Låt inte "landet" i landskapsfotografering lura dig; ett fantastiskt landskapsfoto bygger lika mycket på himlen som landet. Tråkig grå himmel ger trots allt tråkiga landskapsbilder!
Som sagt, att fånga en dramatisk himmel i kameran är svårare än det verkar. När himlen är ljusare än landet kommer din kamera vanligtvis att överexponera den och göra en lysande blå till en vag och ospännande grå eller vit.
Men med lite finjustering är det möjligt att fånga en himmel som är körsbäret ovanpå en fantastisk scen! Här är sex tips för att fånga mer dramatiska himlen i ditt landskapsfotografering.
1. Tid det rätt
Landskapsfotografering kräver kanske inte den delning av sekund som behövs för att fånga ett barns leende eller en bred mottagares fångst, men timing är fortfarande en stor del av bilden. Himlen som är grå en dag kan vara ljusblå nästa dag. Så när du planerar ett landskapsfoto, överväga hur tidpunkten kommer att påverka himlen.
Håll utkik efter vädermönster som ger ett skott intresse, som en storm som brygger precis ovanför horisonten. Vädret spelar en stor roll i bildens allmänna stämning - så om du hoppas fånga ett mörkt och dystert skott, gå ut när himlen är stormig.
Å andra sidan, om du hoppas fånga ett mer avslappnat eller lyckligt foto, leta efter blå himmel med moln.
Tid på dagen betyder också. Medan mitt på dagen kommer att ge flest skuggor på landet, är det när himlen tenderar att vara den klaraste blå. Och strax efter solnedgången och strax före soluppgången är det ofta en bra tid att fånga snuskiga moln och en varmare färgton.
Naturligtvis är soluppgång och solnedgång också bra för dramatiska himlen.
2. Prova fel vitbalans
Fotograferingsregler är ibland avsedda att brytas, inklusive regler om att alltid använda rätt vitbalans.
Ser du, fel vitbalansinställning kan skapa en mer dramatisk himmel. Detta gäller särskilt när du fotograferar mot början eller slutet av dagen - med en annan förinställning av vitbalans justerar du färgen på himlen.
Förinställningarna för automatisk, grumlig och skuggvitbalans ger dig en orange solnedgång med en ljusblå himmel (med små variationer i värme beroende på vilken inställning du väljer). En lysande miljö, å andra sidan, kommer vanligtvis att vända en orange solnedgång lila med en lysande blå himmel. Volfram har en liknande effekt, men med ännu djupare färger.
Att använda Kelvin-temperaturer för att justera vitbalansen resulterar i ännu större kontroll över färgerna på himlen. Vid ungefär 5500K fångar du vanligtvis en solig himmel med en exakt vitbalans - det vill säga där saker som är vita fortfarande är vita i bilden och där saker som är gråa fortfarande är gråa på bilden.
En högre temperatur - till exempel 6500K - ger landet en orange glöd men förbättrar också färgerna i en solnedgång. En kallare temperatur, å andra sidan (t.ex. 3000K), kommer att spela upp blues och purpur. Genom att använda Kelvin-skalan har du fler alternativ för att välja en vitbalansinställning som bäst fångar färgerna i dina foton.
Även om det alltid är bäst att få bilden rätt i kameran, kan du fotografera i RAW ännu mer flexibilitet när det gäller att justera färgerna på himlen (och resten av bilden för den delen).
Om du överdrivit saker genom att göra bilden för varm eller för sval kan du enkelt justera ett RAW-foto vid efterbehandling så att du använder den färgtemperatur som bäst passar bilden. Om du har ett landskapsfoto som du redan har tagit i RAW öppnar du det och provar olika förinställningar för vitbalans eller temperaturreglaget för att se från första hand hur fotografering med en annan vitbalans skulle ha påverkat bilden.
3. Komponera för himlen
När himlen är mer dramatisk än landet, varför inte använda det för att bestämma din sammansättning?
Var uppmärksam på var du placerar horisonten när du komponerar ditt skott. Använd regeln om tredjedelar för att föreställa dig att bilden är uppdelad i tre, placera sedan horisonten på en av de horisontella linjerna. Om du tar ett foto med en genomsnittlig himmel, försök att placera horisonten på den övre tredjedelen av bilden så att mer av landet ingår i fotot, så här:
Men om himlen är riktigt dramatisk, utnyttja det och ta med mer av det i ramen - genom att placera horisonten på den nedre tredjedelen:
4. Använd ett filter
Det finns två filter som varje landskapsfotograf ska ha i sin kameraväska för att fånga mer dramatiska himmel.
Den första är ett graderat neutralt densitetsfilter. Nu är ett vanligt filter med neutral densitet som att sätta solglasögon över objektivet - det begränsar ljuset som kommer in för ljusa scener eller långa exponeringar. Men en examen filter med neutral densitet placerar bara den mörkare effekten på en del av bilden. Och genom att placera den mörka delen av filtret över en ljus himmel kan du korrekt exponera hela scenen.
Utan ett graderat neutralt densitetsfilter är himlen ofta överexponerad och intetsägande, eller så kommer landet att vara underexponerat och mörkt. Med filtret kan du få en exponering som fungerar för båda delarna av scenen. Den enda nackdelen är att graderade neutrala densitetsfilter inte fungerar lika bra med en ojämn horisont, som när man tar ett stadsbild. Graduerade filter med neutral densitet finns i både cirkulära och fyrkantiga format, men torget föredras ofta eftersom du kan placera horisonten var som helst i ramen.
Det andra filterlandskapsfotograferna bör använda för att fånga mer dramatiska himlen är ett polariserande filter. Polarisationsfilter fungerar genom att justera det reflekterade ljuset som kommer genom kameralinsen. Eftersom himlen är blå på grund av detta reflekterade ljus justerar intensiteten hos blues på himlen genom att vrida framsidan av polariseringsfiltret. Eftersom polariserande filter endast påverkar reflekterat ljus kan de fortfarande användas när berg eller byggnader gör horisonten ojämn. Polarisationsfilter är också bra för att förbättra eller ta bort reflektioner på vatten eller andra glänsande ytor.
5. Experimentera med rörelseoskärpa och långa exponeringar
Långa exponeringar är inte bara för att fotografera vattenfall. Om du använder en tillräckligt lång slutartid kommer molnen att suddas ut, vilket skapar en himmel med snuskiga strimmor och en liten känsla av rörelse.
För att fånga suddighet i molnen måste du använda en lång slutartid. De bästa inställningarna beror lite på vädret och hur mycket rörelseoskärpa du vill, men du kan börja med en exponering på två minuter och justera upp eller ner därifrån.
Om du fotograferar under dagen kanske du inte kan balansera en exponering på två minuter med en tillräckligt liten bländare eller en tillräckligt låg ISO; istället får du ett foto som är alldeles för ljust.
Så hur fångar fotografer rörelseoskärpa i molnen när fotot uppenbarligen inte togs i skymning eller gryning?
De använder en filter med neutral densitet - vilket hjälper till att blockera en del av ljuset så att du kan ställa in en lång exponering under dagen.
(Observera att ett filter med neutral densitet är samma sak som ett graderat filter med neutral densitet, men hela filtret är mörkt istället för bara hälften av filtret).
6. Använd verktyget Adobe Camera RAW Graduated Filter
Även om det alltid är bäst att få bilden rätt i kameran, finns det några redigeringsverktyg som kan förbättra himlen i dina landskapsbilder. Ett av dessa verktyg är Graduated Filter inuti Adobe Camera RAW (detta fungerar på samma sätt i Photoshop och Lightroom).
Med Graduated Filter kan du dra en effekt över himlen i ditt foto. Liksom ett faktiskt graderat filter täcker effekten bara den övre delen av bilden och försvinner gradvis, vilket gör det möjligt att skapa naturliga redigeringar.
Verktyget Graduerat filter kan användas för att justera exponeringen och skapa en effekt som ett faktiskt graderat neutralt densitetsfilter. Men verktyget kan också justera kontrast, mättnad, klarhet, skärpa och färg. Det öppnar många möjligheter för att tillämpa redigeringar bara till himlen för mer drama - skapa effekter som ibland inte kan göras i kameran.
Fånga dramatiska himmel i dina landskapsbilder: slutsats
Himlen kan skapa eller bryta ett landskapsfoto. Från timing och komposition till filter och efterbehandling, när du betraktar himlen när du fotograferar, kommer du att få mer dramatiska, ramvärda bilder.
Har du några andra tips för att skapa dramatiska himlen i ditt landskapsfotografering? Dela dem i kommentarerna!