harmonier och linjer snarare än på färgerna.
 |  |
I svartvitt är bakgrunden inte lika störande.
Tips: Gå iväg
När du har redigerat din bild (eller ett antal bilder), gå tillbaka och granska den i helskärm. Att stänga av rumslamporna och luta sig tillbaka är en bra idé. Utan musen och tangentbordet inom min räckvidd kan jag tänka på bilden kritiskt. Ibland går jag till och med bort och låter bilden ligga där en stund innan jag återvänder för ett nytt tillvägagångssätt.
Oavsett om du är nybörjare eller professionell, tenderar du att tro att du har gjort tillräckligt för att göra bilden redo, efter att du har lagt ner lite efterbehandling. Du fokuserar för mycket på vissa områden och ditt sinne glömmer att berätta att du måste titta i andra områden för att se om bilden är balanserad och harmonisk. Så ta dig tid och låt bilden absorberas helt utan tålamod i efterbearbetningsfasen. En härlig bild kan omvandlas till en magisk genom korrekt bearbetning.
Även om dessa steg kanske låter pedantiska, behöver en bra bild kärleksfull vård.
Jag hoppas att dessa tips är till hjälp. Din feedback och kommentarer är välkomna.