I det här inlägget undersöker Patrick Dean från NeutralDay.come hur man använder texturer för att förbättra en bild.

Om du har tillbringat när som helst på att utforska webbplatser som Flickr, är jag säker på att du har lagt märke till många fotografier som har ett visst "vintage" utseende, en patina om du vill. Det finns många variationer i detta tema, allt från enkel toning till fullblåst obehag för fotografiet komplett med film som korn eller repor och ytvariation som liknar ett gammalt eller ofullkomligt foto. Hittills har du kanske trott att det var svårt och tidskrävande att uppnå detta utseende, men det är faktiskt anmärkningsvärt enkelt och det görs med hjälp av texturer.
Vad exakt är en struktur? Termen konsistens när den används i Photoshop hänvisar till en bild som används ovanpå din egen bild som när du justerar den via blandningslägen eller opacitet ger en "textur" på din bild. "Strukturen" behöver inte ha en fysisk struktur, det kan faktiskt vara nästan vad som helst, inklusive ett annat foto. I allmänhet kommer dock strukturer att vara fotografier eller skanningar av gamla pappersbitar, tyg, ett handskrivet brev etc. Men det kan vara en bild av moln, regndroppar på en vindruta, ett bokehmönster, bubblor, vattenreflektioner och på och på. Det är skönheten i att använda texturer, de kan vara vad som helst och kombineras oändligt för att skapa ett brett utbud av olika utseende.
Självklart gör denna variation att den verkar lite mer förvirrande än den är, men för att rensa upp förvirring har jag gett en genomgång om hur man använder ett par texturer som gör ett bra foto till ett mycket intressant foto. Det är lätt att överdriva texturer, och jag föredrar att inte avvika från mitt ursprungliga material, men du kan ta detta är så långt du vill med så många texturer som du vill.
För detta kommer vi att använda Photoshop CS4 (vilken version som helst, inklusive element), en originalbild och ett par texturer. För att skaffa dina egna strukturer kan du skanna eller fotografera dina egna, eller alternativt, kolla in källor som flickr eller deviantArt för bokstavligen tusentals gratis texturer som du kan använda i ditt arbete. I det här fallet använde jag en pappersstruktur som den här (via flickr-medlem: Feodora Umarov), och en bokeh-textur som finns här (via flickr-medlem: laughlinc). Båda är gratis att använda som texturer i ditt arbete under Creative Commons-licensen, men bläddra i alla fall runt för ytterligare möjligheter.
Originalbilden

Jag valde den här bilden på grund av motivets fulla stämning och det stora negativa utrymmet. Jag gillar verkligen fotot och kvaliteten som är ur fokus, men det kan använda lite "förbättring"
Steg 1

Öppna din ursprungliga bild i Photoshop.
Steg 2

Öppna texturfilen i Photoshop. Här är mina, ett gammalt skannat papper. Du ska nu ha två filer öppna i Photoshop. Dra texturfilen till din ursprungliga bildfil för att lägga till den som ett lager. För CS4-användare drar du texturlagret till originalbildsfliken (om du använder flikarna) tills originalbilden visas och låt sedan texturfilen gå på originalbilden för att lägga till den som ett lager.
Steg 3

Ändra storlek på texturlagret så att det helt täcker din originalbild. Med texturlagret markerat i lagerpaletten använder du genvägskommandot / kontroll T för att ändra storlek på texturlagret. Tryck på "retur / enter" för att slutföra din storlek.
Steg 4

Det är här magin händer. Vi kommer att ändra blandningsläget för lagret i lagerpaletten. Blandningslägen ändrar hur ett lager interagerar med lagret / lagren under det. I det här fallet börjar vi med att multiplicera.
Steg 5

Lägg märke till direkt vi har skapat en mer vintage känsla för bilden. Detta kan lätt vara en riktning att gå, men låt oss prova ett annat blandningsläge.
Steg 6
Överlagring hjälper till att göra bilden ljusare, och även om den är för ljus, gillar jag den här riktningen ännu mer. Skikten med lager är att vi kan justera deras opacitet och deras positioner.
Steg 7

I det här steget har jag duplicerat originalet (bakgrundslager). Jag kommer också att använda detta lager som en "textur", delvis för att hjälpa till att tona ner de slutliga resultaten. Flytta ner originalstrukturen så att den sitter mellan bakgrundskopiorna.
Steg 8

Resultatet av det duplicerade bakgrundsskiktet placerat ovanpå pappersstrukturen och ställt in i mjukt ljusblandningsläge med 84% opacitet. Det finns ingen vetenskap här, den roliga delen är att experimentera med opacitet och blandningslägen och till och med lagerordning. Men egentligen allt jag har gjort är att lägga till en struktur och ändra ett blandningsläge och det har redan gjort en trevlig förändring. Du kan stanna här, men låt oss lägga till ytterligare en struktur.
Steg 9

Öppna din extra struktur (jag använder ett bokehmönster här) och lägg till dina lager genom att dra den till din ursprungliga bild.
Steg 10

Här har jag flyttat ner under bakgrundskopieringslagret och det första texturlagret. Blandningsläget har ändrats till överlägg med 33% opacitet. Återigen, det här är den roliga delen, så var noga med att prova alla olika blandningslägen för att få det utseende du önskar.
Steg 11

Den svåra delen är klar, nu bara några justeringar för att ringa in det utseende vi ska. Här har jag lagt till ett färgbalansjusteringslager för att få de röda / gula tonerna jag letar efter.
Steg 12

I det här steget har jag lagt till ett par justeringslager för nyans / mättnad. En för att ta itu med det överdrivna gula och en för att lysa upp bilden.
Steg 13

Den sista bilden. Den har en underbar ton och atmosfärisk kvalitet, och jag tycker att overall känns mycket bättre än originalet. Som jag sa tidigare är det lätt att gå för långt, men du kan alltid gå tillbaka till lagerpaletten och slå ner opaciteten för de olika lagren tills du får rätt "balans". Det som är jättebra med texturer är att det slutliga resultatet ser viktigare ut än den faktiska processen. Det är inte för varje bild, men den enkla processen att använda texturer kan ge stor påverkan på ditt arbete.
Patrick Dean är fotograf, grafisk formgivare och redaktör för webbplatsen NeutralDay.com för fotografi- nyheter och recensioner