Börjar med blixt utanför kameran i fotografering: tekniker

Innehållsförteckning:

Anonim

I mitt senaste inlägg visade jag dig vilken utrustning du behövde när du startade med blixt utanför kameran. Den här gången ska jag titta på den tekniska sidan och vad du faktiskt behöver lära dig för att ta fantastiska bilder med hjälp av blixt utanför kameran.

Det är svårt

Det här är den del där du verkligen behöver ta reda på hur allt detta fungerar. När du börjar med blixt utanför kameran kommer det att vara något som frustrerar dig. Jag kommer inte att ljuga, det innebär hårt arbete och övning för att få rätt.

För att starta borde du verkligen ha en bra uppfattning om hur du tar bilder i manuellt läge, eller åtminstone en bra medvetenhet om bländare, slutartid och ISO.

För någon som inte har blixten utanför kameran är de tekniska aspekterna den del som är mest skrämmande. Du arbetar inte bara med kameran i manuellt läge, utan lägger också till saker som blixtkraft och avstånd mellan blixt och motiv. Sedan finns det en modell för ett extra trycklager. Som sagt, en bra modell är viktig.

Det är dags att gå till manuellt läge. Det är inte så läskigt. Löfte

Arbeta med en modell

Att hitta människor att posera för dig medan du lär dig är alltid svårt. För den här artikeln lyckades jag få en fantastisk modell. Hon är otroligt tålmodig och gjorde precis vad jag bad henne göra varje gång. Här är hon:

Slår alltid sitt märke perfekt och klagar aldrig. En bra investering.

Ärligt talat är ett skyltdockhuvud en bra investering när man börjar med blixt utanför kameran. Jag betalade bara £ 4 för denna frisörskyltdocka på en Amazon-flashförsäljning. Med hjälp av en skyltdocka kan du verkligen bygga självförtroende och testa belysningsinställningar utan att oroa dig för irriterande vänner, familj eller modeller.

Du kan alltid använda andra livlösa föremål, särskilt om du inte är intresserad av porträtt, men en frisörskyltdocka är en av de bästa investeringarna du kan göra för att hjälpa dig att behärska blixten utanför porträtten.

Lär dig det tekniska snarare än att låta kameran göra det

Med moderna kameror, blixtar och utlösare kan du enkelt hålla fast vid att låta kameran göra allt hårt arbete. Kalla mig old school, men jag tycker att det är oerhört viktigt att lära sig blixt utan kamera manuellt. Genom att göra detta är det lättare att förstå hur allt fungerar. Det betyder också att du har total kontroll över vad som händer.

Precis som att lära sig fotografera i manuellt läge, kan man använda blixten utanför kameran manuellt för att få exakta resultat du vill ha varje gång. Även om du sedan fortsätter att fotografera i autoläge kommer du att ha kunskapen att fortfarande få tag när kameran spelar upp (vilket de brukar göra när du behöver dem för att göra det minst).

När du skjuter mer blir du mer självsäker, så jag föreslår alltid att du använder ett livlöst objekt medan du tränar. Det finns inget värre för att slå på ditt självförtroende än att ha ditt motiv framför kameran och ha en total mental nedsmältning, eftersom du ändrade blixtens position men du kommer inte ihåg hur du justerar exponeringen i din kamera så att den ser rätt.

Moderna kameror är otroligt smarta. Men för att komma igång med blixt utanför kameran måste du göra det hårda arbetet.

De fem variablerna

Till skillnad från fotografering i omgivande ljus, där du bara har tre variabler som kan styra bilden, skjuter blixten upp till fem.

Det handlar dock helt enkelt om att arbeta igenom dem metodiskt. Med övning blir det lättare. Men de första gångerna kan det vara försök och fel (och eventuellt frustration).

De fem variablerna är:

  1. Slutartid
  2. Öppning
  3. Blixtkraft
  4. ISO
  5. Avstånd mellan blixt och motiv

Låt oss börja med de två elementen som finns på varje fotografi: slutartid och bländare.

1. Slutartid

Det omgivande ljuset för detta skott var hemskt, så jag tog bort det. Jag lämnade min slutare vid 1 200: e och hittade en bländare för att döda det omgivande ljuset. Jag ställde sedan in blixten för att skapa detta.

Den huvudsakliga användningen av slutartid vid användning av blixt utanför kameran är att du kan göra mörkret ljusare eller ljusare. Detta inkluderar din bakgrund och alla andra ljuskällor, såsom rumsbelysning och ljus, etc. Genom att använda slutartiden kan du ändra mängden omgivande ljus i bilden utan att ändra någon annan variabel.

Anledningen till detta är att en blixt kommer att släcka all sin kraft i den minsta bråkdelen av en sekund (så snabbt som till 1/20000: e sekund på vissa blixtar). Din slutartid blir lägre än detta och påverkar därför inte blixten.

Det finns också en sak som påverkar användningen av slutartid, blixtsynkroniseringen på din kamera.

Blixtsynkroniseringen är den maximala hastigheten som du kan ta blixten med. Detta är vanligtvis cirka 1/200 sekund. Det finns en teknisk förklaring till detta och sätt att skjuta snabbare, men jag kommer inte att gå in på det i den här artikeln eftersom jag inte vill överbelasta dig med information. Kom bara ihåg att du inte kan ställa in slutartiden snabbare än din blixt-synkronisering.

Slutartid i praktiken

När du tänker på att använda slutaren vid blixtfotografering utanför kameran är det du behöver bestämma hur mycket av omgivningen du vill inkludera. Om du fotograferar porträtt utomhus mot en vacker himmel eller bakgrund kanske du vill balansera exponeringen med blixten för att få ut det mesta av platsen.

Men om du gör en inomhusinspelning med ful eller osmaklig belysning, kanske du vill ta bort allt omgivande ljus. Slutartiden är din nyckel till att göra detta.

Låt oss titta på detta med en serie bilder.

På alla bilder är det enda jag kommer att ändra slutartiden. Allt annat kommer att förbli identiskt. Bländaren är f / 16, ISO 100. Min blixt är 1/4.

För det första skottet ställde jag in slutartiden till maximal synkroniseringshastighet (1/200: e). Som du kan se i den här bilden är bakgrunden underexponerad för effekt och modellen tänds av blixt.

Modellen tänds med blixt. Områden där blixt inte träffar är mycket mörkare (vänster sida av ansiktet)

När jag saktar ned slutaren, den här gången till 1/100 sekund, kan du se att himlen är ljusare och de mörkare områdena i modellen som inte träffas av blixten är mindre hårda. Jag har tillåtit ytterligare ett ljusstopp in i kameran, men bara för den omgivande exponeringen på grund av ljusets hastighet som kommer från blixten.

Se hur himlen är ljusare och de mörkare områdena inte är lika hårda. Detta beror på att slutaren ger mer naturligt ljus in i kameran.

Slutligen saktade jag ner slutaren till 1/60 för att ge den rätta omgivningsexponeringen för himlen och använda blixten som fyllning för alla skuggor på modellen.

Med en balanserad omgivning och blixt fyller blixten in några skuggor i modellens ansikte.

Lägg märke till hur belysningen från blixten inte har förändrats. Det beror på att bländaren kontrollerar blixtens exponering.

Du kan också använda din bländare eller ISO för att öka eller minska det naturliga ljuset som kommer in i kameran, men kom ihåg att när du ändrar dem måste du också ändra din blixt.

2. Bländare

När du börjar. Det enklaste sättet att tänka på saker är att slutartiden kontrollerar den omgivande exponeringen och bländaren styr blixtexponeringen. Jag vet att det är lite mer nyanserat än det i verkligheten, men när man lär sig vill man att saker och ting ska vara så enkla som möjligt.

Vi vet att din slutartid styr hur länge kamerans slutare är öppen. Din bländare styr dock hur mycket ljus som kommer in i kameran, inte för hur länge.

Eftersom blixtstyrkan är för snabb för att påverkas av slutartiden styr du den genom att ändra bländaren. Om bilden är överexponerad måste du stänga bländaren och om den är för mörk måste du öppna bländaren.

Ställer in bländare i praktiken

För att visa detta i aktion, titta på bilderna nedan. I alla bilder kommer jag att hålla slutaren 1 / 200th av en sekund och min ISO på 100.

För det första sätter jag blixten på f / 4. Som du kan se är bilden överexponerad. Det betyder att jag måste stänga bländaren lite.

f / 4 är överexponerad. Jag måste byta bländare.

Nästa vid f / 8 kan du se att jag har stängt bländaren för långt. Bilden är för mörk, så jag måste öppna bländaren lite mer.

Vid f / 8 är bilden för mörk. Jag måste byta bländare.

Slutligen, här är skottet på f / 5.6. Som du kan se är detta rätt exponering.

Slutligen, vid f / 5.6 har jag rätt exponering.

Som ni ser har jag inte ändrat någon annan exponeringsvariabel, bara bländaren. Att ändra slutartiden skulle inte ha någon inverkan eftersom blixten laddar ur strömmen så snabbt. Nu har jag låst in min exponering, min belysning kommer att vara identisk varje gång.

Bonusrunda

Här är samma bild som tagits med samma bländare och en slutare på 1/100 sekund. A du kan se, ändringen av slutartiden har inte gjort någon skillnad för exponeringen.

Att ändra slutaren till 1/100 har inte gjort någon skillnad för den slutliga exponeringen.

3. Blixt

Blixtstyrka är helt enkelt hur mycket kraft blixten kan släcka. Detta varierar från blixt till blixt.

När det gäller att komma igång är en Speedlite mer än bra. Det kommer att innebära att du inte skjuter under den ljusaste delen av dagen (såvida du inte är i skugga), men det är super överkomligt och det bästa sättet att börja med blixt utanför kameran.

Som med fotografering i manuellt läge vill du lära dig med din blixt i manuellt läge. Detta hjälper till med konsistens.

Om du ställer in din blixt på 1/2 effekt kommer varje enskild pop av den blixt att vara halv effekt. Denna konsekvens är nyckeln till att behärska blixt.

När det gäller kraft börjar du med full effekt, som ibland också kallas 1/1. Detta är den största mängden ljus som din blixt kan producera. De flesta moderna blixtar fungerar i små 1/3 stopp, men för att förenkla saker medan du lär dig, måste du verkligen tänka på följande utgångar:

  • 1:1
  • 1/2
  • 1/4
  • 1/8
  • 1/16
  • 1/32
  • 1/64
  • 1/128

Var och en av dessa inställningar motsvarar 1 ljusstopp som blixten producerar. Så att byta blixt från full effekt (1/1) till halv effekt (1/2) minskar mängden ljus som kommer ut med ett enda stopp. Om du ändrar den från 1/1 till 1/4 minskas den med två punkter etc.

Kom ihåg att stoppen det refererar till är din bländare, eftersom det här är det som styr blixtens exponering. Om du tittar på tabellen nedan kommer den att förklara det tydligare.

FLASH POWER 1/1 1/2 1/4 1/8 1/16 1/32 1/64
ÖPPNING f / 16 f / 11 f / 8 f / 5.6 f / 4 f / 2.8 f / 2

Som du kan se, om blixten vid full effekt ger dig en korrekt exponerad bild vid f / 16, kommer halveffekt att föra dig ner till f / 11 och så vidare. Detta förhållande är nyckeln till att bemästra flash. Halva effekten = 1 ljusstopp.

4. Var passar ISO in i allt detta?

Att skjuta en blixt med full effekt är mindre än perfekt. Det kan finnas vissa omständigheter där du inte kan undvika det, men det kommer att döda dina batterier snabbare, det tar längre tid att ladda mellan bilderna, och i vissa fall kan det bli överhettat blixten, vilket gör att den inte fungerar alls. Helst vill du arbeta med 1/2 effekt eller mindre.

ISO är där du kan få det att hända.

Genom att fördubbla din ISO tillåter du ytterligare ett ljusstopp i kameran. Därför kan du minska blixten och ändå få det utseende du ville ha. Till exempel kommer en bild med ISO 100 och en blixt eller 1/1 att vara densamma som en bild med ISO 400 och 1/4 blixt.

ISO i praktiken

Jag har bestämt mig för att ta bilder på f / 8 och ISO 100. För att göra detta måste blixten vara på 1/1. För att komma till 1/4 betyder det att jag kommer att tappa två stopp av blixt.

Här är bilden på ISO100 och blixt 1/1.

För att hålla samma bländare vänder jag min ISO från 100 till 400, vilket ger mig ytterligare två ljusstopp i kameran. Bilden är praktiskt taget identisk

Vid ISO 400, exponeringen och blixten med 1/4 effekt, är bilden nästan identisk.

Allt är en jonglering, och ISO är där för att hjälpa dig att finjustera. Upping din ISO kommer dock med mer buller. Men de flesta DSLR- och spegelfria kameror kan enkelt gå upp till ISO 800 och ändå vara av hög kvalitet.

ISO kan också hjälpa till att få rätt omgivningsexponering samtidigt som du behåller önskad slutartid - särskilt när ljuset tappar. Ett enkelt tips är - om du behöver fördubbla din ISO för att få mer omgivande ljus, tappa din blixt med ett stopp för att kompensera.

5. Avstånd mellan blixt och motiv

Jag har sparat detta för sist. Detta är det mest tekniska när det gäller att förstå flash (och involverar fysikens lagar).

Avståndet mellan din blixt och ditt motiv styrs av The Inverse Square Law. Denna lag säger:

Intensiteten hos en effekt som belysning eller gravitationskraft förändras i omvänd proportion till kvadraten på avståndet från källan.

https://www.diyphotography.net/visual-approach-inverse-square-law-affects-photographers/

Nu är jag säker på att du läser det här tänkandet, vad gör det? Det betyder att mängden ljus minskas med avståndet. Se diagrammet nedan med tillstånd av Wikimedia:

Varje gång avståndet fördubblas sjunker effekten med 3/4.
Bild: Borb / CC BY-SA (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)

Det enklaste sättet att titta på detta i fotografisk mening är varje gång du fördubblar avståndet mellan ditt ljus och motivet, kommer ljusmängden att minskas till 1/4 av vad det var.

Vad som också händer är att varje gång du fördubblar det avståndet får du mer utrymme att arbeta i. Detta är verkligen användbart om du gör en gruppbild. Även om detta är svårt att förklara med ord igen, titta på diagrammet nedan.

Om du gör en gruppbild vill du ta blixten längre bort från motivet för att undvika problem med exponering över bilden

Flash-till-subject-avstånd i praktiken

Nu förstår vi den inversa fyrkantiga lagen, vi kan använda den till vår fördel. Alla bilder tas på samma blå bakgrund.

För båda bilderna ställer jag in exponeringen på 1/200: e, f / 16 vid ISO 100. Jag kommer att hålla exponeringen densamma genom att ändra blixtens effekt. Modellen är 1,5 m från bakgrunden.

Jag börjar med blixten nära motivet (30 cm). Du kan se att bakgrunden är svart. Detta beror på att ljuset ligger nära motivet. Därför är skillnaden i exponering mellan motivet mot bakgrunden stor på grund av den omvända kvadratiska lagen.

Med blixten 30 cm från modellen får bakgrunden praktiskt taget inget ljus på grund av den inversa fyrkantiga lagen och ljuset faller av.

När jag nu flyttar ljuset tillbaka är skillnaden i ljusets kraft mellan motivet och bakgrunden mycket mindre på grund av den omvända kvadratiska lagen.

Avståndet mellan modellen och ljuset är nu cirka 2 m.

För att hålla exponeringen densamma måste jag öka kraften i min blixt med bara 6 stopp. I det här exemplet har den gått från 1/128 effekt till 1/2 effekt för att behålla samma exponering.

Som du kan se på bilden nedan är den slutliga modellen och bakgrunden båda väl exponerade på grund av att de flyttar ljuset längre tillbaka.

Med blixten längre från bakgrunden täcker exponeringen modellen och bakgrunden.

Låt oss sammanfatta

Så förhoppningsvis har du nu en god förståelse för grunderna för att komma igång med blixt utanför kameran. Men låt oss sammanfatta de grundläggande punkterna att komma ihåg:

  • Bländare styr blixtexponeringen
  • Slutartiden styr omgivningsljuset
  • Genom att fördubbla eller halvera blixtens kraft flyttas blixtens kraft med ett ljusstopp.
  • När blixten är nära faller ljuset otroligt snabbt av
  • När du flyttar längre bort är nedfallet mycket långsammare.
  • Skaffa dig en modell som inte är mänsklig att träna på. Prova modellhuvudet eller flaskan whisky.
  • Öva, öva, öva.
  • Det är inte lätt att ta huvudet, men jag lovar att det en dag bara klickar. Det enda sättet för detta att hända är om du tränar. Så vad väntar du på?

Det finns fler variabler som du kan kasta in, till exempel modifierare, höghastighetssynkronisering etc. men just nu är det inte vad du behöver lära dig.

Behärska dessa grunder och driva sedan saker vidare. Det enda jag skulle vilja föreslå är ett paraply för att sprida ljuset och ge mer smickrande resultat.

Nu är det dags att träna

En artikel om att börja med blixt utanför kameran som säger att du ska fotografera helt manuellt. Du kanske tänker "Jag kan inte göra det här." Du kan - du behöver bara träna.

Det kanske låter skrämmande för vissa av er, men jag lovar att det är lättare än du tror. Jag jämför alltid början med blixt utanför kameran med att lära dig dina tidtabeller. När du lär dig dem känner de sig riktigt svåra. Sedan klickar det, du förstår plötsligt det och du undrade varför det tog så lång tid.

Alla tillsammans, sjung med. Två gånger två är fyra …

Har du några andra tips eller frågor som du vill dela? Vänligen gör det i kommentarerna.