Så du vill bli en bra gatufotograf.
Du vill kunna fästa din kamera runt handleden och djärvt gå på gatorna, örnögd och medveten om allt omkring dig, men ändå i linje med dina kamerainställningar och dess F-stopp, dess styrkor och begränsningar. Du vill visualisera ett ögonblick som händer och sedan fånga det exakt som du såg det, för att bevaras för alltid som ett ögonblicks historia.
Jag tänker inte göra saker med sockerlack; det är rent svårt att göra.
Jag har gjort gatufotografering i nästan tio år och jag kämpar med det varje dag. Det finns bara så många konkurrerande och oväntade aspekter som alla måste samlas för att ett fantastiskt gatufotografi ska fungera.
- Du måste känna din kamera och dess inställningar mycket väl i olika belysningssituationer och kunna växla mellan dem hela tiden och snabbt.
- Du måste ha kattliknande reflexer för att rama in och fånga det andra ögonblicket.
- Du måste kunna se det delade andra ögonblicket hända innan det gör det.
- Du måste ofta ha tålamod att parkera dig själv på rätt ställe, med vetskapen att ett speciellt ögonblick så småningom kommer.
- Du måste kunna visualisera men ändå reagera.
- Du måste berätta historier och fånga känslor.
- Du måste vara kreativ och teknisk samtidigt.
Du måste vara ihärdig och lära dig att vara hårdhårig för att bli bra. Ibland ser du ett ögonblick och saknar det. Andra gånger kommer kameran att vara klar men du ser inte ögonblicket förrän det är för sent. Ibland blir du för rädd för att skjuta tillräckligt snabbt och kommer att missa ögonblicket med en delad sekund. Du kommer att vilja riva ut håret efteråt. Det händer oss alla.
Gatufotografering är en genre där du måste acceptera så många misslyckanden innan du får den ena framgången, där fångsterna kan räknas i tusentals, medan de stora framgångarna kan räknas på fingrar och tår.
Så låt oss komma till det. Vad är det bästa sättet att börja? Hur tar du det första steget in i den stora gatufotograferingspoolen och sätter dig på en väg för att förbättra och växa?
Börja långsamt med en medel / lång zoomlins
Om du är nybörjare tror jag att det bästa sättet att börja är att ta dig tid, vara tålamod och att verkligen tänka på vad du gör.
Du behöver inte springa ut genom dörren och ta tusen bilder av allt som rör sig. Du bör inte klicka på slutaren ständigt eftersom du är rädd för att missa bilden. De fotografer som tar flest bilder av ett motiv är vanligtvis de som missar ögonblicket.
Försök att förutse när ett ögonblick kommer att hända och ta bilden med ett skott eller två vid rätt punkt. Var inte rädd att missa. Du kommer att sakna ibland, men de du träffar blir mycket bättre än de hundratals bilder du annars har tagit som är nästan där men inte riktigt. Oroa dig bara för att ta massor av foton om scenen börjar utvecklas vidare.
När allt kommer omkring kan du inte se vad som händer om du skjuter hela tiden.
Nu är jag säker på att du redan har läst (och jag har skrivit personligen) om många olika specifika tekniker, som att bara använda vidvinkelprimer, komma nära, skjuta från höften, använda en lång zoom eller kanske till och med poppar plötsligt upp framför någons ansikte med en bländande blixt (ala Bruce Gilden). Varje gatufotograf skjuter lite annorlunda och det finns inget korrekt sätt att göra det. Du bör så småningom testa varje teknik.
Jag växlar upp mina tekniker ständigt. Det är som den godisbar-reklamen: "Ibland känner du dig som en mutter, ibland gör du det inte." Jag kan alltid känna mig som en mutter, men vissa dagar vaknar jag som en vidvinkellinsman och andra känner mig som att använda en zoom. Ofta använder jag båda.
Men låt oss komma tillbaka till dig. Till att börja med tycker jag att du bör använda en zoom som har lite avstånd till den. Du kan prova en 28-300, en 24-105 eller till och med en 70-200.
Håll ett avstånd från ditt ämne. Detta ger dig mer tid att se ett ögonblick hända, mer tid att förutse ett ögonblick som händer, mer utrymme att rama in korrekt och det kommer att hindra människor från att märka dig lika mycket.
På det här fotot såg jag rutan flyta hela vägen ner på gatan i riktning mot kuben under en enorm snöstorm. Det träffade cykelstället och flöt upp i samma form som kuben i en sekund och blåstes sedan ner på gatan. Det var bara en delad sekund där detta foto fungerade.
Tänk på vad du skjuter och varför. Träna dina ögonbollar. Finns det en stark känsla eller idé närvarande, har en person ett unikt ansikte, outfit eller uttryck, finns det kraftfulla färger, mönster eller vinklar i scenen? Fokusera sedan in och rama in det som är viktigt.
Spring inte runt på gatorna och leta snabbt efter människor. Gå istället till ett område med lite fottrafik och bra belysning eller en intressant bakgrund, ställ in kameran på manuell och välj rätt F-stopp, slutartid och ISO, och vänta tills motivet kommer in i scenen. Sök i bakgrunden och skapa scenen.
Vänja dig med att ta reda på var du ska fokusera och hur du snabbt kan ändra fokus. Var uppmärksam och studera rätt kamerainställningar. Detta kommer att vara till stor nytta senare när du byter till vidvinkel-primtal.
Sedan, när du har fått din chans, prova någon annanstans.
Jag kan inte stressa nog för att ta dig tid och vänja mig vid att söka efter vad som finns omkring dig. Undersökningsbyggnader, belysning, människor, färg och vinklar. Fotografera inte bara alla som du kommer nära. En fantastisk dag är när du kommer tillbaka med ett enda episkt foto, inte tjugo bra.
Redigera dina foton. Tillbringar verkligen mycket tid på att redigera. Så mycket av gatufotografering handlar om redigering. Lär dig av dina framgångar och misstag genom att titta på dem, om och om igen. Ta reda på dina styrkor och svagheter. Spendera mycket tid på att gå igenom vad du sköt. Det hjälper dig att träna ditt öga för när du är ute och fotograferar.
Så småningom kommer du att märka teman som dyker upp i ditt arbete som du inte märkte när du var ute och fotograferade.
Gatufotografering med stativ? Hädelse! Det tog timmar att vänta på att få det här skottet rätt.
Gå snabbt med en vidvinkelprimering
När du väl är bekväm med den tidigare metoden bör du slå på den.
Sätt fast en vidvinkellinslins (var som helst från 20-35 mm), spänn kameran på handleden, lägg i ett extra batteri, kort och en linsduk i fickan och bär inget annat. Res så lätt som möjligt.
Om du kan, gå någonstans trångt eller turistiskt, där du inte kommer att märkas lika mycket och där det kommer att finnas många människor att skjuta och öva på.
Den här gången kommer in nära människor. Bekämpa din rädsla och flytta en tum närmare varje dag. Försök att skjuta från höften ibland så att folk inte märker det. Skjut snabbare. Använd dina instinkter som du utvecklade i zoomfasen.
Det kommer att kännas helt annorlunda och om du är som jag kommer dina första foton att vara hemska. Det här är ett så svårt sätt att skjuta och det är därför jag tycker att det är viktigt att först ta dig tid med zoom och lite avstånd innan du går vidare till detta steg.
Saker händer så snabbt på detta sätt, och annars skulle du spendera så mycket tid på att oroa dig för fokus, inramning, inställningar och försöka fånga varje enskild person som passerar dig att du skulle glömma att verkligen se vad som hände och att visualisera ögonblicket innan det kommer.
Här kan du skjuta snabbare och ta fler bilder än du skulle göra i zoomfasen, men ändå försöka hårt för att få ett ögonblick med ett tag.
Fotografera med en snabb slutartid och se till att du är helt stoppad innan du tar ett foto. Många säger att 1/160 är det minsta du ska skjuta, men jag försöker använda 1/320 som minsta så länge det är möjligt.
Prova unika vinklar och perspektiv. Skjut diagonalt. Fokusera på ansikten. Gör dig nervös och få ditt hjärta att slå. Äventyr ute och ha kul.
Ta din kamera överallt så här, vare sig till marknaden eller tågstationen. Res lätt och håll dig medveten så ofta som möjligt. Jag har fruktansvärt ADD, så att ständigt uppmärksamma är inte min starka kostym.
Oroa dig inte om du inte kan fånga något av värde först. Det tar tid. Med lite övning blir du bra.
Utveckla en personlig stil
När du väl har blivit bra på att använda en vidvinkel prime-lins bör du gå tillbaka till att växla mellan en prime och en zoom. Efter ett tag börjar du märka en teknik som fungerar för dig och en stil i ditt arbete. Var uppmärksam på detta vid redigering. Det är viktigt och hjälper dig att se när du är ute på fältet. Ofta har du tendenser som du inte kommer att märka förrän du redigerar.
Du kan hålla fast vid en lins eller inte, men att utveckla en personlig stil betyder verkligen inte att du måste duva dig själv på det här sättet. En stil utvecklas främst genom innehållet du fotograferar och hur du väljer att redigera.
Och kom också ihåg att ett stort zoomobjektiv kommer att sakna bilder som en lätt, snabb vidvinkel får, medan en lätt, snabb vidvinkelobjektiv saknar bilder som en tyngre, större zoom kommer att få. Det är ett faktum i livet och något att inte bli frustrerad över.
Som gatufotografer kommer vi att sakna tusen procent fler bilder än vad vi gör, men när vi får det verkligt fantastiska ögonblicket, det som vi aldrig skulle ha kunnat fånga utan att ta alla dessa skitbilder och prova alla dessa olika tekniker , då är det här som kommer att göra allt värt det.
Ett annat gatufotografi på ett stativ? Skräcken!