Du har ett perfekt makroobjekt, den perfekta vinkeln och den perfekta kompositionen. Du har kontrollerat ditt fokus och det är på plats. Ditt finger svävar över avtryckaren. Ett snabbt tryck, så får du chansen. Det finns allt innan du … eller hur?
Kanske inte. Det finns en sak till som jag uppmanar dig att kontrollera innan du skjuter - och det är bakgrunden.
Se, medan motiv, belysning och inställning spelar en hel del i makrofotografering, är bakgrunden också viktig, mycket mer än vad folk ofta inser. Detta är ganska förståeligt; det är bakgrunden. Så länge du har det perfekta ämnet, varför oroa dig?
Men när det gäller makrofotografering kan bakgrunden göra eller bryta ett skott. Du arbetar ofta med en begränsad kompositionspalett. Linjer, färger, former; makrofotografering förenklar saker, vilket inte betyder att det underlättar fotografering. Istället förstorar det varje element och gör uppmärksamhet på detaljer desto viktigare.
Lyckligtvis är det inte så svårt att få bra bakgrunder. När du börjar bli medveten om bakgrunder och deras betydelse kommer ditt öga att utvecklas. Men för att komma igång med din teknik, här är fem tips som dramatiskt förbättrar dina makrobilder direkt.
1. Enkelhet är nyckeln
Jag sa att jag skulle ge dig fem tips, men den här här är den stora. Detta är utgångspunkten som ska driva alla andra bakgrundsöverväganden.
När jag säger enkelhet förespråkar jag inte nödvändigtvis en statisk, enhetlig, svart eller vit bakgrund (även om det kan fungera bra). Vad jag menar är att du inte vill ha röran. Du vill inte ha en bakgrund full av distraherande former och linjer som drar ögat bort från huvudämnet.
Till exempel är en av mina favorit typer av bakgrunder bara en färg. Inget snyggt, men inget distraherande heller. Om du skjuter i ett naturområde kan du kanske placera dig så att motivet har några träd bakom sig. Då kan du fånga en fin, grön tvätt för din bakgrund.
Bakgrunden här är en enkel grön, som gör att det färgglada motivet kan dyka upp.
Och om det är höst, ännu bättre. Guldarna i de växlande bladen ger några vackra nyanser.
När jag väl hittade den här blomman flyttade jag min position till att inkludera avlägsna träd som visade några härliga höstfärger.
Det viktigaste här är att bakgrunden inte är distraherande. Sikta på att bakgrunden ska komplettera motivet utan att överväldiga det. I allmänhet är du säker med en enhetlig tvätt (men det går också att gå med något lite mer komplicerat, som du kommer att se i tips fyra och fem nedan).
2. Uppnå en bra separering mellan ämne och bakgrund
När det gäller makrofotografering är tillräcklig avskiljning mellan motivet och bakgrunden avgörande. Det vill säga att du kommer att vilja hitta ett ämne som ligger ett betydande avstånd från vad som ligger bakom det. När du fokuserar på ditt motiv i förgrunden blir avlägsna bakgrundselement i allmänhet en tilltalande suddighet, vilket skapar en solid tvätt som jag diskuterade ovan.
Så vad exakt är ett betydande avstånd? I allmänhet kommer detta att bero på ett par saker.
Först, kamera till motivavstånd. Ju närmare din kamera är motivet, desto närmare kan bakgrunden vara motivet. Om din kamera är bara fem tum från en blomma, kommer du antagligen att vara okej med en bakgrund som bara är 10 tum bakom den blomman. Men om din kamera är fem meter från blomman, behöver du kanske tio meter avstånd mellan blomman och bakgrunden.
För det andra är skärpedjup en faktor. Kortfattat hänvisar skärpedjup till mängden av motivet som är skarpt och i fokus, vilket förändras genom att vidga och förminska objektivets bländare.
Ju grundare ditt skärpedjup (uppnås genom att använda en stor bländare, vanligtvis i intervallet f / 1,8-5,6), desto närmare kan motivet vara bakgrunden, samtidigt som det ger en fin enhetlig tvätt. Men när du använder en smal bländare (t.ex. f / 8-32) måste du vara mycket mer försiktig. Utan ett stort avstånd mellan din bakgrund och ditt ämne kommer du att upptäcka att allt som finns i din bakgrund (löv, stjälkar, träd etc.) kommer att förbli väldefinierat och kommer därför att distrahera från ämnet.
Denna blomma var några meter framför bakgrunden. Det stora avståndet, plus det korta skärpedjupet vid f / 2.8, gjorde det möjligt för bakgrundsbladen, dränkta i kvällssolen, att suddas ut på ett tilltalande sätt.
3. Skjut mot en molnig himmel
Den här är lätt att dra av och kan resultera i några riktigt tilltalande bilder. Allt som krävs är en vilja att komma ner till marken så att du kan placera himlen bakom ditt motiv. Om du tar bilden som vanligt och exponerar för huvudämnet, kommer du att upptäcka att bakgrunden återges som en tilltalande, enhetlig vit.
Jag kom ner till en nivå med det här ämnet så att det placerades precis ovanför horisonten och jag kunde fånga moln som bakgrund.
4. Skjut in i solen
Ofta gillar makrofotografer att placera solen bakom dem så att ljuset kommer över deras axlar och faller på framsidan av motivet. Även om detta kan vara en bra strategi, kan ibland byta upp saker leda till kreativa effekter.
En av de mest intressanta teknikerna är att vänta tills solen står lågt i horisonten. Placera sedan motivet mellan dig själv och solen, gå ner lågt och exponera för huvudämnet. Sikta inte att få solen i ditt skott. Försök istället att fånga lite av det gyllene ljuset som sitter precis bredvid solen.
Jag tog den här bilden medan jag låg på min främre gräsmatta när solen sjönk under horisonten. Dessa färger är i huvudsak raka ut ur kameran.
Det är viktigt att du gör detta sent på kvällen. Tidigare och solen blir för ljus. Du får inte de rika, gyllene färgerna och det blir svårt att exponera för huvudämnet.
Jag uppmanar dig också att vara försiktig. titta inte på solen genom kamerans sökare. Detta kommer att skada dina ögon. Ta istället bilden medan du använder kamerans Live View-funktion.
5. Använd den omgivande färgen
Medan en enhetlig tvätt ofta fungerar ganska bra som bakgrund, kanske du vill ge dina bilder något extra. Lite pop. Det är där livfulla färger kan komma till nytta.
För närvarande föreslår jag inte nödvändigtvis att du matchar färger som kläder, och jag föreslår inte heller att du använder färgteori. Det behöver inte vara så speciellt, inte när du börjar. Istället är det bara att leta efter färgglada fläckar i bakgrunden och komponera bilden så att huvudmotivet har lite färg bakom sig.
För den här bilden vinklade jag kameran så att några gula blommor i bakgrunden stod i kontrast till motivets röda.
När du är ute på fältet ser du kanske inte ett överflöd av alternativ, utan pausar och tittar runt. Försök att titta genom sökaren medan du förskjuter kameravinkeln. Det kan visa sig att vissa områden blir häpnadsväckande vackra när de inte är i fokus.
En av mina favorittekniker när jag skjuter blommor är att justera min komposition så att en andra blomning ligger lite bakom den första, medan jag skjuter med ett kort skärpedjup. Framställs som en färgstämpel som inte är i fokus, kompletterar denna bakgrundsblom huvudmotivet.
Här placerade jag mig så att en andra blomma, lite bakom den första, gjordes snyggt ur fokus.
Sammanfattningsvis
Makrofotografering kräver noggrann uppmärksamhet åt din bakgrund, men låt inte det hålla dig tillbaka. Genom att åstadkomma en god åtskillnad mellan motivet och bakgrunden, genom att skjuta mot himlen, den nedgående solen, eller inkludera livfulla färger, och framför allt koncentrera dig på enkelhet, är du på god väg att få fantastiska makrobilder.
Om du har några tips som jag inte nämnde här skulle jag gärna höra dem i kommentarerna!