I den här artikeln planerar jag att dela med mig av några inspirerande abstrakta fotograferingsidéer.
Nu skulle jag aldrig beskriva mig själv som en abstrakt fotograf, ändå verkar jag ha tagit otaliga abstrakta fotografier. Jag försöker faktiskt att inte tilldela mig någon genre. För mig känns det som motsatsen till vad fotografering borde vara - vilket är en plats att ha kul, att vara nyfiken, att utforska och viktigast av allt att ge din fantasi fria tyglar.
Jag börjar artikeln så här eftersom jag vill uppmuntra dig inte att skrämmas av denna genre. Oroa dig inte för att få rätt. Abstrakt fotografering bör vara en plats för fullständig frihet.
Och det är därför den viktigaste kvaliteten för abstrakt fotografering är fantasi.
Vad är abstrakt fotografering?
För mig handlar abstraktion om att ta bort det som finns i världen omkring oss från sitt välbekanta sammanhang. Det handlar om att leka med element och motiv, flytta dem bort från sina vanliga inställningar och placera dem i nya situationer - så att de blir något helt annat.
Jag tycker att det att göra abstrakt fotografering tar oss in i det barnsliga fantasiriket och får oss ofta att tänka: "Vad är det?" Eller, "Det påminner mig om …" Då går våra sinnen in i drömlika världar.
”Abstraktion kräver mer av mig än realism. Istället för att reproducera något utanför mig går jag nu inåt och använder allt jag har lärt mig hittills i mitt liv. ” - Susan Avishai
Därför gillar jag att närma mig den här genren som ett sätt för oss att ha kul med våra foton, världen runt oss och oss själva. Jag delar åtta abstrakta fotoidéer som jag hoppas tänder din fantasi och får dig upphetsad över att utforska abstrakt fotografering!
Låt oss börja.
1. Använd din fantasi så mycket som möjligt
”Abstraktion tillåter människan att med sitt sinne se vad han inte kan se fysiskt med sina ögon … Abstrakt konst gör det möjligt för konstnären att uppfatta bortom det påtagliga, att extrahera det oändliga ur det ändliga. Det är sinnets frigörelse. Det är en utforskning i okända områden. ” - Arshile Gorky
Att göra abstrakt fotografering känns som att jag försöker lossa mig från verkligheten och fördjupa mig i ett utrymme där allt omkring mig är en ny syn, en ny känsla eller en ny upplevelse.
Jag tittar omkring och ser element, färger, former, linjer, texturer - var och en är nästan separat från den andra. Jag letar efter saker som är kopplade, men på ett annat sätt till hur mitt sinne brukar sätta ihop saker.
Sedan är det min fantasi som börjar och skapar alla möjliga idéer om hur saker ser ut. För mig ser bilden ovan ut som något som kommer från kosmos, början på en ny värld.
(I själva verket är det något slem som flyter runt i vatten, som jag lekte med i Lightroom.)
Så använd din fantasi ständigt. Låt inte "konventionellt" tänkande komma i vägen när du gör abstrakt fotografering!
2. Sök efter texturer
Texturer är ett fascinerande ämne att utforska. När du fokuserar på texturer fångar du en känslig kvalitet i dina foton. Du får folk att luta sig in och Rör något.
Och du ger ofta mycket vanliga saker - vatten, tegel, ledningar eller sten - en inbjudande känsla.
Idag är vi ofta så bortkopplade från det vanliga (dvs. vad vi uppfattar som den tråkiga världen omkring oss). Vi tappar så ofta i tanken att vi bara blir skakade ur det när vi ser spektakulära saker - som vacker utsikt, intensiva solnedgångar etc.
Men runt omkring oss är fruktansvärda vanliga ämnen som kan vara så väldigt spännande, om vi bara betraktar dem med vår känsla av förundran! Så istället för att ta en ögonblicksbild av en intensiv solnedgång, försök titta närmare på några "tråkiga" ämnen för att se vilka texturer du kan hitta!
3. Skjut det vanliga
"Ju längre du tittar på ett objekt, desto mer abstrakt blir det och, ironiskt nog, desto mer verkligt." - Lucian Freud
Jag älskar att skjuta slumpmässiga, vardagliga motiv som jag hittar runt omkring mig. Jag utmanar mig själv att få dessa ämnen att verka intressanta.
Till exempel är jag alltid på jakt efter sönderrivna affischer på en vägg - särskilt när de badas i vackert ljus - liksom konstiga saker jag hittar på gatan vid mina fötter.
Att börja med vad du hittar vid dina fötter är faktiskt ett utmärkt sätt att göra abstrakt fotografering!
Här är varför:
Allt, när du är uppmärksam på det, kan avslöja andra egenskaper än vad vi först märker. Och vår utmaning som fotografer - som konstnärer, inte mindre - är att hitta det mest intressanta sättet att skjuta vad som helst som fångar vår uppmärksamhet.
Kanske måste du ta ett annat perspektiv - ligga på golvet, stå upp högt eller ändra vinklar. Eller kanske, genom att använda ljusets kvalitet, kan du förvandla motivet från vanligt till fascinerande.
Eller kanske du till och med kan använda färg för att ge tråkiga, ooriginala motiv intresse och djup:
4. Inkludera mysterium i dina abstrakta foton
"Abstraktion innebär i allmänhet implikation, förslag och mysterium snarare än en självklar beskrivning." - Robert Genn
Attraktionen av abstrakta foton för mig handlar mycket om mysterium. Att skapa något som inte ser ut som det ska, förskjuta ditt motiv, blanda ihop reflektioner, skapa kontraster och skakande sidoställningar - allt är en rolig del av att göra världen mindre verklig och mer mystisk.
Du kan kombinera former tillsammans för att skapa något som inte är riktigt meningsfullt, men som fortfarande gnistor idéer och tankar i betraktarens sinne.
På bilden nedan fångade jag den här reflektionen av en man på vad jag tycker om är ett månlandskap bebodd av intressanta varelser.
Det är åtminstone vad jag ser när jag tittar på fotot. Vad ser du? Det kan vara helt annorlunda!
5. Syfta till att fånga känslan av ditt motiv
”Av all konst är abstrakt målning det svåraste. Det kräver att du vet hur man ritar bra, att du har en ökad känslighet för komposition och för färger och att du är en riktig poet. Det här är viktigt. ” - Wassily Kandinsky
I min fotoutbildning talar jag mycket om att ha en ökad medvetenhet och känslighet för världen.
För om du vill hitta otroliga bilder vart du än går måste du ha förmågan att se mer av det som finns runt dig än du kan när du går vilse i dina tankar.
Nu, med den ökade känsligheten kommer ökade känslor och intryck av vad du ser.
Och att tänka på den känsla du har när du tittar på ditt ämne är så viktigt. Om du inte känner någonting kommer du inte att kunna kommunicera något i dina foton.
Men om du do känner något när du tittar på ditt ämne …
… du kan kanalisera det till fotot för ett vackert resultat!
Jag gillar känslorna jag får när jag tittar på texturfoton ovan. Det är kanske en känsla av vördnad vid vattnet och de vackra färgade stenarna. Jag känner nästan vattnet och den känslan översätts genom bilden.
På bilden nedan får jag kanske en känsla av kul, tack vare några ljusa färger på det jag minns var en tråkig London-dag:
6. Hitta ämnen som stoppar dig i dina spår
Jag uppmanar er starkt att odla en känsla av förundran.
Varför?
Jag tror att vi ofta blir så tråkiga av världen omkring oss - det vill säga att vi är så upptagna med våra liv och bekymmer och saker att göra - att vi slutar hitta saker som är imponerande. Det tar mer och mer att få oss att stanna i våra spår och säga ”Wow!”
Men vi fotografer har en gåva:
Vi är visuella människor.
Vi måste bara se till att vi alltid uppdaterar vår vision och vår känsla av förundran över världen omkring oss.
Och vi måste söka ämnen som får oss att känna vördnad.
Jag tror att vi inte alltid behöver nya ämnen och exotiska platser. Vi kan bli imponerade av saker som ligger precis utanför dörren. Gå därför ut med avsikt att hitta något som får dig att gå "Wow!" eller "Cool" eller "Intressant!" är en bra sak att göra.
Arbeta med att alltid försöka uppdatera dina ögon så att du kan bli imponerad av vardagliga ämnen (detta fräschar också upp andan!).
På bilden nedan ser de bleka gatumärkningarna ut som ett tecken på ett okänt språk. Kanske till och med ett hemligt meddelande.
Jag tycker att det enklaste sättet att uppdatera dina ögon är att gå ut med målet att ha kul i din fotografering. Försök hitta något som får dig att skratta.
I det här skottet av gnagat trä nedan kunde jag ha fotograferat en groda eller kanske en utomjording!
Det är för mig kärnan i abstrakt fotografering:
Skapa en ny värld, en ny vision och en ny upplevelse från denna mycket välbekanta (men ändå imponerande!) Värld runt omkring oss.
7. Använd perspektiv för en ovanlig syn på ditt motiv
Genom att ändra perspektiv kan du skapa coola nya bilder av annars tråkiga motiv.
Genom att skjuta uppåt och inte fokusera på hela scenen fångade jag den här bilden:
Så se till att du inte alltid tar bilder med samma tråkiga perspektiv på ögonhöjd.
Blanda istället saker lite! Experimentera med att ändra utsiktspunkt eller vinkel.
Vettigt?
8. Dela upp världen i element
I fotografi måste du lära dig att se världen som en serie element och sedan lära dig att ordna dessa element på ett tilltalande och intressant sätt.
I slutändan borde du se på världen som en serie element och inte som en stor, sammankopplad helhet.
Detta är relevant för alla genrer av fotografering. Att få en känsla av kontroll över de element du placerar i din scen, vilka element du använder för att stödja ditt motiv och vilka element du tar bort från kompositionen är ett utmärkt sätt att förbättra dina abstrakta foton.
Denna idé att bryta ner världen i element är särskilt användbar när man gör abstrakt fotografering, för man tittar på världen på nytt och försöker använda sin fantasi för att skapa något som är superintressant - och även super unikt!
Abstrakta fotografidéer: Slutsats
Förhoppningsvis har du hittat några spännande abstrakta fotograferingsidéer att prova - och du är redo att komma ut och börja fotografera!
Så ta din kamera och ta några bilder.
Och se till att ha mycket kul medan du håller på med det!
Nu över till dig:
Har dessa abstrakta fotograferingsidéer hjälpt dig att se vad som är möjligt i din fotografering? Skjuter du abstrakt, eller kommer du nu? Låt mig veta i kommentarerna nedan!